Jan Šimandl
@SimandlJan • 7,498 subscribers
Klavírista, učitel a sběratel vinylů žijící ve Švýcarsku 🇨🇭Skvělá alba a klavírní hity 💿🎹#jednoskvelealbum #velkeklavirnihity
Shorts
Videos
Já vím, halekačka ze sportovních zápasů. Jenže... V písni nebylo použito jediného hudebního nástroje kromě kytary. Údery vznikly tak, že Queen v kostele bušili židlemi do země. Mercury nepotřebuje žádný harmonický doprovod, dokonale respektuje strukturu všech frází - všimněte si, že vždy na konci sloky hlas zeslabí a tím skvěle přípraví údernost refrénu. Dlouhé kytarové E držené před sólem udělá napětí a kytarové sólo posune přes klamný závěru do A dur (píseň je v e moll!) a celé sólo nemá s tím, co v písni předtím zaznělo pranic společného - přichází úplně nový materiál. Nepotřebujete basu, akordy, bridge a obří produkci, jen skvělé muzikanty...
Jan Šimandl56,328 просмотров • 1 год назад
Ty chyby jsou tam kvůli autentičnosti 😂 Jaroslav Ježek - Bugatti Step
Jan Šimandl66,623 просмотров • 3 лет назад
#velkehudebnimomenty Už delší dobu přemýšlím, jak oživit můj hudební profil (album, klavír pořád dokola) a napadlo mě Vás zapojit. Bylo by skvělé, mít tu kontinuální téma hudebních momentů, které Vás osobně vždycky dostanou (jakýkoli žánr od klasiky až kamkoli). Sdílejte audiovizuální okamžik, popište ho a k tomu přidejte hashtag #velkehudebnimomenty. Vždy večer Vám Váš post retweetnu, pokud mi během dne unikne. Vykopávám: Vokální improvizace F. Mercuryho během koncertu ve Wembley roku 1986 se 72000 diváky. Skvělá komunikace s publikem, která byla použita i v poslední natočené písni F. Mercuryho "Mother Love" zakončená slovy "Fuck you".😅
Jan Šimandl40,361 просмотров • 2 лет назад
Chcete mít krásnou hudebně vizuální sobotu? Zkuste klipy od skupiny OK Go! Americká kapela OK Go, založená v roce 1998 v Chicagu, si získala světové uznání nejen díky své hudbě, ale především díky svému inovativnímu přístupu k videoklipům. Skupinu tvoří Damian Kulash (zpěv, kytara), Tim Nordwind (baskytara, zpěv), Dan Konopka (bicí) a Andy Ross (kytara, klávesy). Jejich hudba kombinuje prvky alternativního rocku, popu a indie stylu. OK Go jsou však známí především díky kreativním videoklipům, které často posouvají hranice technologií a vizuálního vyprávění. "Needing/Getting“ – Klip, který proměnil auto v hudební nástroj Videoklip ke skladbě "Needing/Getting“ z alba "Of the Blue Colour of the Sky" (2010) je jedním z nejambicióznějších projektů kapely. Ve spolupráci s automobilkou Chevrolet vytvořili unikátní koncept, kdy se samotné auto – Chevrolet Sonic – stalo hudebním nástrojem. Ve videu Damian Kulash řídí auto speciálně upravené na to, aby pomocí připevněných ramen, tyčí a mechanických nástrojů spouštělo různé zvuky. Vozidlo projíždí obrovským "hudebním hřištěm,“ kde je rozmístěno přes 1000 objektů, včetně kytar, bicích, kláves a dalších nástrojů. Každý náraz nebo kontakt generuje tón či rytmus, čímž vzniká dojem živého provedení skladby. Natáčení trvalo čtyři měsíce příprav a čtyři dny samotné realizace. Klip je ukázkou nejen technické preciznosti, ale i kapelní kreativity a ochoty překračovat hranice konvenčních videí. Tento projekt si vysloužil obrovský ohlas na internetu a upevnil pozici OK Go jako průkopníků ve spojení hudby a vizuálního umění.
Jan Šimandl24,693 просмотров • 1 год назад
Tudum tudum tudum tudum tum tum tum! Tento ikonický rytmus a zvuk bicích v písni "In the Air Tonight" od Phila Collinse z roku 1981 takřka definoval zvuk 80. let. Pojďme se na tuto úžasnou záležitost podívat blíže. Skladba stojí pouze na třech akordech s prodlevou na basovém D, jež zní po celou dobu skladby. "Pouhé 3 akordy" jak říkal Collins, zapříčinily to, že se skladba nedostala na album "Duke" od Genesis. Automatický bubeník a pomalé tempo drží píseň v napětí a to i díky přispění tónů kytary. Nástup bicích, na který všichni čekáme, přichází v čase 3:40. Památný moment posune píseň do vyšší dynamiky, přidávají se další nástroje a dostáváme úplně jinou energii. Po celou dobu písně nezazní jediný činel! A teď k tomu zvuku bicích. Jedná se o efekt "Gated Reverb", který vznikl náhodou ve studiu Townhouse při nahrávaní třetího alba Petera Gabriela, na kterém právě bubnoval Collins. Zvukový inženýr Hugh Padgham si všiml zvláštního zvuku, který přicházel z talkback mikrofonu, určeného pro komunikaci mezi nahrávací místností a kontrolní místností. Tento mikrofon měl zabudovaný kompresor, který zesiloval tiché zvuky a zkracoval hlasité. Když Collins hrál, mikrofon zachytil intenzivní a dramatický zvuk bicích s krátkým dozvukem. Padgham tento efekt dále upravil přidáním reverbu, který dodal bicím ozvěnu, a noise gate, který dozvuk náhle „uřízl“. Zvukový efekt byl na světě. Použili ho Bowie, Jackson, Depeche Mode, Prince a další. Avšak nejsilnější moment je právě tam, kde nejvíc překvapí! V písni "In the Air Tonight". Poznámka pod čarou: album "Face Value" touto písní začíná a končí skvělou cover verzí "Tommorow Never Knows" od The Beatles. Píseň, která taktéž stojí na jednom basovém tónu po celou dobu skladby. Fenomenální spojení začátku a konce alba.
Jan Šimandl19,486 просмотров • 1 год назад
V 80. letech byla údajně šance jedna ku třem, že když si v Británii nebo ve Spojených státech pustíte rádio v autě, uslyšíte Phila Collinse potažmo Genesis. Nutné říci, že Collins držel pop na vysoké úrovni. Všimněte si zde té úžasné rytmiky a dechové sekce...
Jan Šimandl16,306 просмотров • 1 год назад
Nejfrekventovanější klavírní skladba v animovaných groteskách vznikla už r. 1847. Ta nejznámější s Tomem a Jerrym dokonce vyhrála Oskara. I přes svou vtipnost je to nesmírně obtížná skladba, kterou jistě znáte v různých instrumentálních úpravách. F. Liszt: Uherská rapsodie č. 2
Jan Šimandl19,212 просмотров • 3 лет назад
Больше нет контента для загрузки