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Ana Sayfaya Dön

休井ちゃんのレス対策が引くほど徹底されていて勉強になった𓂃 ✍︎ ①"香り"を分ける →シャントリ、ボディソープは別のものを使う →互いの自室は別のルームフレグランスを使う ②お互いの裸を見せない →明るい場所で裸にならない → お風呂に一緒に入る時(旅行など)は水着を着用 ③恥じらいを見せる →女の子らしい仕草として、"照れ"や"恥ずかしい"というリアクションをとる(実際には恥ずかしくなくても)

saya | 限界総合職OL💍

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Anya Rossi• Live Now

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Benzer Videolar

岡田敏夫の言う通り、モテる男は女の感情を動かすのがマジで上手い。女は感情を揺さぶってくる男に惹かれる。わざと他の女の影をチラつかせたり、ふとした瞬間に弱みを見せたりして「この人は私にだけ心を許してるのかも」って錯覚させてくる男にエグいくらい沼る。ただ、勘違いしてほしくないのは、弱みを見せれば誰でもモテるわけじゃない。モテない男が見せる「弱み」は、単なる「甘え」になっている。「どうせ俺なんか…」「好きになってくれるのは君だけ…」みたいなネガティブな発言は同情を引くどころか逆効果。重い・めんどくさい・自信がない、そんな男は一発でキモいと思われる。本当にモテる男は、弱さを見せても立ち位置を崩さない。あくまで余裕の中で人間味を見せる。モテる男の弱音が女の感情を揺さぶるのは、それが全て計算だから。本音を見せてるように見えて、実際は「信頼」と「特別感」を演出してるだけ。例えば、俺が２０代の子を沼らせた時もそう。普段は仕事で忙しいけど、少しの時間でも会いに行って「お前と話すと気が楽になるわ」って言った。その一言で「お前だけには心を許してる」って思わせる。女はこの「自分だけ特別」という待遇にマジで弱い。他の男とは違う立場にいると錯覚して、どんどんハマっていく。結局のところ、モテる男の弱みは「戦略」で、モテない男の弱みは「依存」。ここを履き違えると一気に冷められる。女の感情を揺さぶって沼らせたいなら、弱さや甘えたい気持ちを全面に出すんじゃなくて「普段は強いけど、たまに見せる素の表情」でギャップを作れ。計算して「隙」を見せれる男に女はズブズブに沼っていく。

岡田敏夫の言う通り、モテる男は女の感情を動かすのがマジで上手い。女は感情を揺さぶってくる男に惹かれる。わざと他の女の影をチラつかせたり、ふとした瞬間に弱みを見せたりして「この人は私にだけ心を許してるのかも」って錯覚させてくる男にエグいくらい沼る。ただ、勘違いしてほしくないのは、弱みを見せれば誰でもモテるわけじゃない。モテない男が見せる「弱み」は、単なる「甘え」になっている。「どうせ俺なんか…」「好きになってくれるのは君だけ…」みたいなネガティブな発言は同情を引くどころか逆効果。重い・めんどくさい・自信がない、そんな男は一発でキモいと思われる。本当にモテる男は、弱さを見せても立ち位置を崩さない。あくまで余裕の中で人間味を見せる。モテる男の弱音が女の感情を揺さぶるのは、それが全て計算だから。本音を見せてるように見えて、実際は「信頼」と「特別感」を演出してるだけ。例えば、俺が２０代の子を沼らせた時もそう。普段は仕事で忙しいけど、少しの時間でも会いに行って「お前と話すと気が楽になるわ」って言った。その一言で「お前だけには心を許してる」って思わせる。女はこの「自分だけ特別」という待遇にマジで弱い。他の男とは違う立場にいると錯覚して、どんどんハマっていく。結局のところ、モテる男の弱みは「戦略」で、モテない男の弱みは「依存」。ここを履き違えると一気に冷められる。女の感情を揺さぶって沼らせたいなら、弱さや甘えたい気持ちを全面に出すんじゃなくて「普段は強いけど、たまに見せる素の表情」でギャップを作れ。計算して「隙」を見せれる男に女はズブズブに沼っていく。

