アーティスト紹介 "諸々" マルチバースから人生の多面性を描き出すそのアートワーク。"可塑的で豊富な選択肢の今"をテーマに、カラフルでポップな表現と独自の世界観で構築された作品は、まるでJMoFを楽しむあなた自身の姿を映し出すかのよう。

５年ぶりのバトルに出場。 今年出場する選択をしたのには大きな意味がある。 今までの選択を乗り越えて、ここまで来れた自分と新たなHIPHOPの世界をたくさんの人に見せたい。 見ててよ、これから作る伝説を。 #BATTLESUMMITII

【R・TYPEのKAWASAKI-Z1とTHE FLY】 R・TYPEのステージ1、スペースコロニーの入口に変なメカが4基並んでるでしょ？ あれって実は、カワサキのZ1（Z1A/B）のエンジンをイメージして描いたんです。 当時の私は資料を見て絵を描くという習慣がなく、うろ覚えで描いているせいか、ぜんぜん似てないんですけどね…。 あの頃は楽しんで描いてたんですが、今見ると下手くそすぎて赤面してしまいます。 エンジンの左側には２つの射出口らしきものがあるでしょ。 これはたぶんキャブレターの吸入口に取り付けるファンネルですね。 R-9に向けて攻撃するために設置したと思うんですが、ファンネルが壊れた絵を描く時間がなくてやめたようです。... 何を描けばいいか分からなくなると好きな物を描く私です。 バイク好きの私は、R・TYPEのどこかでエンジンをいい感じにアレンジして描ければなあと思ってました。 というのも、ドゥカティ愛好家として知られる映画監督デヴィッド・クローネンバーグさんも、自身の作品にバイク好きを感じさせる部分があるんです。 バイク乗りとしては、そういう作品を見たときに「この人、バイク好きなんだろうな～」という雰囲気が垣間見えて楽しかったりします。 彼の『THE FLY』という映画では、自身の愛車であるドゥカティ750 Super Sportのエンジンから着想したとされる『テレポッド』が有名ですね。（諸説あり） 自分が作る作品に自分が好きな物を描き入れるって、なんかステキでしょ？ デヴィッド・クローネンバーグ監督のドゥカティに比べたら、当時私が乗ってたホンダVT250Fは同じV型でもちょっとショボすぎるので、Z1のエンジンを描いたんです。 この映画を『水曜日の女』とオールナイト上映を観に行ったんですが、『テレポッド』が現れた時「このデザインはドゥカティのエンジンに違いない！」と興奮し、ホラーそっちのけでインテークポートとエキゾーストポートを探してたのを憶えています。 #PixelArt #Rtype #ドット絵 #TheFlyshow more

最短で上達したい人ほど、実は一番挫折しやすいです。その理由は「今の自分」を否定してしまうからです。 ・成果ではなく「発見」を目標にする ・他人ではなく「昨日の自分」との対話を楽しむ ・「下手な自分」ではなく「挑戦した自分」を褒める 描き続けてさえいれば、成長は後から勝手についてきます。 大切なのは辞めないこと。そして描いている今を楽しむことです。

ここで、 改めて【だうく】とは一体誰なのか 自己紹介をしたいと思います！ 「だうくワールド」という歌で 独創的な世界観を生み出しています！ そして、その世界観を「肉チョモ準レギュラーオーディション」で出させていただきました👏 動画内容は実際に観て欲しいので ちょこっとだけ公開します！

＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 『 #果てしなきスカーレット 』 プロダクションノート ＜ハイブリッド作画編＞ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 本日は、キャラバンのご飯シーンをご紹介します！🌮 作画は、スタジオ地図の尾崎和孝さん。... クレープのような食材を包むこのカットは、前後のCGカットにあわせて滑らかな動きになるように、ロトスコープ（実写映像をトレスしていく）で作画しました。 ただし、実写データをそのまま全て使うのではなく、使用する動きの箇所を1コマずつ選択することで、アニメーションとしてメリハリのある気持ちのよい動きが演出されています。show more

今日、ナイジェリアで地元の製造技術が日常生活をどのように向上させているかを目の当たりにしました。これは、ヤムイモをすりつぶしてヤムイモのペーストを作る伝統的な手作業に代わる、地元で製造された機械です。 ヤムイモのペーストは、ナイジェリアで人気の主食で、ヤムイモを茹でてから、滑らかで弾力のある生地状になるまで何度もすりつぶして作ります。エグシ、オグボノ、野菜スープなどのスープと一緒に食べるのが一般的です。伝統的には、すり鉢とすりこぎを使って手作業ですりつぶすため、かなりの力と時間がかかります。 このような機械は、この作業をより速く、より簡単に、そしてより身近なものにしてくれます。これは、地元のイノベーションが日常生活の伝統を現代化できることを示しています。 ナイジェリアのラゴスで食品を販売している隣人が、私の敷地内でこれを使っているのを見かけました。

