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Ana Sayfaya Dön

そうじゃないんだよ。間違いなく「脇」に需要はある。ただ、それを見られる側が認識してそのつもりでやられると、こっちは萎えるわけだ。そんなつもりじゃなかったのに、、、が脇には必須なのだ。でも、可愛いから好きです！

ワキ夫

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Anya Rossi• Live Now

Private livecam show

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Benzer Videolar

【誰も期待していない私たちが、世界を救う】今回は、僕が大好きなゲーム、『FINAL FANTASY X』のお話から。 ※以下、作品のセリフが出てきます。 FFXへのリスペクトを込めて書いています。 ↓以下動画内文章↓ 「誰もわれわれには期待していない。見返してやろうじゃないか。落ちこぼれの召喚士とザナルカンドから来た男。出世の道からはずれた僧兵。そんな連中が『シン』を倒したら、きっと痛快だぞ」『FINAL FANTASY X』に登場する、ブラスカの言葉です。今の僕は世間の皆様から「詐欺師だ」「虚言癖がある」「悪党だ」と言われていることは存じ上げています。自分自身の行動については、反省すべきところ多々多々あります。だからこそ、今さら「本当の僕は違うんです」と言葉だけで説明するつもりもありません。それよりも、そんな僕がこれから何をするのか。そこを見ていただきたいと思っています。僕は、平和を願っています。人々が抱えている睡眠の悩みを解決するために、これからも活動していきたいと思っています。それ自体は、決して悪いことではないはずです。一週間のライブ配信についても、きっと僕の失敗を期待している人は少なくないでしょう。そう思われていても、僕は一向に構いません。ブラスカは、「見返してやろうじゃないか」と言いました。僕は、少し違います。誰かを見返したいわけではありません。評価されたいからやるわけでもありません。ただ、今の自分にできることを、一つずつ積み重ねていきたい。そう思っています。そして、もし、「最低な評価をされていた男でも、人の役に立つことができる」ということを証明できたら。それは、きっと痛快なことなんじゃないかなと思います。もしかしたら「自分は最低だ」「誰からも認めてもらえない」そう悩んでいる方もいらっしゃるかもしれません。でも、人生は「今どう見られているか」だけで決まるものではないと思っています。これから結果を出せばいい。これから行動を変えればいい。これから誰かの役に立てばいい。人の見る目が変わるのは、その後なのかもしれません。僕自身が、その姿を見せていきたいと思っています。 9月10日から16日まで、一週間のライブ配信を行います。そこで僕が何をするのか。本当に最後まで元気にやり切れるのか。ぜひ、見ていてください。そして、もし僕の姿を見て、「自分も、もう一度やってみよう」と思っていただけたなら… このライブや私の生き様が、誰かの人生をより良くするための一つのきっかけになれば、僕はとても嬉しく思います。話は変わりますが……。『FINAL FANTASY X』をプレイしたのは、僕がまだ高校生の頃でした。父親になった今、改めてプレイしてみると、ジェクトやブラスカの言葉が、当時とはまったく違って聞こえます。同じ作品なのに、自分が歳を重ねたことで見えるものが変わっている。人生も、きっと同じなのだと思います。昔は意味が分からなかったことが、何年か経ってから分かることがある。昔は何とも思わなかった言葉が、今になって心に刺さることがある。だからこそ、「素晴らしい」と思った作品は、歳を重ねてから何度も見返してみる。それもまた、人生をより深く、豊かにしてくれる一つの方法なのかもしれません。

【誰も期待していない私たちが、世界を救う】今回は、僕が大好きなゲーム、『FINAL FANTASY X』のお話から。 ※以下、作品のセリフが出てきます。 FFXへのリスペクトを込めて書いています。 ↓以下動画内文章↓ 「誰もわれわれには期待していない。見返してやろうじゃないか。落ちこぼれの召喚士とザナルカンドから来た男。出世の道からはずれた僧兵。そんな連中が『シン』を倒したら、きっと痛快だぞ」『FINAL FANTASY X』に登場する、ブラスカの言葉です。今の僕は世間の皆様から「詐欺師だ」「虚言癖がある」「悪党だ」と言われていることは存じ上げています。自分自身の行動については、反省すべきところ多々多々あります。だからこそ、今さら「本当の僕は違うんです」と言葉だけで説明するつもりもありません。それよりも、そんな僕がこれから何をするのか。そこを見ていただきたいと思っています。僕は、平和を願っています。人々が抱えている睡眠の悩みを解決するために、これからも活動していきたいと思っています。それ自体は、決して悪いことではないはずです。一週間のライブ配信についても、きっと僕の失敗を期待している人は少なくないでしょう。そう思われていても、僕は一向に構いません。ブラスカは、「見返してやろうじゃないか」と言いました。僕は、少し違います。誰かを見返したいわけではありません。評価されたいからやるわけでもありません。ただ、今の自分にできることを、一つずつ積み重ねていきたい。そう思っています。そして、もし、「最低な評価をされていた男でも、人の役に立つことができる」ということを証明できたら。それは、きっと痛快なことなんじゃないかなと思います。もしかしたら「自分は最低だ」「誰からも認めてもらえない」そう悩んでいる方もいらっしゃるかもしれません。でも、人生は「今どう見られているか」だけで決まるものではないと思っています。これから結果を出せばいい。これから行動を変えればいい。これから誰かの役に立てばいい。人の見る目が変わるのは、その後なのかもしれません。僕自身が、その姿を見せていきたいと思っています。 9月10日から16日まで、一週間のライブ配信を行います。そこで僕が何をするのか。本当に最後まで元気にやり切れるのか。ぜひ、見ていてください。そして、もし僕の姿を見て、「自分も、もう一度やってみよう」と思っていただけたなら… このライブや私の生き様が、誰かの人生をより良くするための一つのきっかけになれば、僕はとても嬉しく思います。話は変わりますが……。『FINAL FANTASY X』をプレイしたのは、僕がまだ高校生の頃でした。父親になった今、改めてプレイしてみると、ジェクトやブラスカの言葉が、当時とはまったく違って聞こえます。同じ作品なのに、自分が歳を重ねたことで見えるものが変わっている。人生も、きっと同じなのだと思います。昔は意味が分からなかったことが、何年か経ってから分かることがある。昔は何とも思わなかった言葉が、今になって心に刺さることがある。だからこそ、「素晴らしい」と思った作品は、歳を重ねてから何度も見返してみる。それもまた、人生をより深く、豊かにしてくれる一つの方法なのかもしれません。