Gai

384,755 görüntüleme • 9 ay önce

薬で治せるはずがないんだよクスリは抑えてるだけクスリを否定してる訳ではない置いてないけど必要な場合処方箋書いてクスリを使ってるそれよりも大事なのはクスリを使ったっていいからそのときにそれは対処療法と言って治療じゃないんですよ「治療しなくちゃいけない」治療というのは日本人に合った生活を子どもにさせるんだからどんな食べ物を食べたら良いのかどんな水を飲んだらいいのかどんな空気を吸ったらいいのかもっと大事なのは心のもちかたをどうしたらいいのか友だちにどうしたらいいのかそれが治療になる昔の医者はみんなそれをやってた故真弓定夫医師出る症状は治す症状出ない時が受診する時です #真弓定夫

薬で治せるはずがないんだよクスリは抑えてるだけクスリを否定してる訳ではない置いてないけど必要な場合処方箋書いてクスリを使ってるそれよりも大事なのはクスリを使ったっていいからそのときにそれは対処療法と言って治療じゃないんですよ「治療しなくちゃいけない」治療というのは日本人に合った生活を子どもにさせるんだからどんな食べ物を食べたら良いのかどんな水を飲んだらいいのかどんな空気を吸ったらいいのかもっと大事なのは心のもちかたをどうしたらいいのか友だちにどうしたらいいのかそれが治療になる昔の医者はみんなそれをやってた故真弓定夫医師出る症状は治す症状出ない時が受診する時です #真弓定夫

ルパン小僧🍑💍kuu222

195,362 görüntüleme • 2 yıl önce

モテる男ってただ優しい男じゃなくて一緒にいて気を遣わなくていい男だ。女が惹かれるのは、先に見て動ける男でトラブルが起きても慌てず店が混んでても不機嫌にならない。会話が止まっても焦って埋めようとせず相手の顔色を見すぎずに自分のペースを崩さない。これができる男は女に安心感を渡してる。逆にモテない男は、優しいようで女に負担をかけてる。・「嫌だった？」を何回も聞く・沈黙を怖がって喋りすぎる・相手に合わせすぎて軸がない・ミスった時に一気に余裕が消える・嫌われたくなくて下手に出るこれをされると、女は恋愛感情より先に「この人を安心させなきゃ」になる。その瞬間男として見られにくくなる。大事なのは、気を遣うことじゃなくて気を遣わせないこと。その余裕は生まれつきじゃなくて筋トレ、清潔感、服装、仕事、金生活リズムみたいな“自分の管理”から出る。自分を整えてる男ほど女に承認を取りにいかないから空気が重くならない。結局、女が沼るのは尽くしてくれる男じゃなくて「私がいなくても、この人は普通に楽しそう」と思わせる男だ。

モテる男ってただ優しい男じゃなくて一緒にいて気を遣わなくていい男だ。女が惹かれるのは、先に見て動ける男でトラブルが起きても慌てず店が混んでても不機嫌にならない。会話が止まっても焦って埋めようとせず相手の顔色を見すぎずに自分のペースを崩さない。これができる男は女に安心感を渡してる。逆にモテない男は、優しいようで女に負担をかけてる。・「嫌だった？」を何回も聞く・沈黙を怖がって喋りすぎる・相手に合わせすぎて軸がない・ミスった時に一気に余裕が消える・嫌われたくなくて下手に出るこれをされると、女は恋愛感情より先に「この人を安心させなきゃ」になる。その瞬間男として見られにくくなる。大事なのは、気を遣うことじゃなくて気を遣わせないこと。その余裕は生まれつきじゃなくて筋トレ、清潔感、服装、仕事、金生活リズムみたいな“自分の管理”から出る。自分を整えてる男ほど女に承認を取りにいかないから空気が重くならない。結局、女が沼るのは尽くしてくれる男じゃなくて「私がいなくても、この人は普通に楽しそう」と思わせる男だ。