MASAKIマウスピースの紹介をします。今回はトランペットマウスピースです。 MASAKIマウスピースの特徴は、突出すべきものが無いという所です。それってダメなんじゃないの？と思われる方々が大多数だと思いますが、違います（私の中での話です）。 特徴を出そうと奇抜なデザインであったり、何か違いを出そうと躍起になると、マウスピースの本質を見失い……結果、不遑枚挙のマウスピース達が世に埋もれていきました。 誰でも吹ける普遍的な価値を持つマウスピース。行き着く先は自然と決まり、オーソドックスな形に収まりました。 特徴が無いということは、“奏者の特徴、個性がそのまま音に現れる”ということです。 マウスピースに頼るのではなく、奏者自身が出す音に耳を傾ける。誤魔化せるマウスピースは幾らでも作れますが、それは個々の音では無いし、個性を消してしまうマウスピースになってしまいます。 MASAKIマウスピースは個性が無いマウスピースですが、誰よりも個性的な音が出るマウスピースです。 是非、自分だけの音と向き合っていただければと思います。

ファミマのラインソックスをベースにしたパピコセーターかわいいですね。 #パピコセーター の元ネタである私の作品 #パピコのセーター は靴下を編む技術と糸で作られています。カラフルな糸をいじって遊ぶの楽しいですよ〜✨

「ILY GIRL」 CONCEPT⑤ ANIMATION 暗い会場の中を越えると ILY GIRLのメインビジュアルアニメーションがあります。 キャラクター１カットにつき5枚のイラストで形成されており、 自分の中で、少ない枚数で高速にループする表現ができないかを4作品で試みました。... ILY GIRLとしてのアニメーションをつくるとき、 今回の展示会で描かれるキャラクターを登場させたいと思いました。 アニメーションで描かれた女の子たちは 展示会場では全員異なるテーマに位置するキャラクターであり、 そういった子たちが一同に介してる展示会である、ということを描きたかったのもあります。 そして制作されたアニメーションを使って、 プロジェクター作品の際にもお世話になった白砂 貴広さんに 展示会のビジュアルとしての映像制作をお願いしました。 展示会内の随所で見ることができる様々な映像に使用されている メインビジュアルアニメーションは 今回のテーマである光・闇の演出、感情的に動いていくものを グリッチノイズ・カオティックに表現していただきました。 展示会場ではアニメーション内のそれぞれの原画の展示に続き、 メインビジュアルアニメーションとして白砂 貴広さんがエフェクトなどを追加して制作した映像のフレームや、 草野剛さんが図録内でレイアウトしたビジュアルも展示しました。show more

初めてのポートフォリオムービーです 動画を作るにあたり、自分をどう伝えるか、表現するかを色々考えました よくあるテキストアニメやモーグラなども考えましたが、皆と同じものを作る意義はあるのか 最終的に『何も伝えない表現を』という結論に至りました 万人ではなく、あなたに刺されば幸いです🎯

Seedance2.0 皆さんお待たせしました。 次の検証を行いました。アニメの表現規制検証シリーズです。真面目な検証ですよ。 今回は昔のアニメでよくあった"健康的な"お色気表現です。（まぁ今もありますが！） 色んなプラットフォームが結構規制を強めてるので、結構出すのキツイんだろうなぁと思いました。 こういった表現もアニメには付きもので、やはり表現規制があるとよくないなぁと思いまして。 こんなドストレートに出すゥ！？！？ え？？真面目な検証ですけど！？？！！（本当） 流石に私のアカウントでXでこれを現物そのままアップロード出来ないんですが、AIアニメクリエイターの観点からどうしても、どんな風に作画が為されているかなどの検証結果を知りたい等の方がいれば、こっそり教えてくだされば対応します。

あけましておめでとうございます！ 今年もどうぞよろしくね^_^ 元旦は、まずこの詩から。 「蓮と鶏」金子みすゞ 泥のなかから 蓮が咲く。 それをするのは 蓮じゃない。 卵のなかから... 鶏(とり)が出る。 それをするのは 鶏じゃない。 それに私は 気がついた。 それも私の せいじゃない。 これは、 金子みすゞさんの「蓮と鶏」という詩になります。 蓮の花を咲かせているのは、蓮じゃないように あなたを生かしてるのは、あなたじゃないってことです。 だって、 心臓を８秒止められないですよね？ あなたの意志にかかわらず、 あなたの心臓はなっています。 じゃあ、誰が動かしてるのか？ 自分は自分の力で生きてるのではなく、 「宇宙の力」で生かされてると分かってるのが、 宇宙人です。 それがわかると、「宇宙の力」が使えるのです。 宇宙の力とは「空間の力」のことです。 生きる力や、運の源泉は全て空間にあるんです。 ようは、 あなたがあなたしてるんじゃない。 「宇宙があなたをしている」 主体の反転！ 2026年は、 そんなことをあの手、この手で 伝えていきたいと思っています。 Happy New Earth! あなたのおかげで去年もやる気満々でメッセージを届けられました。感謝！ 今年もよろしくお願いします。 We are the Future！ ひすいこたろうでした。 ▲▲▲アリガ島▲▲▲show more