堀大輔 / 「睡眠時間は自由」睡眠改善プログラム、Nature sleep代表

85,232 görüntüleme • 1 ay önce

電車ってのはね、国が違っても箱なんだよ。狭い箱に知らん他人が詰め込まれて、みんなちょっとずつ我慢して目的地まで運ばれる。で、その箱の中のルールが国によって全然違う。日本の電車は、言ってみりゃ図書館が走ってるみたいなもんで、海外の電車は立ち飲み屋が走ってることが多い。これさ、どっちが正しいって話じゃなくて、文化の設計が違うって話です。ポストにある黒人女性が車内で大声で電話してた、っていうのと、ブルガリア人の本音をセットで観ると面白い。ブルガリアの人は「慣れたけど、できれば地下鉄でも話したい。10分くらいなら、みんな電話良くない？」って言う。あれ、悪意というより感覚の差そのものなんだよ。本人の中では、電話も友達との会話も日常の延長で、公共空間で声を出すことがそんなに犯罪の気分じゃない。むしろ「なんで黙ってるの？」くらいの世界もある。一方で日本は逆でさ、黙ってることが礼儀になってる。ここが厄介で、黙ってる国ってのは、注意もしないんだよ。嫌な顔はする。白い目も送る。でも言わない。言わないのに、心の中では裁判が始まってる。しーっ🤫 これ、日本人は子どもにもやるし、静かにしてねの軽い合図のつもりで使う。でも国によっては、命令っぽく見える。上から押さえつけられた感じに取られることもある。つまり、注意した側はマナーのつもり、された側は侮辱のつもりになりやすい。ここで爆発が起きる。マナーってのは言葉より顔つきで決まるからね。タクシーで運転手に「そこ右」って言うのも、言い方次第で案内か、説教かに分かれるのと同じ。じゃあどうすんだって話だけど、結論は単純でさ。日本の電車は静けさ込みで商品なんだよ。寿司屋に入って俺、本マグロと納豆混ぜたいって言っても、自由だけど嫌がられるだろ？ここは寿司屋なんだから。だから日本では車内通話は控えるが基本ルールでいい。これは差別じゃなくて、店のルール。相手の肌の色じゃなくて、行為の問題。ただし日本側も、やり方が下手なんだよ。やるなら、白い目じゃなくて、案内にしないと。白い目ってのは無言の包丁なのよ。刺さるけど、相手は何で刺されたか分からない。分からないから逆ギレになる。だから次に必要なのは、包丁じゃなくてメニュー表。「ここは静かにする車両です」「通話はデッキでお願いします」それを多言語で、ユーモアも混ぜて、徹底して貼る。車掌や駅員も、注意というより誘導で動く。これだけで衝突は減る。で、乗客側も大事なのは、注意するなら品を持つこと。「すみません、ここ日本の電車で、通話ダメなんです。よかったらあっちで」これを笑顔で言える人が増えると、空気が変わる。逆に、正義の顔して黙れってやると、相手の文化圏では喧嘩のゴングになることがある。ルールを守らせたいなら、勝ちたいんじゃなくて、収めたいんだよ。最後にもう一個。ブルガリアの人の「10分くらい電話いいじゃん」って本音、あれをゼロにしろってのも無理がある。人は急に別の国のOSに入れ替わらない。だからこそ、受け入れる側の日本も黙って耐えるだけじゃなく、ルールを伝える仕組みを育てないといけない。多文化共生ってのは、仲良くなる前に、まず取扱説明書を配ることなんだよね。電車は動く社会。そこで揉めるのは、国が壊れてるんじゃなくて、説明が足りないか、言い方が荒いか、だいたいそのどっちか。図書館の電車を守りたいなら、図書館らしいやり方で守ればいい。静かに、はっきりと、ルールを渡していく。

電車ってのはね、国が違っても箱なんだよ。狭い箱に知らん他人が詰め込まれて、みんなちょっとずつ我慢して目的地まで運ばれる。で、その箱の中のルールが国によって全然違う。日本の電車は、言ってみりゃ図書館が走ってるみたいなもんで、海外の電車は立ち飲み屋が走ってることが多い。これさ、どっちが正しいって話じゃなくて、文化の設計が違うって話です。ポストにある黒人女性が車内で大声で電話してた、っていうのと、ブルガリア人の本音をセットで観ると面白い。ブルガリアの人は「慣れたけど、できれば地下鉄でも話したい。10分くらいなら、みんな電話良くない？」って言う。あれ、悪意というより感覚の差そのものなんだよ。本人の中では、電話も友達との会話も日常の延長で、公共空間で声を出すことがそんなに犯罪の気分じゃない。むしろ「なんで黙ってるの？」くらいの世界もある。一方で日本は逆でさ、黙ってることが礼儀になってる。ここが厄介で、黙ってる国ってのは、注意もしないんだよ。嫌な顔はする。白い目も送る。でも言わない。言わないのに、心の中では裁判が始まってる。しーっ🤫 これ、日本人は子どもにもやるし、静かにしてねの軽い合図のつもりで使う。でも国によっては、命令っぽく見える。上から押さえつけられた感じに取られることもある。つまり、注意した側はマナーのつもり、された側は侮辱のつもりになりやすい。ここで爆発が起きる。マナーってのは言葉より顔つきで決まるからね。タクシーで運転手に「そこ右」って言うのも、言い方次第で案内か、説教かに分かれるのと同じ。じゃあどうすんだって話だけど、結論は単純でさ。日本の電車は静けさ込みで商品なんだよ。寿司屋に入って俺、本マグロと納豆混ぜたいって言っても、自由だけど嫌がられるだろ？ここは寿司屋なんだから。だから日本では車内通話は控えるが基本ルールでいい。これは差別じゃなくて、店のルール。相手の肌の色じゃなくて、行為の問題。ただし日本側も、やり方が下手なんだよ。やるなら、白い目じゃなくて、案内にしないと。白い目ってのは無言の包丁なのよ。刺さるけど、相手は何で刺されたか分からない。分からないから逆ギレになる。だから次に必要なのは、包丁じゃなくてメニュー表。「ここは静かにする車両です」「通話はデッキでお願いします」それを多言語で、ユーモアも混ぜて、徹底して貼る。車掌や駅員も、注意というより誘導で動く。これだけで衝突は減る。で、乗客側も大事なのは、注意するなら品を持つこと。「すみません、ここ日本の電車で、通話ダメなんです。よかったらあっちで」これを笑顔で言える人が増えると、空気が変わる。逆に、正義の顔して黙れってやると、相手の文化圏では喧嘩のゴングになることがある。ルールを守らせたいなら、勝ちたいんじゃなくて、収めたいんだよ。最後にもう一個。ブルガリアの人の「10分くらい電話いいじゃん」って本音、あれをゼロにしろってのも無理がある。人は急に別の国のOSに入れ替わらない。だからこそ、受け入れる側の日本も黙って耐えるだけじゃなく、ルールを伝える仕組みを育てないといけない。多文化共生ってのは、仲良くなる前に、まず取扱説明書を配ることなんだよね。電車は動く社会。そこで揉めるのは、国が壊れてるんじゃなくて、説明が足りないか、言い方が荒いか、だいたいそのどっちか。図書館の電車を守りたいなら、図書館らしいやり方で守ればいい。静かに、はっきりと、ルールを渡していく。

クレア

2,955,247 görüntüleme • 9 ay önce

夜中で誰も見ないと思うので、自分用に独り言お遊び実験。 2回連続でやってみると、動きの部分は同じ要点を拾ってくるから、何かしらの規則性があるんかな～と思ったり。たぶん見え方なんだろうね～。なのでプロンプトは、要点を5秒単位で1～3つに絞るのがよさげかな。まぁ動作によるけど、だいたいこんなもんでしょ。安定性と切り替えを考えると、1つずつ区切るか、小さい要点と大きい要点を交互に入れるのがいい気がする。 Hailuoのモデルって、個人的にSeedanceと根本が似てるように感じるから、その辺も一緒なんだろうな～。プロンプトの作りもだいたい一緒だし（たぶん）何でもかんでも入れればいいわけではないのは基本的な話。その動きには、その動きに合ったものがあるわけで。ほかで良かったから、ここでも効くとは限らないし、そもそも似た意味を入れて二重になっているものは余計なブレーキになるしね。要は「一文で一動作」の説明ただし一動作は単純でいいからちゃんと書き、それを連続させる。これで安定する、以上。（自分に対して） #MiniMaxH3 MiniMax Design (H3)

夜中で誰も見ないと思うので、自分用に独り言お遊び実験。 2回連続でやってみると、動きの部分は同じ要点を拾ってくるから、何かしらの規則性があるんかな～と思ったり。たぶん見え方なんだろうね～。なのでプロンプトは、要点を5秒単位で1～3つに絞るのがよさげかな。まぁ動作によるけど、だいたいこんなもんでしょ。安定性と切り替えを考えると、1つずつ区切るか、小さい要点と大きい要点を交互に入れるのがいい気がする。 Hailuoのモデルって、個人的にSeedanceと根本が似てるように感じるから、その辺も一緒なんだろうな～。プロンプトの作りもだいたい一緒だし（たぶん）何でもかんでも入れればいいわけではないのは基本的な話。その動きには、その動きに合ったものがあるわけで。ほかで良かったから、ここでも効くとは限らないし、そもそも似た意味を入れて二重になっているものは余計なブレーキになるしね。要は「一文で一動作」の説明ただし一動作は単純でいいからちゃんと書き、それを連続させる。これで安定する、以上。（自分に対して） #MiniMaxH3 MiniMax Design (H3)