りゅーせい

22,457 görüntüleme • 1 ay önce

映画監督アルフレッド・ヒッチコックへのピーター・ボグダノヴィッチによるインタヴューから： ――『めまい』Vertigo (58)こそ幻影と現実の葛藤の物語ですね。ヒッチコック：ああ、そうだね。この物語では基本的状況設定に強く惹かれるものがあった。そこにはセックスとの類似が数多くあったからだ。ジェイムズ・ステュアート演じるジョン・ファーガソンが女を再創造しようとするのだが、映画的には、彼はまさに女の衣装を一枚ずつ――着せていくのではなく――脱がせていくのと同様になっている。彼には最初の女性が頭から離れない。原作(ポワロー&ナルジャック「死者の中から」)では二人の女性が同一人物であることは最後になってやっと明かされる。私は一緒にシナリオを書いていたサム・テイラーに「ステュアートが二人目のブルネットの女に出会ったとき、秘密をすべて明かしてしまおう」といって、彼を驚かせた。「そりゃまた、どうして?」とサムが訊くので、次のように答えた。もしそこで秘密を明かさなければ、その後ストーリーはどうなっていく? 男がブルネットの女と知り合い、はじめの女といくつかの類似点に気づく。さあ、観客はどう思うだろう。「彼はブルネットの女と知り合いになり、彼女を最初の女のようにしようとしているな」そこからどうするか。男は女を変えようとし、最後にじつは同じ女だったと気がつくのか。そこで彼は女を殺してしまうのか、どうするのか？ここは前にもいった"サプライズ"か"サスペンス"かの問題になっていく。（中略）もし観客に二人目の女の正体を明かさなければ、彼らはそれから先のことに何の予想も抱けないだろう。私はサムにいった。「サスペンスにおいて致命的なのは観客を曖昧な状態においてしまうことだ。そうなると観客はどういう感情を抱けばいいのかわからなくなる。だから状況を明確にするんだ、とにかく明確に。『どちらの女がどうで、何がどうなっているんだ』と観客にいわせてはいけない。そこで、ここは思い切っていく。フラッシュバックを使ってすべてを明かしてしまう。その場で一気に！ブルネットの女は前の女と同じ人物なんだとね」と。そうすれば、ステュアートがホテルに迎えに来たとき、「ああ、彼は何も知らない」と観客は思うだろうし、女が彼の要求に抵抗するのも合点がいく――自分の正体を知られたくないからだ、と。グレイのスーツを着たくないのも、髪をブロンドに染めたくないのもそういう理由があるからだ。彼のいうなりの装いにすれば、自分の身がたちまち危うくなってしまうのだ。そしてまた別の面白みもここには出てくる。死んだ女を甦らせたいという彼の猛烈な執着がそれで、彼は女を作り変えることにのめりこんでいく。女がブロンドの髪になって美容室からもどってきても、髪はまだ上に束ねられてはいない。「髪を上に束ねてくれ」と彼はいい、女は「いやよ」と拒む。彼はもう一度「お願いだから」と懇願する。ここで彼は「まだブラとパンティは取ってないじゃないか。頼むから全部脱いでくれ」といっているのだ。「わかったわ」と女は行ってバスルームに入る。彼は女が裸になって出てくるのを待っている。出てきたら一緒にベッドに入るんだ。それがこのシーンの正体なんだ。彼女がバスルームから出てくると、彼はそこに亡霊を見る。