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Arte en movimiento, obras clásicas, el arte del fútbol, el arte de la naturaleza, videos educativos con Grok arquitectura en sus máximas expresiones y más…
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Chloe Clem tenía solo dos años cuando su rostro escéptico y desconfiado quedó inmortalizado para siempre. Su famosa mirada de reojo dio origen a "Side-Eyeing Chloe", uno de los memes de reacción más universales, icónicos y utilizados en la historia de Internet. El impacto del meme fue tan masivo que llevó a la familia a viajar por el mundo (fueron recibidos como celebridades en Brasil), asistieron a alfombras rojas de Disney y su imagen oficial se incluyó en juegos de mesa. En 2021, la familia capitalizó el fenómeno digital al vender la propiedad digital del meme original como un NFT por aproximadamente 74,000 dólares, dinero que se destinó a los fondos universitarios de las hermanas. A pesar de los beneficios, su madre ha confesado sentir culpa con los años, admitiendo que lidiar con personas obsesionadas que se le acercaban a una niña de dos años en la calle fue una experiencia vertiginosa y abrumadora. Hoy en día, Chloe es una adolescente que comparte su vida cotidiana a través de su cuenta de Instagram chloeclem, la cual cuenta con más de 680,000 seguidores. Aunque ya no se parece a esa pequeña de dientes separados, abraza con orgullo su pasado cibernético bajo el título autoproclamado de "The original side eye Queen" (La reina original de la mirada de reojo). Ella misma ha declarado que ver su meme se siente simplemente como ver fotos familiares viejas que todo el mundo puede disfrutar.
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Si no tienes algo así, mejor no tengas nada! A veces lo sencillo es lo mejor!
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La danza folclórica circasiana es una de las expresiones culturales más distintivas, elegantes y rigurosas de la región del Cáucaso Norte. Para el pueblo circasiano (o adigué), el baile no es un mero espectáculo folclórico, sino una forma de memoria corporal y un estricto código de etiqueta social (Xabze) que preserva su identidad frente a la historia y la diáspora. Los hombres bailan completamente de puntillas sobre botas de cuero blando (sin refuerzo de yeso ni madera, a diferencia del ballet). Este paso veloz simula que el bailarín flota o desafía la gravedad, reflejando el control absoluto del cuerpo. Las mujeres se mueven con pasos extremadamente cortos y sutiles. El efecto visual es que se deslizan suavemente por el suelo, manteniendo la cabeza y el torso completamente inmóviles, mientras mueven los brazos de forma tersa, asemejándose a alas de cisne o mariposa.
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Ni Messi, ni Cristiano se atrevieron a tanto… Simplemente espectacular!!
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Cuando rescatas un gatito que se convierte en pantera…
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Héroe sin capa… Un surfista profesional corre a rescatar a una mujer que lucha por mantenerse a flote. 😎
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La caída de los ángeles rebeldes es una obra maestra de la escultura barroca del siglo XVIII, tallada por el artista italiano Agostino Fasolato (o atribuida a su maestro Francesco Bertos) hacia el año 1750. Es mundialmente famosa por ser una hazaña técnica considerada casi imposible: una composición piramidal de 60 figuras entrelazadas esculpidas con absoluta precisión a partir de un único bloque de mármol de Carrara. Se conserva y exhibe en las galerías del Palacio Leoni Montanari en Vicenza, Italia, propiedad del banco Intesa Sanpaolo. La escultura tiene una altura de 168 centímetros (casi dos metros con su base) por 80 centímetros de ancho. Representa la batalla celestial descrita en el Apocalipsis, donde el ejército del bien, liderado por el Arcángel San Miguel con su espada en alto, derrota y expulsa al ejército del mal comandado por Satanás. Los cuerpos caen y se retuercen en un dinamismo extremo. El nivel de detalle en los huecos y el vacío entre las figuras desafió las leyes de resistencia del propio mármol. Video grabado en el sitio para fines educativos.