みと Visuals×AI

35,921 görüntüleme • 2 ay önce

こうちゃん命日 2年前の今日こうちゃんは10歳の尊い生涯を終えました小児がんになる前は生きることなんて当たり前だと思っていました病気になった後でも絶対治るって思ってましたでも生かしてあげられなかった治してあげられたなかった亡くなる前数週間は目を閉じたまま話せない状況でしたそれでも亡くなる直前こうちゃんは目を開き家族全員を見つめて一言だけ「あ...」って言ってくれましたそれがこうちゃん最後の言葉でした最後まで諦めないが合言葉だったからきっとお別れのありがとうじゃなくて家族やみんなへの「愛してる」だったんじゃないかなあ 2年経った今でも毎日思い出すし悲しくなることもたくさんあります悲しみに区切りなんてないそれでも生きていくあの子が生きたかった今日だから優しいかわいいこうちゃん心から愛してる

こうちゃん命日 2年前の今日こうちゃんは10歳の尊い生涯を終えました小児がんになる前は生きることなんて当たり前だと思っていました病気になった後でも絶対治るって思ってましたでも生かしてあげられなかった治してあげられたなかった亡くなる前数週間は目を閉じたまま話せない状況でしたそれでも亡くなる直前こうちゃんは目を開き家族全員を見つめて一言だけ「あ...」って言ってくれましたそれがこうちゃん最後の言葉でした最後まで諦めないが合言葉だったからきっとお別れのありがとうじゃなくて家族やみんなへの「愛してる」だったんじゃないかなあ 2年経った今でも毎日思い出すし悲しくなることもたくさんあります悲しみに区切りなんてないそれでも生きていくあの子が生きたかった今日だから優しいかわいいこうちゃん心から愛してる

こうちゃん🎗️

49,786 görüntüleme • 2 ay önce

溝口勇児と出会ってから、僕の人生は変わった。最初はただ「厳しい人」「鋭い人」と思っていた。でも、近くにいればいるほど、彼の奥にある温度に気づく。あれほど強く見えるのに、誰よりも傷つきやすく、誰よりも人を信じてしまう。信じるからこそ裏切られるし、期待するからこそ苦しむ。それでも「自分の実力不足」だと受け入れ、人を信じることをやめないのが溝口勇児という男。彼はよく「多くの人が自分のポテンシャルを開花させられずに人生を終える」と言う。そして「この世の地獄とは、自分が成し遂げられたはずのことを、ほかの誰かが成し遂げる様をまざまざと見せつけられること」と言う。人が苦しんでいる時、逃げ出したい時、成長の痛みに耐えられない時、彼は決して目をそらさない。寄り添うでも、突き放すでもなく、その人の本質に届くまで向き合い続ける。目をそらした瞬間、その人の本当の未来は失われてしまうから。だからこそ、耐えられない人は去っていく。その度に、彼がどれほど静かに傷ついているか、どれほど自分を責めているかを、外側の世界は知らない。彼が背中を丸める姿を見たことがある人は、ごくわずかだろう。誰よりも高い要求を仲間に課しているように見えるが、実際には、それ以上の要求を彼は自分自身に課している。手が震えても、顔が麻痺しても、「まだいける」と自分に言い聞かせて前を向く。その瞬間を間近で見るたびに、胸が痛くなる。普通の人ならとうに折れている場面ばかり。それでも彼は折れない。強いわけではなく、「逃げない」と決めているから。彼の強さは鋼のように見えるけれど、実際には痛みを受け止めながら、心を擦り減らしながら、前に進む生身の人間の強さ。その強さを知っているから僕も踏ん張る。苦しい時に、折れそうになるたびに、溝口の背中を思い出す。「長い人生にはなあ、どんなに避けようとしてもどうしても通らなければならぬ道てものがあるんだな。そんなときはその道を黙って歩くことだな。愚痴や弱音を吐かないでな、黙って歩くんだよ、ただ黙って。涙なんか見せちゃダメだぜ！そしてなあ、その時なんだよ、人間としてのいのちの根がふかくなるのは」という相田みつをさんの言葉が溝口の自宅のトイレに書いてあった。何も変化が見えなくても、周りに笑われても、誰にも理解されなくても、努力が報われなくても、根を深く深く伸びす。ある日、その根は大きな幹を支える力になる。それが昨日の誕生日会で証明されたんじゃないかな。仲間に求めるレベルの高さは、ただの厳しさじゃない。恐れからくる強制でも、優越感に基づく支配でもない。「あなたはもっといける」という揺るぎない信念。そんな信念があるから、人とあれほど深く向き合える。彼は最後まで人を信じる。裏切られても、傷つけられても、それでも信じようとする。それは愚かさではなく覚悟。愛とは諦めないことだと教えてくれる。溝口が怒るのは一貫して、不誠実な行動や無責任な行動をとった時だけ。そこには「誠実に生きろ。お前はもっとできるはずだ」という願いがある。怒りの裏にある温かさに気づける人は少ない。でも、近くにいるとあの怒りこそが愛だとわかる。仲間の未来を、会社や日本のこれからを、そして自分自身の限界とどう向き合うか。誰にも言わない戦いを、ずっと続けている。その孤独を正面から受け止めている。強そうに見える人は多い。でも、本当に強い人は、誰にも見えない場所で弱さと向き合える人だ。その姿を知っているから、僕は彼の背中を預かると決めた。預かったら振り向かせないと決めた。ミゾさん、誕生日おめでとうございます。あなたの人生の物語の一部を、これからも共に歩ませてください。あなたが人を信じてきたように、僕もまた、あなたという人間を信じ抜きます。松浦さん、亀山さん、ヒカルさんなど各業界の御歴々のみなさまをはじめ、数百人の方々の貴重なお時間をいただけたことに心から感謝を申し上げます。これからも溝口勇児をよろしくお願いいたします。

溝口勇児と出会ってから、僕の人生は変わった。最初はただ「厳しい人」「鋭い人」と思っていた。でも、近くにいればいるほど、彼の奥にある温度に気づく。あれほど強く見えるのに、誰よりも傷つきやすく、誰よりも人を信じてしまう。信じるからこそ裏切られるし、期待するからこそ苦しむ。それでも「自分の実力不足」だと受け入れ、人を信じることをやめないのが溝口勇児という男。彼はよく「多くの人が自分のポテンシャルを開花させられずに人生を終える」と言う。そして「この世の地獄とは、自分が成し遂げられたはずのことを、ほかの誰かが成し遂げる様をまざまざと見せつけられること」と言う。人が苦しんでいる時、逃げ出したい時、成長の痛みに耐えられない時、彼は決して目をそらさない。寄り添うでも、突き放すでもなく、その人の本質に届くまで向き合い続ける。目をそらした瞬間、その人の本当の未来は失われてしまうから。だからこそ、耐えられない人は去っていく。その度に、彼がどれほど静かに傷ついているか、どれほど自分を責めているかを、外側の世界は知らない。彼が背中を丸める姿を見たことがある人は、ごくわずかだろう。誰よりも高い要求を仲間に課しているように見えるが、実際には、それ以上の要求を彼は自分自身に課している。手が震えても、顔が麻痺しても、「まだいける」と自分に言い聞かせて前を向く。その瞬間を間近で見るたびに、胸が痛くなる。普通の人ならとうに折れている場面ばかり。それでも彼は折れない。強いわけではなく、「逃げない」と決めているから。彼の強さは鋼のように見えるけれど、実際には痛みを受け止めながら、心を擦り減らしながら、前に進む生身の人間の強さ。その強さを知っているから僕も踏ん張る。苦しい時に、折れそうになるたびに、溝口の背中を思い出す。「長い人生にはなあ、どんなに避けようとしてもどうしても通らなければならぬ道てものがあるんだな。そんなときはその道を黙って歩くことだな。愚痴や弱音を吐かないでな、黙って歩くんだよ、ただ黙って。涙なんか見せちゃダメだぜ！そしてなあ、その時なんだよ、人間としてのいのちの根がふかくなるのは」という相田みつをさんの言葉が溝口の自宅のトイレに書いてあった。何も変化が見えなくても、周りに笑われても、誰にも理解されなくても、努力が報われなくても、根を深く深く伸びす。ある日、その根は大きな幹を支える力になる。それが昨日の誕生日会で証明されたんじゃないかな。仲間に求めるレベルの高さは、ただの厳しさじゃない。恐れからくる強制でも、優越感に基づく支配でもない。「あなたはもっといける」という揺るぎない信念。そんな信念があるから、人とあれほど深く向き合える。彼は最後まで人を信じる。裏切られても、傷つけられても、それでも信じようとする。それは愚かさではなく覚悟。愛とは諦めないことだと教えてくれる。溝口が怒るのは一貫して、不誠実な行動や無責任な行動をとった時だけ。そこには「誠実に生きろ。お前はもっとできるはずだ」という願いがある。怒りの裏にある温かさに気づける人は少ない。でも、近くにいるとあの怒りこそが愛だとわかる。仲間の未来を、会社や日本のこれからを、そして自分自身の限界とどう向き合うか。誰にも言わない戦いを、ずっと続けている。その孤独を正面から受け止めている。強そうに見える人は多い。でも、本当に強い人は、誰にも見えない場所で弱さと向き合える人だ。その姿を知っているから、僕は彼の背中を預かると決めた。預かったら振り向かせないと決めた。ミゾさん、誕生日おめでとうございます。あなたの人生の物語の一部を、これからも共に歩ませてください。あなたが人を信じてきたように、僕もまた、あなたという人間を信じ抜きます。松浦さん、亀山さん、ヒカルさんなど各業界の御歴々のみなさまをはじめ、数百人の方々の貴重なお時間をいただけたことに心から感謝を申し上げます。これからも溝口勇児をよろしくお願いいたします。