つまり、前の女を見る。その効果を強めるために、女を緑の光のなかに置いた。前半部分でステュアートはこの女を尾行するのだが、女は過去の女性になりきったフリをしてさまざまな場所を訪れる。そのとき、白昼でありながらどこか夢のような感覚をあたえるために、フォグフィルターを使って、白昼の光に霧がかかったような緑っぽい効果を出していた。それと符合させるために、ホテルの部屋の中でも緑色のライトを使った。そこがポスト通りのエンパイア・ホテルだったのも、窓のすぐ外に緑色のネオンサインがあったからだ。緑色のネオンのまたたきが常時部屋のなかに差し込んでくる。つまり緑の照明はこちらの望みどおりに使うことができた。加えて、女が近づくところでは、過去から甦ったイメージを強めるためにフォグフィルターをキャメラのレンズにかけた。彼の目の前に来たところでは、フィルターを外し、再び現実にもどったように見せた。女は過去からの甦りだと男は感じ、確信し、反面当惑する。しかし、しばらくあとにロケットを発見し、すべては仕組まれていたと気づくんだ。 ――ホテルの部屋でステュアートが女にキスをすると馬小屋でのことを思い出します。あのショットはどのようにして作り出されたのですか？ヒッチコック：馬小屋とホテルの部屋とどちらも備えた円形のセットを拵えた。360度のセットだ。そうしてキャメラを中央に置き、ぐるぐるとパンをさせて撮った。それを改めてリア・プロジェクションのスクリーンに投影した。スクリーンの前には転車台を置き、二人の俳優をその上に乗せた。そして転車台をまわしながらそのまま撮影をしたというわけだ。そういうやり方を選んだのは、フラッシュバックを何度も繰り返したくなかったからでね。それでもあの場面では、ステュアートには馬小屋にもどったような感覚を抱かせたかったし、それを映像として表現したかったのでああいう手を使ったわけだ。（中略） ―― 一般的な話として、あなたの俳優演出とはどのようなものでしょうか？ヒッチコック：私のほうから俳優にあれこれ指図はしない。ことばは交わすよ。これから撮るのがどういうシーンで、その役割がなんであり、そこで君たちがこれこれのことをするのは何故なのか、といったことをね。大事なのはこの場面というよりも全体のストーリーであって、君たちはそこと繋がっているのだとね。シーンそれ自体はストーリーと繋がっている。シーンのなかのささいな目の動きもストーリーのなかで意味を持っているのだと。「めまい」の場合、キム・ノヴァクにわかってもらいたいことがあって、こう説明した。「君はたくさんの表情を持っているけれど、ここではどれひとつ必要じゃないからね。観客に伝えたいのは君がいま何を考えているかということであり、それが顔に出ればいいんだ。少し説明しようか。いろいろ余計な表情をするというのは、紙一面に何やらやたら書き殴るのと同じなんだ。人に読んで貰いたい文章があっても、それじゃ相手はいくら読みたくても読めやしない。紙にはワンセンテンスのみあって、あとは真っ白なのが読みやすいんだ。君に求めているのもそういう表情なんだよ」と。－『大映画術 II』（ピーター・ボグダノヴィッチ著、宮本高晴訳、2026年国書刊行会）第八章アルフレッド・ヒッチコック P121-125 （改行はポスト主による）