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Sabías que esta actriz mexicana estuvo relacionada con grandes figuras del arte del cine internacional de la talla de Charlie Chaplin, Greta Garbo, Elvis Presley, Marlene Dietrich, Orson Welles y más? Dolores del Río (1904–1983) fue una legendaria actriz mexicana, reconocida como la primera gran estrella femenina latinoamericana en triunfar en Hollywood. Además, se consolidó como una de las máximas divas y rostros más bellos de la Época de Oro del cine mexicano. Su verdadero nombre era María de los Dolores Asúnsolo y López Negrete. Nacida en una familia de la aristocracia de Durango, poseía una elegancia innata que conquistó el cine mudo y sonoro estadounidense en las décadas de 1920 y 1930. En la década de 1940 regresó a México, donde protagonizó obras maestras junto al director Emilio "El Indio" Fernández, tales como Flor Silvestre y María Candelaria. Esta última fue galardonada en el Festival de Cannes. Fuera de las pantallas, Dolores del Río destacó por su filantropía y por fundar la estancia infantil de la Asociación Nacional de Actores (ANDA) para proteger a los hijos de los trabajadores del espectáculo. Tras su fallecimiento en Newport Beach, California, sus restos fueron repatriados a México. En reconocimiento a sus invaluables aportes culturales, se decretó su ingreso a la Rotonda de las Personas Ilustres. Este mausoleo nacional se encuentra dentro del Panteón Civil de Dolores de la Ciudad de México. Dolores fue de las primeras mujeres en recibir este honor en un espacio tradicionalmente dominado por hombres. A diferencia de los mausoleos ostentosos o las criptas clásicas del siglo XIX, la tumba de Dolores del Río fue diseñada bajo una estética moderna, minimalista y orgánica a finales del siglo XX. El concepto del monumento fúnebre busca rendir tributo no a la muerte, sino a la perpetuidad de la belleza y la gracia que definieron a la actriz en vida. El monumento fue diseñado originalmente en estrecha relación con su herencia familiar. De hecho, los lazos artísticos están vinculados de manera muy íntima con el renombrado escultor mexicano Ignacio Asúnsolo(quien fuera su primo), un maestro del nacionalismo escultórico que influyó profundamente en el legado monumental de su propia familia. El monumento destaca por el uso de la talla directa sobre mármol y piedra de cantera clara, rompiendo con los tradicionales bronces oscuros de la rotonda militar. La estructura principal evita los ángulos rectos o las aristas rígidas. En su lugar, presenta curvas suaves que emulan la caída de un telón o el movimiento de una silueta estilizada. Se compone de un bloque monolítico limpio que brota de la tierra. •El bajorrelieve: En la parte frontal o en las placas conmemorativas anexas se aprecia una técnica de bajorrelieve pulido. Esta respeta la pureza del material pétreo y genera un juego sutil de luces y sombras naturales a lo largo del día. Se evita la policromía para mantener la sobriedad aristocrática que la caracterizaba. •Integración con el entorno: El diseño incluye un pequeño espacio para vegetación. Por lo general, se adorna con alcatraces o rosas blancas, haciendo una clara alusión visual a la estética de sus películas mexicanas y a los retratos que Diego Rivera (quien descansa a unos metros de ella) pintó sobre la diva. Video grabado directamente en su tumba. Quieres saber más historia de esta extraordinaria artista? Sigue el hilo:
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Sabías que Leonardo DiCaprio estaba tan nervioso que cometió un divertido error real que James Cameron decidió dejar en la película? James Cameron fue el verdadero artista detrás del famoso boceto de Rose, así como de todas las demás ilustraciones que aparecen en el cuaderno de Jack Dawson en Titanic (1997). Las manos que aparecen en los primeros planos trazando el carboncillo pertenecen a James Cameron. Sin embargo, había un dilema de continuidad: Cameron es zurdo y Leonardo DiCaprio es diestro. Para solucionar esto, el equipo de edición tuvo que invertir digitalmente la imagen (espejarla) en la posproducción para que pareciera que el trazo se realizaba con la mano derecha, encajando con los movimientos de DiCaprio. Kate Winslet sí posó para Cameron durante la preproducción para que él tuviera la referencia exacta del retrato. No se utilizó una doble de cuerpo para la elaboración del dibujo. Aunque en la pantalla el personaje de Rose está completamente desnudo y solo lleva el collar el Corazón del Mar, Winslet reveló que durante las sesiones reales con el director llevaba puesto un traje de baño. Cameron usó su talento e imaginación artística para omitir la prenda en el boceto final. El dibujo original, firmado con las iniciales "J.D." (Jack Dawson) y fechado el 14 de abril de 1912, se convirtió en una pieza de culto que fue subastada en el año 2011 por 16,000 dólares a un coleccionista privado. Al momento de filmar, ambos actores eran muy jóvenes y apenas se estaban conociendo. De acuerdo con el guion original, Jack debía decirle a Rose: "Recuéstate en ese sofá". Sin embargo, al ver a Kate Winslet frente a él, DiCaprio se confundió por los nervios y dijo: "Recuéstate en la cama... eh, perdón, en el sofá". El director James Cameron consideró que esa equivocación (un clásico acto fallido) reflejaba de manera perfecta la timidez, la tensión sexual y el nerviosismo natural de un joven como Jack ante la mujer que le gustaba. En lugar de cortar la escena y repetirla, ordenó dejar el error en el montaje final.
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Hay gente que no conquista al mundo porque no quiere… Algunos trucos interesantes para usar en vacaciones!
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Algunas técnicas de defensa personal que te podrían ayudar en caso de agresión o emergencia:
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Pinuccio Sciola creía que las piedras no son materia muerta, sino que guardan la memoria del tiempo y del universo. Para "liberar" su sonido, el artista realizaba cortes geométricos profundos y precisos en bloques de basalto (de origen volcánico) o piedra caliza. Esto si es arte!
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