西川将史WEIN / BACKSTAGE COO

384,745 görüntüleme • 10 ay önce

アルバムが出たぜ俺にはお前らの力が必要だ。拡散に協力してくれ。日本の音楽業界、特にHIPHOPというジャンルでは、成功するための条件が限られていることは重々承知している。ラップスタアやMCバトルなどの賞レース、業界のコネ、あるいは炎上結局、そういったものがなければ注目されないのが現状で、それが間違ってるとは言わないし、至極正当で真っ当な道だと思う。だからこそ悲しいけど「良い作品＝売れる作品」ではない。そこで悩んでる奴なんか腐るほど見てきた。けどそれでも、俺はずっと良い作品を作ることにフォーカスし続けている。もちろん好き嫌いのタイプは人それぞれあると思うよ。ただ今回のアルバムに関しては、心から納得できる仕上がりとなって、自分自身が誇れるものができた。俺はこれからも良い作品を作り続ける。それが俺のやり方で俺が選んだ道だ。人によっては甘えに見えるかもしれないけど、数字や炎上ではなく作品そのものを見てほしい。それだけの価値がこのアルバムにはあると信じている。そして、自分だけが納得すれば良いというフェーズはもうとっくに超えた。どうしても俺の作品をこの世に広めたい。だからどうかみんなの力貸してほしい。俺にはお前らの力が必要だ。拡散に協力してくれ。

アルバムが出たぜ俺にはお前らの力が必要だ。拡散に協力してくれ。日本の音楽業界、特にHIPHOPというジャンルでは、成功するための条件が限られていることは重々承知している。ラップスタアやMCバトルなどの賞レース、業界のコネ、あるいは炎上結局、そういったものがなければ注目されないのが現状で、それが間違ってるとは言わないし、至極正当で真っ当な道だと思う。だからこそ悲しいけど「良い作品＝売れる作品」ではない。そこで悩んでる奴なんか腐るほど見てきた。けどそれでも、俺はずっと良い作品を作ることにフォーカスし続けている。もちろん好き嫌いのタイプは人それぞれあると思うよ。ただ今回のアルバムに関しては、心から納得できる仕上がりとなって、自分自身が誇れるものができた。俺はこれからも良い作品を作り続ける。それが俺のやり方で俺が選んだ道だ。人によっては甘えに見えるかもしれないけど、数字や炎上ではなく作品そのものを見てほしい。それだけの価値がこのアルバムにはあると信じている。そして、自分だけが納得すれば良いというフェーズはもうとっくに超えた。どうしても俺の作品をこの世に広めたい。だからどうかみんなの力貸してほしい。俺にはお前らの力が必要だ。拡散に協力してくれ。

Masato Hayashi

745,976 görüntüleme • 1 yıl önce

明日で39歳になります。事故当時は32歳。月日が経ちました。「妻と娘の命を無駄にしないために、誰かの命が守られるように活動を続けよう」と生きてきた。その一心で、走り続けてきた気がする。でも最近、ある葛藤に悩んていた。結局その根っこには、「誰かの役に立つことで、妻と娘の命を無駄にしていないと思いたい」という、自分が生きている実感を得たい気持ちがあったんじゃないかと。妻と娘や、他者のためにやっているつもりで、実は自分のためなんじゃないか。そんな自分は卑しい人間なのではないかと。最近は、そんな自分の心と正面から向き合い、悩んだ。活動に対するモチベーションをどこに向けていいのか分からなくなる瞬間もあった。それでも今は、「自己中心的利他でいい。」そう思えるようになった。活動をすることで、自分の心が少し楽になる。そして、その活動が結果的に誰かの役に立つのなら、それで十分じゃないかと。心が楽になることで、妻と娘もきっと安心してくれる。2人とは会話は出来ないけど、生前のふたりならそう言ってくれそうな気がする。そんなふうに今は思っています。ふたりが笑顔で祝ってくれたあの日の動画を見ながら、そんなことを考えていました。↓↓続きがあります↓↓

明日で39歳になります。事故当時は32歳。月日が経ちました。「妻と娘の命を無駄にしないために、誰かの命が守られるように活動を続けよう」と生きてきた。その一心で、走り続けてきた気がする。でも最近、ある葛藤に悩んていた。結局その根っこには、「誰かの役に立つことで、妻と娘の命を無駄にしていないと思いたい」という、自分が生きている実感を得たい気持ちがあったんじゃないかと。妻と娘や、他者のためにやっているつもりで、実は自分のためなんじゃないか。そんな自分は卑しい人間なのではないかと。最近は、そんな自分の心と正面から向き合い、悩んだ。活動に対するモチベーションをどこに向けていいのか分からなくなる瞬間もあった。それでも今は、「自己中心的利他でいい。」そう思えるようになった。活動をすることで、自分の心が少し楽になる。そして、その活動が結果的に誰かの役に立つのなら、それで十分じゃないかと。心が楽になることで、妻と娘もきっと安心してくれる。2人とは会話は出来ないけど、生前のふたりならそう言ってくれそうな気がする。そんなふうに今は思っています。ふたりが笑顔で祝ってくれたあの日の動画を見ながら、そんなことを考えていました。↓↓続きがあります↓↓

池袋暴走事故遺族　松永拓也

9,439,058 görüntüleme • 1 yıl önce

「おしり」ではなく「ビデ」がピッタリなのは、自分が特殊だと思っていたら、けっこういるらしい。「穴の具合だけじゃなく位置までオマOコ化してるんです」と希少性を自慢したかったのに、なんだか他にも同じ人がいるなんて悔しい…。でも、それなりに人数いるなら、ビデにも「強」をつけて欲しい

Sensitive content

「おしり」ではなく「ビデ」がピッタリなのは、自分が特殊だと思っていたら、けっこういるらしい。「穴の具合だけじゃなく位置までオマOコ化してるんです」と希少性を自慢したかったのに、なんだか他にも同じ人がいるなんて悔しい…。でも、それなりに人数いるなら、ビデにも「強」をつけて欲しい

nm 凹

24,506 görüntüleme • 2 yıl önce

今回、マレーシアに帰る前に大阪で【魔王シンフォニー】のプロモーションがあった。その日の夜、仲間と食事をしていたんだが、外からやたらと爆音を立てる車とバイクの音が聞こえてきた。最初は、「こんな時代にまだ暴走族が頑張ってるのか」くらいに思っていた。だが、店を出て外に出た瞬間、想像していた光景とはまるで違った。そこにいたのは、昔ながらの族車ではない。改造された車が、爆音を響かせながらゆっくりと街を流している。そして、何より驚いたのは、その車を運転しているほとんどが外国人だったことだ。歩道でそれを撮影している人間たちもほとんど外国人。周辺に詳しい人に聞くと、週末だから騒がしいわけではないらしい。毎日のように、同じことが繰り返されているという。「なんだ、この異様な光景は…」思わず言葉が漏れた。まるで、自分の知っている日本じゃない。爆音を鳴らしながら、同じ場所を何周も流し続ける車。「好き放題やってんな…」思わずそんな言葉も漏れる。もちろん、日本にいる外国人全員がそうだと言いたいわけじゃない。そんなことは当然わかっている。だが、一部の人間たちが、まるで自分たちの場所のように振る舞い、周囲がそれを止められず、誰も違和感を口にしなくなっている空気に、妙な不安と大きな違和感。日本は、これからどうなっていくんだろうな…。