映画監督アルフレッド・ヒッチコックへのピーター・ボグダノヴィッチによるインタヴューから： ――『めまい』Vertigo (58)こそ幻影と現実の葛藤の物語ですね。ヒッチコック：ああ、そうだね。この物語では基本的状況設定に強く惹かれるものがあった。そこにはセックスとの類似が数多くあったからだ。ジェイムズ・ステュアート演じるジョン・ファーガソンが女を再創造しようとするのだが、映画的には、彼はまさに女の衣装を一枚ずつ――着せていくのではなく――脱がせていくのと同様になっている。彼には最初の女性が頭から離れない。原作(ポワロー&ナルジャック「死者の中から」)では二人の女性が同一人物であることは最後になってやっと明かされる。私は一緒にシナリオを書いていたサム・テイラーに「ステュアートが二人目のブルネットの女に出会ったとき、秘密をすべて明かしてしまおう」といって、彼を驚かせた。「そりゃまた、どうして?」とサムが訊くので、次のように答えた。もしそこで秘密を明かさなければ、その後ストーリーはどうなっていく? 男がブルネットの女と知り合い、はじめの女といくつかの類似点に気づく。さあ、観客はどう思うだろう。「彼はブルネットの女と知り合いになり、彼女を最初の女のようにしようとしているな」そこからどうするか。男は女を変えようとし、最後にじつは同じ女だったと気がつくのか。そこで彼は女を殺してしまうのか、どうするのか？ここは前にもいった"サプライズ"か"サスペンス"かの問題になっていく。（中略）もし観客に二人目の女の正体を明かさなければ、彼らはそれから先のことに何の予想も抱けないだろう。私はサムにいった。「サスペンスにおいて致命的なのは観客を曖昧な状態においてしまうことだ。そうなると観客はどういう感情を抱けばいいのかわからなくなる。だから状況を明確にするんだ、とにかく明確に。『どちらの女がどうで、何がどうなっているんだ』と観客にいわせてはいけない。そこで、ここは思い切っていく。フラッシュバックを使ってすべてを明かしてしまう。その場で一気に！ブルネットの女は前の女と同じ人物なんだとね」と。そうすれば、ステュアートがホテルに迎えに来たとき、「ああ、彼は何も知らない」と観客は思うだろうし、女が彼の要求に抵抗するのも合点がいく――自分の正体を知られたくないからだ、と。グレイのスーツを着たくないのも、髪をブロンドに染めたくないのもそういう理由があるからだ。彼のいうなりの装いにすれば、自分の身がたちまち危うくなってしまうのだ。そしてまた別の面白みもここには出てくる。死んだ女を甦らせたいという彼の猛烈な執着がそれで、彼は女を作り変えることにのめりこんでいく。女がブロンドの髪になって美容室からもどってきても、髪はまだ上に束ねられてはいない。「髪を上に束ねてくれ」と彼はいい、女は「いやよ」と拒む。彼はもう一度「お願いだから」と懇願する。ここで彼は「まだブラとパンティは取ってないじゃないか。頼むから全部脱いでくれ」といっているのだ。「わかったわ」と女は行ってバスルームに入る。彼は女が裸になって出てくるのを待っている。出てきたら一緒にベッドに入るんだ。それがこのシーンの正体なんだ。彼女がバスルームから出てくると、彼はそこに亡霊を見る。つまり、前の女を見る。その効果を強めるために、女を緑の光のなかに置いた。前半部分でステュアートはこの女を尾行するのだが、女は過去の女性になりきったフリをしてさまざまな場所を訪れる。そのとき、白昼でありながらどこか夢のような感覚をあたえるために、フォグフィルターを使って、白昼の光に霧がかかったような緑っぽい効果を出していた。それと符合させるために、ホテルの部屋の中でも緑色のライトを使った。そこがポスト通りのエンパイア・ホテルだったのも、窓のすぐ外に緑色のネオンサインがあったからだ。緑色のネオンのまたたきが常時部屋のなかに差し込んでくる。つまり緑の照明はこちらの望みどおりに使うことができた。加えて、女が近づくところでは、過去から甦ったイメージを強めるためにフォグフィルターをキャメラのレンズにかけた。彼の目の前に来たところでは、フィルターを外し、再び現実にもどったように見せた。女は過去からの甦りだと男は感じ、確信し、反面当惑する。しかし、しばらくあとにロケットを発見し、すべては仕組まれていたと気づくんだ。 ――ホテルの部屋でステュアートが女にキスをすると馬小屋でのことを思い出します。あのショットはどのようにして作り出されたのですか？ヒッチコック：馬小屋とホテルの部屋とどちらも備えた円形のセットを拵えた。360度のセットだ。そうしてキャメラを中央に置き、ぐるぐるとパンをさせて撮った。それを改めてリア・プロジェクションのスクリーンに投影した。スクリーンの前には転車台を置き、二人の俳優をその上に乗せた。そして転車台をまわしながらそのまま撮影をしたというわけだ。そういうやり方を選んだのは、フラッシュバックを何度も繰り返したくなかったからでね。それでもあの場面では、ステュアートには馬小屋にもどったような感覚を抱かせたかったし、それを映像として表現したかったのでああいう手を使ったわけだ。（中略） ―― 一般的な話として、あなたの俳優演出とはどのようなものでしょうか？ヒッチコック：私のほうから俳優にあれこれ指図はしない。ことばは交わすよ。これから撮るのがどういうシーンで、その役割がなんであり、そこで君たちがこれこれのことをするのは何故なのか、といったことをね。大事なのはこの場面というよりも全体のストーリーであって、君たちはそこと繋がっているのだとね。シーンそれ自体はストーリーと繋がっている。シーンのなかのささいな目の動きもストーリーのなかで意味を持っているのだと。「めまい」の場合、キム・ノヴァクにわかってもらいたいことがあって、こう説明した。「君はたくさんの表情を持っているけれど、ここではどれひとつ必要じゃないからね。観客に伝えたいのは君がいま何を考えているかということであり、それが顔に出ればいいんだ。少し説明しようか。いろいろ余計な表情をするというのは、紙一面に何やらやたら書き殴るのと同じなんだ。人に読んで貰いたい文章があっても、それじゃ相手はいくら読みたくても読めやしない。紙にはワンセンテンスのみあって、あとは真っ白なのが読みやすいんだ。君に求めているのもそういう表情なんだよ」と。－『大映画術 II』（ピーター・ボグダノヴィッチ著、宮本高晴訳、2026年国書刊行会）第八章アルフレッド・ヒッチコック P121-125 （改行はポスト主による）