カラスの心が見ているのは、“敵”ではなく“意図”。 カラスは、ただ人を覚えているのではありません。 “なぜその行動をしたのか”――その理由を見抜いています。 人が石を投げたなら、次に近づくときにその人を警戒し、 逆にパンを差し出した人には、翌日も同じ場所で待つ。 研究では、カラスが人の顔を数年単位で記憶し、 その人の“意図”を読み取って行動を変えることが確認されています。 つまり、彼らにとって「危険」と「優しさ」は、 単なる刺激ではなく、“意味のある出来事”なのです。... カラスの世界には、 「好奇心」と「警戒心」の境界がほとんどありません。 ゴミを突くのも、声を上げるのも、 それは“理解しようとする行動”。 観察し、試し、答えを得て、 次にどう動くべきかを自ら学び取っていく。 そして、彼らの社会には“学びの共有”がある。 一羽が危険を経験すれば、その情報は群れ全体に広がる。 カラスたちは仲間の声のトーンや、動きのリズムから、 “何が起きたのか”を読み取ることができるのです。 それはまるで、音で語られる記憶のネットワーク。 私たちが“知能”と呼ぶものを、 彼らは日々の空で実践しています。 そこには理屈も言葉もない。 ただ、「理解しようとする力」だけが、 種を超えて共通している。 だからこそ、 カラスがじっとこちらを見つめているとき、 それはただの観察ではなく、“対話”なのかもしれません。 ――カラスの瞳に映るのは、 敵でも味方でもなく、 “理解し合おうとする人間”という存在。 私たちが彼らを見つめるとき、 同じように、問われているのです。 この世界を、あなたは“見て”いますか。 それとも、“理解しようとしていますか”。show more

今更ながらlive2Dのパラメーターコントローラを真面目に検証。対象物をキッチリ接地させるのは難しいのかもしれないのと、アニメーションモードでの挙動なのでモデル制作時に動きをイメージし辛い。「Ａの唇とＢの唇の間にかかる謎の橋」みたいなのを再現するのは楽になりますな。

後さらに補足です スローで見ると、彼は俺が手を引いたことで倒れたのではないことがわかります 今回の場合、左の肩に引く力がかかっているので、左肩を下にして倒れるはずです しかし彼は、俺が腕を引く力が十分ではなかったため倒れ切ることができずに、わざわざ自分から右肩を下にして倒れました 警察官はこういう検証に長けていますので、警察に見せれば彼の自作自演だと一発で分かるでしょう 彼は被害届を出すつもりのようですが、虚偽告訴になる可能性があります 自分で転んで怪我をしたのにその責任を俺に転化しようとしているからです

【Runway(Runway)】Act-Two📢 Runwayで実装されていたリップシンクの上位互換のような機能Act-Oneがアップデートされて「Act-Tow」として新たに導入されました！ モーションキャプチャー的な作業や、フェイスリグを作ってアニメーション付けしていた作業はAIで代替可能になりますね。 ※現在、CPP早期アクセスでのみ利用可能です。 最大30秒の音声、ジェスチャー、顔の表情の動画素材を使って指定した画像を動かせます。 Act-Oneでは表情がメインでしたが、今回Act-Twoからジェスチャーまでしっかりコピーしてくれるので自由自在です。 人間的な表情の微妙な変化をプロンプトで再現するのはとても曖昧ですが、Runwayでは自分をスマホで撮影するだけでもリアルな表情や動きを作ることができます。 Runwayは画像生成のリファレンスもトップクラスで優秀なので全体的に使いやすいです。 これは一回目のテストなので、Act-Twoを含め色々テストして良い使い方を見つけたらまた共有します🙏... #Runway #ActTwo #動画生成AIshow more

ミニハードルを忘れたので木の枝で(笑) 人間の身体って毎日変化するからメニューを変えながらその時々の課題に向き合う。身体の機能的な問題なのか、動きで修正できるのか？うまくいく時もいかない時もあるけど、選手とディスカッションしながら理想の動きを作る作業は楽しい。

自分はUnityですが、敵を呼び出すデータ自体は出現位置情報などの構造体を配列にして保存したものなので、エクセルに近い感じですね。あとは、エディター拡張しまくって、それをシーンビューに表示される改造をして視覚的にわかりやすくしています。

頼む！ 悪いこと言わないので、ゲーム開発者はRemotonのskillを入れましょう！ ゲームのプロモ動画が一瞬で作れるようになります。 この2つの動画は過去に私がRemotionで作成したゲームの紹介動画。言いたいこと分かりますよ。「自分で編集したほうが凝った動画できるよ」ですよね。 違うんです。 これくらいの動画が「秒で量産」できるのがすごいんです。ショート動画でもなんでも、マーケティングのために動画を作って出すべき面は山ほどあります。 TikTokに出すプロモ動画を毎回１個１個手作りしてる場合ですか？ そんな時間かけるくらいならゲームのブラッシュアップしたいですよね？ Remotionで動画を作れるようになっておくことで、「工業的に自動化した動画制作体制」が手に入ります。それがめっちゃやりやすくなったのが今回のRemotionの公式Skill。... ということで今すぐ入れましょう・・・！ $ npx skills add remotion-dev/skills これだけ！！show more