今回、マレーシアに帰る前に大阪で【魔王シンフォニー】のプロモーションがあった。その日の夜、仲間と食事をしていたんだが、外からやたらと爆音を立てる車とバイクの音が聞こえてきた。最初は、「こんな時代にまだ暴走族が頑張ってるのか」くらいに思っていた。だが、店を出て外に出た瞬間、想像していた光景とはまるで違った。そこにいたのは、昔ながらの族車ではない。改造された車が、爆音を響かせながらゆっくりと街を流している。そして、何より驚いたのは、その車を運転しているほとんどが外国人だったことだ。歩道でそれを撮影している人間たちもほとんど外国人。周辺に詳しい人に聞くと、週末だから騒がしいわけではないらしい。毎日のように、同じことが繰り返されているという。「なんだ、この異様な光景は…」思わず言葉が漏れた。まるで、自分の知っている日本じゃない。爆音を鳴らしながら、同じ場所を何周も流し続ける車。「好き放題やってんな…」思わずそんな言葉も漏れる。もちろん、日本にいる外国人全員がそうだと言いたいわけじゃない。そんなことは当然わかっている。だが、一部の人間たちが、まるで自分たちの場所のように振る舞い、周囲がそれを止められず、誰も違和感を口にしなくなっている空気に、妙な不安と大きな違和感。日本は、これからどうなっていくんだろうな…。

GACKT

567,039 görüntüleme • 4 ay önce

衝撃的なんですけれどもよく見たらちだいさんが「ちいかわ」って言う手前でもうすでに笑いがこらえられなくなって、ちょっと顔にやついてるんですよね。おそらく斎藤元彦は、このちいかわの質問を用意してきたと思うんですよ。もうそれが笑いを我慢できなくなって笑っちゃって、そしてその後。直ぐすげえ真顔になるんですよね。やっぱりこれ笑っちゃいけないっていうのはわかってて、すぐ真顔になったっていうことです。めちゃキモいです。

衝撃的なんですけれどもよく見たらちだいさんが「ちいかわ」って言う手前でもうすでに笑いがこらえられなくなって、ちょっと顔にやついてるんですよね。おそらく斎藤元彦は、このちいかわの質問を用意してきたと思うんですよ。もうそれが笑いを我慢できなくなって笑っちゃって、そしてその後。直ぐすげえ真顔になるんですよね。やっぱりこれ笑っちゃいけないっていうのはわかってて、すぐ真顔になったっていうことです。めちゃキモいです。

鶴見健太

20,975 görüntüleme • 1 ay önce

AIがそろそろ洒落にならないくらいヤバいんだけど、まじでこの世界どうなるんだろうほんでXではこんだけSoraがお祭り騒ぎなのに、リアルな人々と関わると、あんまり気にしていない(もはや知らない人すらいる)のも温度差感じてびっくりする AIに触れてる人と、そうでない人の差は既にめちゃくちゃ開いてるのに、流石にまったりしすぎでは

AIがそろそろ洒落にならないくらいヤバいんだけど、まじでこの世界どうなるんだろうほんでXではこんだけSoraがお祭り騒ぎなのに、リアルな人々と関わると、あんまり気にしていない(もはや知らない人すらいる)のも温度差感じてびっくりする AIに触れてる人と、そうでない人の差は既にめちゃくちゃ開いてるのに、流石にまったりしすぎでは

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103,286 görüntüleme • 1 yıl önce

電気柵をすればいい──そんな簡単な話じゃない。設置にはお金がかかるし、時間が経てば草も伸びる。結局は手入れだってしなきゃいけない。だからこそ、この問題を表面だけで見てほしくない。実際、僕も昔は「なんで電気柵や熊対策をしないんだ」なんて軽く言ってたけど、現場に立ってみてわかった。農家の人たちの悩みは、そんな単純なもんじゃない。一つひとつに理由があって、その裏にある苦労や現実を知らなきゃ、何も語れないと思いました。

電気柵をすればいい──そんな簡単な話じゃない。設置にはお金がかかるし、時間が経てば草も伸びる。結局は手入れだってしなきゃいけない。だからこそ、この問題を表面だけで見てほしくない。実際、僕も昔は「なんで電気柵や熊対策をしないんだ」なんて軽く言ってたけど、現場に立ってみてわかった。農家の人たちの悩みは、そんな単純なもんじゃない。一つひとつに理由があって、その裏にある苦労や現実を知らなきゃ、何も語れないと思いました。

Hiroking【熊のジャーナリスト】

119,088 görüntüleme • 11 ay önce

鹿児島に来てヘリの練習をした。久しぶりだったから、どれくらい腕が落ちているかと思ったが、余計な心配だった。ボクが好きなのはホバーリングの練習。まるで龍に乗っているかのような感覚。身体は覚えている。理屈じゃない。指先のわずかな圧、風の読み、機体との距離感。時間が空いても、それは消えない。あいにくの大雨で、取れた時間はわずかだったが、短いからこそ研ぎ澄まされる感覚がある。無駄のない、いい練習だった。やっぱり鹿児島はいい。ところでいつも思うことだが、もし日本が、もっと自由に離発着できる国だったらどうだろう。好きな場所へ飛び、降りたい場所に降りる。ただそれだけのことが、この国では異様なほど難しい。特に東京は厳しい。空はあるのに使えない。技術はあるのに縛られている。ほとんどのヘリポートは緊急用。日常の移動手段として使うには、壁があまりにも多すぎる。これから先、人を運ぶドローンが現実になったとしても、恐らくは同じだろう。飛べるかどうかじゃない。使えるかどうか。法律は簡単には変わらない。安全、騒音、責任、理由は並ぶ。確かに正論。だが、その正しさの積み重ねが、可能性の首を締めているのも事実。空は、もっと自由でいいと思うが。技術はすでに、そこにある。問題は、人間の側だ。この国が、その一歩を踏み出すのはいつになるんだろうな。

鹿児島に来てヘリの練習をした。久しぶりだったから、どれくらい腕が落ちているかと思ったが、余計な心配だった。ボクが好きなのはホバーリングの練習。まるで龍に乗っているかのような感覚。身体は覚えている。理屈じゃない。指先のわずかな圧、風の読み、機体との距離感。時間が空いても、それは消えない。あいにくの大雨で、取れた時間はわずかだったが、短いからこそ研ぎ澄まされる感覚がある。無駄のない、いい練習だった。やっぱり鹿児島はいい。ところでいつも思うことだが、もし日本が、もっと自由に離発着できる国だったらどうだろう。好きな場所へ飛び、降りたい場所に降りる。ただそれだけのことが、この国では異様なほど難しい。特に東京は厳しい。空はあるのに使えない。技術はあるのに縛られている。ほとんどのヘリポートは緊急用。日常の移動手段として使うには、壁があまりにも多すぎる。これから先、人を運ぶドローンが現実になったとしても、恐らくは同じだろう。飛べるかどうかじゃない。使えるかどうか。法律は簡単には変わらない。安全、騒音、責任、理由は並ぶ。確かに正論。だが、その正しさの積み重ねが、可能性の首を締めているのも事実。空は、もっと自由でいいと思うが。技術はすでに、そこにある。問題は、人間の側だ。この国が、その一歩を踏み出すのはいつになるんだろうな。