nave

20,241 görüntüleme • 3 ay önce

「男子トイレは危険で汚いから」とシングルファザーが娘二人を連れて無人の女子トイレに入った。でもあとから偶然入った女性は女子トイレにいる男性を見てめちゃくちゃ驚いたらしい。この男性の態度を見たら分かるけど、女性に対して「びっくりさせてごめん」の一言もなかったんだろうな。だから旦那さんがキレている。女性は女子トイレに入ったのにこの男性がいる間は用を足せなくて出ていくのを待たなきゃいけない。男性は単なる父親としてそこにいるつもりだろうけど、他の女性には関係ないんだよね。子供を利用して性加害する男もいるから。ちゃんと説明して謝れば良かったのに何故できないのか？可哀想なのは子供と女性だけ。

「男子トイレは危険で汚いから」とシングルファザーが娘二人を連れて無人の女子トイレに入った。でもあとから偶然入った女性は女子トイレにいる男性を見てめちゃくちゃ驚いたらしい。この男性の態度を見たら分かるけど、女性に対して「びっくりさせてごめん」の一言もなかったんだろうな。だから旦那さんがキレている。女性は女子トイレに入ったのにこの男性がいる間は用を足せなくて出ていくのを待たなきゃいけない。男性は単なる父親としてそこにいるつもりだろうけど、他の女性には関係ないんだよね。子供を利用して性加害する男もいるから。ちゃんと説明して謝れば良かったのに何故できないのか？可哀想なのは子供と女性だけ。