GACKT

739,198 görüntüleme • 5 ay önce

DJ KANJIことカンちゃんからアルバムに入って欲しいと連絡をもらった時に「今雅人は日本で誰と一番曲やりたい？」って聞かれて、俺は即答で「Kaneee!」って答えた。昔からKaneeeの曲大好きなんだよね俺。で、できるかどうか分からないけど一応打診してみよってことで電話は終わったでもまあ実際内心無理だろうなとは思ってた。俺のこと怖がる人も多いし、人によってはブランディングにマッチしないどころか俺とやることで変な見え方になることを恐れるラッパーも多い。それに俺の先輩後輩の交友関係を勘繰る人も少なくない。俺は日本のHIPHOPシーンに対してリスペクトがあるから、そこはそこ、ここはここって感じで、シーンに対してかなーりシビアにしっかりと一線引いてるつもりだし、現に何も干渉させないんだけどね。でも逆の立場だったらって考えると気持ちは分からなくもない。だから尚更Kaneeeと曲をやるとかは絶対無理だと思ってた。なのにそこから1ヶ月後ぐらいにカンちゃんから電話が来て「KaneeeからOKもらったよ！」って言われた時は家で雄叫び上げたよね笑カンちゃんもめちゃくちゃ嬉しそうにしてくれてた。その後KaneeeのHookとバースが送られてきたんだけど、レベルの高さにまじで飛ばされた。多分他の人が客演依頼されたらビビって逃げ出すんじゃないかな？って本気で思った笑そのぐらいレベルが高かったからこそ、俺も遠慮なく本気で思いっきりかませるわってワクワクしたね。ケイニーのデモが送られてきてからレコーディングまで2週間あったんだけど、その間に他の客演曲やアルバムの歌詞も書かないとで結局Kaneeeとの曲の歌詞を書く時間がなく、歌詞を書かないで1、2小節ずつフリースタイルのパンチインでレコーディングしていってデモを完成させた。そのデモはBeatlabというスタジオでK LARKに録ってもらった。オーナーのDJ FLIPくんにも色々アドバイスをしてもらって完成させた。で、本録りは中目黒にあるRyuseiくんのスタジオでKaneeeも来るとのことだった。余談だけどRyuseiくんは業界ではめちゃくちゃ有名な人で、BADHOPからYo-seaまでのレコーディングやミックスを手掛けてる人。ちなみに俺のアルバムのレコーディングもここでしてる。 Kaneeeってどんなやつなんだろうな？結構クールそうだしワンチャン気難しいかもしれない。会話とか続くかな？とか色々考えながらスタジオに向かった。そしてカンちゃんを通してKaneeeと初めて会った第一印象は…… めちゃくちゃスカッとしていて気持ちのいい人だった！波長が合わないとかは全くなさそうで嬉しかった。 KaneeeはそのままRed Bullの螺旋の撮影があるからということで途中でスタジオから抜けたんだけどまたいつかゆっくり遊びたいな。そんなこんなで俺のレコーディングがスタートしたんだけど正直あっという間に終わった。完成した曲を聴いて、このKaneeeの後にビビらないでこんだけかまし切れるラッパーってもしかしたら日本で今俺だけじゃないかな？って冗談まじりに言った。半分本気だったけど。ちなみにKaneeeが帰る前Kaneeeにも同じことを言った。 Kaneeeは「ははっ！…」って愛想のいい苦笑いをしてくれた。なんか困らせちゃってすいません。まぁ当たり前に色々あって完成したこの曲なんだけど曲名は「Love My Self」昔自分のことが嫌いで嫌いで仕方なかった。他人と自分とを比較しまくって劣等感に駆られた日々を過ごしていたこともある。だけど今に俺は今の自分に自信があるし何より自分自信が大好き。だからトラウマ化しつつある昔の自分とのお別れ会をこの曲でしようと思った。めちゃくちゃいい別れ方ができたと思う。ありのままの自分を愛せりゃ楽になるのかい？なんて単純なことじゃないって分かってんだよ本当はそこから始まる俺のバースは昔の自分を励まして背中を押しに行った。長文になっちゃったけど良かったら皆さんも聴いてもらえると嬉しいです。 DJ KANJI × Kaneee × Masato Hayashi

DJ KANJIことカンちゃんからアルバムに入って欲しいと連絡をもらった時に「今雅人は日本で誰と一番曲やりたい？」って聞かれて、俺は即答で「Kaneee!」って答えた。昔からKaneeeの曲大好きなんだよね俺。で、できるかどうか分からないけど一応打診してみよってことで電話は終わったでもまあ実際内心無理だろうなとは思ってた。俺のこと怖がる人も多いし、人によってはブランディングにマッチしないどころか俺とやることで変な見え方になることを恐れるラッパーも多い。それに俺の先輩後輩の交友関係を勘繰る人も少なくない。俺は日本のHIPHOPシーンに対してリスペクトがあるから、そこはそこ、ここはここって感じで、シーンに対してかなーりシビアにしっかりと一線引いてるつもりだし、現に何も干渉させないんだけどね。でも逆の立場だったらって考えると気持ちは分からなくもない。だから尚更Kaneeeと曲をやるとかは絶対無理だと思ってた。なのにそこから1ヶ月後ぐらいにカンちゃんから電話が来て「KaneeeからOKもらったよ！」って言われた時は家で雄叫び上げたよね笑カンちゃんもめちゃくちゃ嬉しそうにしてくれてた。その後KaneeeのHookとバースが送られてきたんだけど、レベルの高さにまじで飛ばされた。多分他の人が客演依頼されたらビビって逃げ出すんじゃないかな？って本気で思った笑そのぐらいレベルが高かったからこそ、俺も遠慮なく本気で思いっきりかませるわってワクワクしたね。ケイニーのデモが送られてきてからレコーディングまで2週間あったんだけど、その間に他の客演曲やアルバムの歌詞も書かないとで結局Kaneeeとの曲の歌詞を書く時間がなく、歌詞を書かないで1、2小節ずつフリースタイルのパンチインでレコーディングしていってデモを完成させた。そのデモはBeatlabというスタジオでK LARKに録ってもらった。オーナーのDJ FLIPくんにも色々アドバイスをしてもらって完成させた。で、本録りは中目黒にあるRyuseiくんのスタジオでKaneeeも来るとのことだった。余談だけどRyuseiくんは業界ではめちゃくちゃ有名な人で、BADHOPからYo-seaまでのレコーディングやミックスを手掛けてる人。ちなみに俺のアルバムのレコーディングもここでしてる。 Kaneeeってどんなやつなんだろうな？結構クールそうだしワンチャン気難しいかもしれない。会話とか続くかな？とか色々考えながらスタジオに向かった。そしてカンちゃんを通してKaneeeと初めて会った第一印象は…… めちゃくちゃスカッとしていて気持ちのいい人だった！波長が合わないとかは全くなさそうで嬉しかった。 KaneeeはそのままRed Bullの螺旋の撮影があるからということで途中でスタジオから抜けたんだけどまたいつかゆっくり遊びたいな。そんなこんなで俺のレコーディングがスタートしたんだけど正直あっという間に終わった。完成した曲を聴いて、このKaneeeの後にビビらないでこんだけかまし切れるラッパーってもしかしたら日本で今俺だけじゃないかな？って冗談まじりに言った。半分本気だったけど。ちなみにKaneeeが帰る前Kaneeeにも同じことを言った。 Kaneeeは「ははっ！…」って愛想のいい苦笑いをしてくれた。なんか困らせちゃってすいません。まぁ当たり前に色々あって完成したこの曲なんだけど曲名は「Love My Self」昔自分のことが嫌いで嫌いで仕方なかった。他人と自分とを比較しまくって劣等感に駆られた日々を過ごしていたこともある。だけど今に俺は今の自分に自信があるし何より自分自信が大好き。だからトラウマ化しつつある昔の自分とのお別れ会をこの曲でしようと思った。めちゃくちゃいい別れ方ができたと思う。ありのままの自分を愛せりゃ楽になるのかい？なんて単純なことじゃないって分かってんだよ本当はそこから始まる俺のバースは昔の自分を励まして背中を押しに行った。長文になっちゃったけど良かったら皆さんも聴いてもらえると嬉しいです。 DJ KANJI × Kaneee × Masato Hayashi