バター鮭子🐟

403,031 görüntüleme • 1 ay önce

お金は、貯め込むための数字ではない。自分と社会の間を巡る「エネルギー」なのだ。瀬知さんの話で、まず印象に残るのが「時間は存在しない」という考え方です。私たちは、生まれた日から年齢、出社時間、締め切り、年収、家賃まで、あらゆるものを数字で測っています。そのため、時間を絶対的なものだと思い込んでいます。しかし瀬知さんによれば、私たちが「時間」と呼んでいるものの正体は、すべて「変化」です。年を取ることも、環境が変わることも、夢に近づくことも、失敗して別の道へ進むことも、すべては変化にすぎない。時計ばかり気にしていると、「もう遅い」「間に合わない」「自分には時間がない」と焦り、せっかくのエネルギーをストレスに奪われてしまいます。大切なのは、残り時間を数えることではなく、自分が望む変化に向かって動くことです。そのとき、最初から大きな夢を持つ必要はありません。「毎朝7時に起きる」「今日は一ページだけ書く」「気になっていた人へ連絡する」そんな小さな目標を一つずつ達成していく。その達成感が次の行動を生み、やがて想像もしなかった場所へ自分を運んでくれるのです。目指していたAには届かなかったとしても、動き続けた先でBやCという、もっと面白い答えに出会うこともあります。ひとつの夢に執着しすぎると、別の入口が開いていることに気づけません。そして、時間と同じように、お金も単なる数字ではないと瀬知さんはいいます。働いてお金を受け取る。買い物をしてお金を渡す。誰かのサービスを利用し、別の誰かの仕事を支える。これはすべて、エネルギーの交換です。だから重要なのは、「いくら稼ぐか」だけではありません。むしろ瀬知さんが重視するのは、「何に使うか」です。ただ衝動的に散財するのではなく、本当に欲しいもの、自分の経験を豊かにするもの、誰かの仕事や社会を少し良くするものへ使う。高価な車でも旅行でも本でも、本人が大切にし、その先に生まれる変化を想像できるなら、それは生きたお金になります。寄付も、何十万円、何百万円である必要はありません。コンビニの募金箱へ10円を入れることも、店で商品を買うことも、税金を納めることも、お金を社会へ戻す行為です。もちろん、「使えば必ず同じ金額が戻ってくる」という魔法の話ではありません。使ったお金は実際になくなります。しかし、お金を使えば新しい経験や出会いが生まれ、「また働こう」「次はこれをやってみよう」という行動の力が湧いてくる。その行動が新たな仕事や収入につながり、再びお金が巡り始めます。瀬知さんのいう「お金の循環」とは、何もしなくても財布が膨らむ話ではなく、使う、動く、変化する、そして再び生み出すという流れなのです。人生には、休まなければならない時期もあります。心や体が疲れているなら、無理に前進する必要はありません。ただ、少し元気が戻ったら、ほんの小さなことでいいから再び動いてみる。時間とは変化であり、お金とはその変化を起こすためのエネルギーです。そう考えると、本当に問うべきなのは「あと何年あるか」でも「いくら持っているか」でもありません。限りある人生の中で、あなたは今日、自分の時間とお金というエネルギーを、どんな未来のために使いますか？

お金は、貯め込むための数字ではない。自分と社会の間を巡る「エネルギー」なのだ。瀬知さんの話で、まず印象に残るのが「時間は存在しない」という考え方です。私たちは、生まれた日から年齢、出社時間、締め切り、年収、家賃まで、あらゆるものを数字で測っています。そのため、時間を絶対的なものだと思い込んでいます。しかし瀬知さんによれば、私たちが「時間」と呼んでいるものの正体は、すべて「変化」です。年を取ることも、環境が変わることも、夢に近づくことも、失敗して別の道へ進むことも、すべては変化にすぎない。時計ばかり気にしていると、「もう遅い」「間に合わない」「自分には時間がない」と焦り、せっかくのエネルギーをストレスに奪われてしまいます。大切なのは、残り時間を数えることではなく、自分が望む変化に向かって動くことです。そのとき、最初から大きな夢を持つ必要はありません。「毎朝7時に起きる」「今日は一ページだけ書く」「気になっていた人へ連絡する」そんな小さな目標を一つずつ達成していく。その達成感が次の行動を生み、やがて想像もしなかった場所へ自分を運んでくれるのです。目指していたAには届かなかったとしても、動き続けた先でBやCという、もっと面白い答えに出会うこともあります。ひとつの夢に執着しすぎると、別の入口が開いていることに気づけません。そして、時間と同じように、お金も単なる数字ではないと瀬知さんはいいます。働いてお金を受け取る。買い物をしてお金を渡す。誰かのサービスを利用し、別の誰かの仕事を支える。これはすべて、エネルギーの交換です。だから重要なのは、「いくら稼ぐか」だけではありません。むしろ瀬知さんが重視するのは、「何に使うか」です。ただ衝動的に散財するのではなく、本当に欲しいもの、自分の経験を豊かにするもの、誰かの仕事や社会を少し良くするものへ使う。高価な車でも旅行でも本でも、本人が大切にし、その先に生まれる変化を想像できるなら、それは生きたお金になります。寄付も、何十万円、何百万円である必要はありません。コンビニの募金箱へ10円を入れることも、店で商品を買うことも、税金を納めることも、お金を社会へ戻す行為です。もちろん、「使えば必ず同じ金額が戻ってくる」という魔法の話ではありません。使ったお金は実際になくなります。しかし、お金を使えば新しい経験や出会いが生まれ、「また働こう」「次はこれをやってみよう」という行動の力が湧いてくる。その行動が新たな仕事や収入につながり、再びお金が巡り始めます。瀬知さんのいう「お金の循環」とは、何もしなくても財布が膨らむ話ではなく、使う、動く、変化する、そして再び生み出すという流れなのです。人生には、休まなければならない時期もあります。心や体が疲れているなら、無理に前進する必要はありません。ただ、少し元気が戻ったら、ほんの小さなことでいいから再び動いてみる。時間とは変化であり、お金とはその変化を起こすためのエネルギーです。そう考えると、本当に問うべきなのは「あと何年あるか」でも「いくら持っているか」でもありません。限りある人生の中で、あなたは今日、自分の時間とお金というエネルギーを、どんな未来のために使いますか？