Masato Hayashi

279,468 görüntüleme • 6 ay önce

コラム第91弾💸 「お金をもらったら、もうその会社の曲ということ」最近、CHEHONの街録チャンネルだったり、サカナクションの山口一郎さんの発言だったりで、ストリーミングの利益がほとんどレーベル側に持っていかれているという話を見ていて、結構印象に残ったので今日はその話。ましてやCHEHONなんて、俺達自身その話の該当者でもあった。彼は制作費をもらう代わりに原盤権や色々な権利を渡していたという話をしていたけど、俺はまさにその制作費をもらう側だった。当時は曲を出せるだけで嬉しいし、音楽を作れるだけで嬉しい。契約書だってちゃんと読む。でも読んだからといって、本当にその意味や将来のことまで理解できていたかと言われたら、正直そこまでではなかったと思う。ましてや若い頃なんて、原盤権がどうとか、将来ストリーミングがどうとか、そこまで考えていなかった。とにかく曲を作りたい。世の中に出したい。その気持ちの方が圧倒的に大きかった。あとCHEHONはインタビューで話していたような大変な部分を、当時の俺らにはほとんど見せなかった。だから俺らからすると、セッションが終わったら飯をおごってくれるし、頼れる兄貴みたいな存在だった。その裏でどれだけのリスクやプレッシャーを背負っていたのかなんて、当時はあまり考えたこともなかった。だから今になって思う。お金をもらうということは、その代わりに何かを渡しているということ。もちろん契約内容にもよるし全部が全部そうじゃないけど、俺なりにすごくわかりやすく言うなら、「お金をもらったら、その曲はもう自分だけの音楽じゃない。」たぶんそれだけ覚えておけばいいんじゃないかなと思う。しかも俺らの時代なんて、インディーズなのにお金ももらえない、その上で原盤権も持っていかれるなんて話も普通にあった。そう考えると、今のTuneCoreみたいな分配システムだったり、自分で権利を持ちながら配信できる仕組みは本当にいい時代になったと思う。あと山口一郎さんがSNSで毎月のストリーミング収益について具体的な数字を書いていたのも結構驚いた。その数字が正しいとか正しくないとかじゃなくて、そこまでオープンに話す時代になったんだなと。それと同時に思ったのは、インディーズで権利を持ってやっていれば、レゲエでもヒップホップでも、メジャーのトップアーティストに匹敵するような収益が出るケースも実際にあるということ。ラガも全然悪く無いぞw もちろん全員がそうなるわけじゃない。でも昔みたいに、最初から権利をほぼ全部手放さないと勝負できない時代ではなくなった。それは本当に大きいと思う。まあこんなことばっかり言っていたら、そのうちどこかの偉いさんに怒られそうな気もするので今日はこの辺で.. プロップ！！！！最後にCHEHONのパトワのバースを貼っておきます。

コラム第91弾💸 「お金をもらったら、もうその会社の曲ということ」最近、CHEHONの街録チャンネルだったり、サカナクションの山口一郎さんの発言だったりで、ストリーミングの利益がほとんどレーベル側に持っていかれているという話を見ていて、結構印象に残ったので今日はその話。ましてやCHEHONなんて、俺達自身その話の該当者でもあった。彼は制作費をもらう代わりに原盤権や色々な権利を渡していたという話をしていたけど、俺はまさにその制作費をもらう側だった。当時は曲を出せるだけで嬉しいし、音楽を作れるだけで嬉しい。契約書だってちゃんと読む。でも読んだからといって、本当にその意味や将来のことまで理解できていたかと言われたら、正直そこまでではなかったと思う。ましてや若い頃なんて、原盤権がどうとか、将来ストリーミングがどうとか、そこまで考えていなかった。とにかく曲を作りたい。世の中に出したい。その気持ちの方が圧倒的に大きかった。あとCHEHONはインタビューで話していたような大変な部分を、当時の俺らにはほとんど見せなかった。だから俺らからすると、セッションが終わったら飯をおごってくれるし、頼れる兄貴みたいな存在だった。その裏でどれだけのリスクやプレッシャーを背負っていたのかなんて、当時はあまり考えたこともなかった。だから今になって思う。お金をもらうということは、その代わりに何かを渡しているということ。もちろん契約内容にもよるし全部が全部そうじゃないけど、俺なりにすごくわかりやすく言うなら、「お金をもらったら、その曲はもう自分だけの音楽じゃない。」たぶんそれだけ覚えておけばいいんじゃないかなと思う。しかも俺らの時代なんて、インディーズなのにお金ももらえない、その上で原盤権も持っていかれるなんて話も普通にあった。そう考えると、今のTuneCoreみたいな分配システムだったり、自分で権利を持ちながら配信できる仕組みは本当にいい時代になったと思う。あと山口一郎さんがSNSで毎月のストリーミング収益について具体的な数字を書いていたのも結構驚いた。その数字が正しいとか正しくないとかじゃなくて、そこまでオープンに話す時代になったんだなと。それと同時に思ったのは、インディーズで権利を持ってやっていれば、レゲエでもヒップホップでも、メジャーのトップアーティストに匹敵するような収益が出るケースも実際にあるということ。ラガも全然悪く無いぞw もちろん全員がそうなるわけじゃない。でも昔みたいに、最初から権利をほぼ全部手放さないと勝負できない時代ではなくなった。それは本当に大きいと思う。まあこんなことばっかり言っていたら、そのうちどこかの偉いさんに怒られそうな気もするので今日はこの辺で.. プロップ！！！！最後にCHEHONのパトワのバースを貼っておきます。

GACHA_MEDZ

19,235 görüntüleme • 4 ay önce

馬にもそれぞれ食べ物の好みがあります🥕 好き嫌いなく何でも食べる子もいれば、なかなかこだわりの強い子もいます🐴 24歳のスズカフォイルは、どちらかと言えば後者です。現在24歳☘️ 20歳でホースボール協会へやってきて、そこから丸1年かけてリトレーニングを行い、21歳で乗馬デビューしました💪 そんなフォイルですが、協会に来た当初はなかなかの偏食家でした。ご褒美のおやつといえばニンジン一択。馬用クッキーも、黒糖も、フルーツも、「結構です。」と、受け取りません。ところが、多くのお客様に可愛がっていただくうちに、少しずつ食べられるものが増えていきました。今では黒糖などの甘いおやつも大好きです🍬😊 しかし、そんなフォイルにも譲れない一線があります。それが氷砂糖や金平糖。口に入れて噛んだ瞬間、「ガリッ」その音と感触がどうにも気に入らないようで、「石を食わせるな！」と言わんばかりの勢いで怒ります😂 こちらとしては甘いおやつのつもりなのですが、どうやらフォイルの中では完全に石判定のようです🪨 最近、そんなフォイルに新たな発見がありました。馬房に吊るしてある岩塩です。ミネラル補給のために設置してあるものですが、フォイルは長いこと食べ物だと思っていなかったらしく、昨年の夏から一年、ほとんど減ることなく綺麗に飾られていました。きっと本人の中では、馬房の備品か何かだったのでしょう。それが先日、ふと見ると舐めていたのです。どうやらようやく、「あ、これ食べられるやつだ」と気付いた様子。それ以来、暇を見つけてはぺろぺろと舐めています。こちらとしては、「去年の夏からずっとありましたけど？」と声をかけたいところですが、本人が満足そうなので黙って見守っています。氷砂糖は石だと怒るのに、岩塩は一年越しに食べ物認定。 24年生きてきた分だけ、フォイルなりのこだわりもたくさんあるようです。これからも自分のペースで、美味しいものを食べながら、元気に楽しく長生きしてもらいたいと思います🐴

馬にもそれぞれ食べ物の好みがあります🥕 好き嫌いなく何でも食べる子もいれば、なかなかこだわりの強い子もいます🐴 24歳のスズカフォイルは、どちらかと言えば後者です。現在24歳☘️ 20歳でホースボール協会へやってきて、そこから丸1年かけてリトレーニングを行い、21歳で乗馬デビューしました💪 そんなフォイルですが、協会に来た当初はなかなかの偏食家でした。ご褒美のおやつといえばニンジン一択。馬用クッキーも、黒糖も、フルーツも、「結構です。」と、受け取りません。ところが、多くのお客様に可愛がっていただくうちに、少しずつ食べられるものが増えていきました。今では黒糖などの甘いおやつも大好きです🍬😊 しかし、そんなフォイルにも譲れない一線があります。それが氷砂糖や金平糖。口に入れて噛んだ瞬間、「ガリッ」その音と感触がどうにも気に入らないようで、「石を食わせるな！」と言わんばかりの勢いで怒ります😂 こちらとしては甘いおやつのつもりなのですが、どうやらフォイルの中では完全に石判定のようです🪨 最近、そんなフォイルに新たな発見がありました。馬房に吊るしてある岩塩です。ミネラル補給のために設置してあるものですが、フォイルは長いこと食べ物だと思っていなかったらしく、昨年の夏から一年、ほとんど減ることなく綺麗に飾られていました。きっと本人の中では、馬房の備品か何かだったのでしょう。それが先日、ふと見ると舐めていたのです。どうやらようやく、「あ、これ食べられるやつだ」と気付いた様子。それ以来、暇を見つけてはぺろぺろと舐めています。こちらとしては、「去年の夏からずっとありましたけど？」と声をかけたいところですが、本人が満足そうなので黙って見守っています。氷砂糖は石だと怒るのに、岩塩は一年越しに食べ物認定。 24年生きてきた分だけ、フォイルなりのこだわりもたくさんあるようです。これからも自分のペースで、美味しいものを食べながら、元気に楽しく長生きしてもらいたいと思います🐴

JHBA 日本ホースボール協会

2,112,059 görüntüleme • 4 ay önce

なぜAdoが好きなのか 💙 – 第3週 3⃣ 彼女のダンスちょっと変に聞こえるかもしれないけれど、時々、私はAdoのコンサートに行く理由が「彼女の動きを見るため」になっている気がする。💃 もちろん歌を聴くためでもある――彼女の声こそがメインイベントだから――でも、彼女の身体が音楽と同じ物語を語るその瞬間を目撃するためでもある。私にとって、それは彼女のライブで最も魅力的な部分のひとつになっている。🤩 動きはどんなステージパフォーマンスにおいても重要な要素だ。多くのアーティストにとって、それは音楽を引き立て、エネルギーを加え、観客とのつながりを作る。でも、Adoの場合、それ以上の意味を持っている。シルエットでパフォーマンスし、顔を見せず、素顔や本当の姿にある程度の謎を保ち続ける彼女にとって、ステージでの動きは、観客である私たちが読み取れる数少ない「視覚的な言語」のひとつになるのだ。💛 Adoは最初から自信のある動きをしていたわけではない。初期のコンサートでは、ジェスチャーは小さく、足取りも慎重だった。彼女はまだ、どうやってステージを自分のものにするのか――パフォーマンスの一部として身体をどう活かすのか――を模索しているように見えた。その雰囲気を壊さずにどう動くか、まだ探っていたのだ。彼女の焦点は明らかに歌声にあり、それは成功していたけれど、どこか抑えられているように感じられた。そして、それこそが、彼女の変化をこれほどまでに魅力的にしている理由だ。😍 時間とともに――コンサートを重ねるごとに――Adoはシンガーとしてだけでなく、パフォーマーとしても成長していった。💃 彼女の動きはより意図的に、より表現豊かになった。マイクの前にただ立つのではなく、歩き、回り、腕で表情をつけ、歌の感情に全身で寄り添うようになった。足を踏み鳴らし、ゆっくり回り、ジャンプし、肩を揺らす。手を上げたり、首を傾けたりする仕草には、まるで演技のような演劇性すら感じられる――まるでその曲のキャラクターになっているかのようだ。💙💙 彼女のダンスは今でも、訓練を受けたダンサーのような洗練された振り付けではない――そしてそれこそが、リアルに感じられる理由だ。そこには作られた完璧さがない。台本通りのルーティンもない。それは生々しく、本能的で、感情が頭より先に身体を動かしているように見える。そして私にとって、そのようなパフォーマンスは、完璧なステップよりもずっと強い力を持っている。🤩🤩 今のAdoのパフォーマンスを見ると、私はもうただの「歌手」には見えない。彼女は持てるすべてのツール――声、影、シルエット、動き――を使って、人々の心により深く届こうとするストーリーテラーだ。だから私は、彼女のパフォーマンスを見るたびに、完全に惹き込まれてしまう。音楽だけでなく、彼女のダンスにも。💃💃 そして、それがAdoを好きな理由のひとつでもある。💙💙💙 「ただひとつの夢誰にも奪えない私が消え去っても言葉は響き続けるどこまでもあなたへ届くように書くわ大海原を駆ける新しい風になれ」 Ado 💙

なぜAdoが好きなのか 💙 – 第3週 3⃣ 彼女のダンスちょっと変に聞こえるかもしれないけれど、時々、私はAdoのコンサートに行く理由が「彼女の動きを見るため」になっている気がする。💃 もちろん歌を聴くためでもある――彼女の声こそがメインイベントだから――でも、彼女の身体が音楽と同じ物語を語るその瞬間を目撃するためでもある。私にとって、それは彼女のライブで最も魅力的な部分のひとつになっている。🤩 動きはどんなステージパフォーマンスにおいても重要な要素だ。多くのアーティストにとって、それは音楽を引き立て、エネルギーを加え、観客とのつながりを作る。でも、Adoの場合、それ以上の意味を持っている。シルエットでパフォーマンスし、顔を見せず、素顔や本当の姿にある程度の謎を保ち続ける彼女にとって、ステージでの動きは、観客である私たちが読み取れる数少ない「視覚的な言語」のひとつになるのだ。💛 Adoは最初から自信のある動きをしていたわけではない。初期のコンサートでは、ジェスチャーは小さく、足取りも慎重だった。彼女はまだ、どうやってステージを自分のものにするのか――パフォーマンスの一部として身体をどう活かすのか――を模索しているように見えた。その雰囲気を壊さずにどう動くか、まだ探っていたのだ。彼女の焦点は明らかに歌声にあり、それは成功していたけれど、どこか抑えられているように感じられた。そして、それこそが、彼女の変化をこれほどまでに魅力的にしている理由だ。😍 時間とともに――コンサートを重ねるごとに――Adoはシンガーとしてだけでなく、パフォーマーとしても成長していった。💃 彼女の動きはより意図的に、より表現豊かになった。マイクの前にただ立つのではなく、歩き、回り、腕で表情をつけ、歌の感情に全身で寄り添うようになった。足を踏み鳴らし、ゆっくり回り、ジャンプし、肩を揺らす。手を上げたり、首を傾けたりする仕草には、まるで演技のような演劇性すら感じられる――まるでその曲のキャラクターになっているかのようだ。💙💙 彼女のダンスは今でも、訓練を受けたダンサーのような洗練された振り付けではない――そしてそれこそが、リアルに感じられる理由だ。そこには作られた完璧さがない。台本通りのルーティンもない。それは生々しく、本能的で、感情が頭より先に身体を動かしているように見える。そして私にとって、そのようなパフォーマンスは、完璧なステップよりもずっと強い力を持っている。🤩🤩 今のAdoのパフォーマンスを見ると、私はもうただの「歌手」には見えない。彼女は持てるすべてのツール――声、影、シルエット、動き――を使って、人々の心により深く届こうとするストーリーテラーだ。だから私は、彼女のパフォーマンスを見るたびに、完全に惹き込まれてしまう。音楽だけでなく、彼女のダンスにも。💃💃 そして、それがAdoを好きな理由のひとつでもある。💙💙💙 「ただひとつの夢誰にも奪えない私が消え去っても言葉は響き続けるどこまでもあなたへ届くように書くわ大海原を駆ける新しい風になれ」 Ado 💙

Ado No Uta

20,985 görüntüleme • 1 yıl önce