角由紀子のヤバイ帝国

18,451 görüntüleme • 6 gün önce

イオゴンはNewJeansのDittoを彼の兄が初めて聴いた時「こんなの好きにならないはずがない」と言われ、自分の好きな曲を多くの人が好きになってくれることが分かり自信になったと語っている。 Dittoは少年時代から音楽に取り憑かれ、長年ビートを探求してきたイオゴンにしか辿り着けない地平だったと思う。それにしてもDJをしている時の彼はさらにカッコいい。イケメンというよりハンサムというやや古めかしい言葉の方が彼には相応しいように感じる。

イオゴンはNewJeansのDittoを彼の兄が初めて聴いた時「こんなの好きにならないはずがない」と言われ、自分の好きな曲を多くの人が好きになってくれることが分かり自信になったと語っている。 Dittoは少年時代から音楽に取り憑かれ、長年ビートを探求してきたイオゴンにしか辿り着けない地平だったと思う。それにしてもDJをしている時の彼はさらにカッコいい。イケメンというよりハンサムというやや古めかしい言葉の方が彼には相応しいように感じる。

望野伸二

75,116 görüntüleme • 9 ay önce

セフィロスを追いかければエアリスを失う "求めれば必ず会えます、しかしもっとも大切なものを失います"という占いのとおり、セフィロスを倒すために旅をすると、エアリスを失う。彼女を失うと怒り/悲しみ/復讐心が増幅。"セフィロスを探し出して倒す！"という旅の目的が強固になり、終わらない運命の繰り返しに入る。（怒り/悲しみ/復讐の心は黒マテリアの糧になるのもポイントだろう）作中では何度もクラウドに"セフィロスを追いかけよう"と促すシーンが出てくる。それが運命の流れだからだ。プレイヤーも「セフィロスを倒さなくては」と感じ、旅の目的はそれだと誘導される。しかし、今作は「本当にそれでいいのか？」という問題提起もされている。この問題提起はケット・シーの占い、LOVELESS、レズリーの物語など各所で演出されている。「悪役を追いかければ一番大切なものを失う」「悪役の本当の弱点は真実の愛だ」「復讐のために動いていていいのか？」「追いかける人は本当に悪役でいいのか？別に会いたい人がいるのではないか？」というように、クラウドの物語と重なるように伏線が張られている。リバースのエンディングは、2つの異なる世界が同時に描かれている。 "急いでセフィロスを探し出して倒す"という約束を交わす世界は、原作どおりの展開/約束/運命/なので、エアリスとの別れがある。しかし、テロップにはNo Promises Await at Journey's End とある。実際は次回作は「この約束どおりの結末にはならない」ということになる。お察しのとおり今回はエアリスを失わず守れた世界が生まれたので、そのことによりこの先どうなるかはまだ伏せている形の演出だ。ここから予想できるのは、次回、クラウドはセフィロスを追いかけ倒すことをやめるのではないかということ。 #FF7R #FF7リバース

セフィロスを追いかければエアリスを失う "求めれば必ず会えます、しかしもっとも大切なものを失います"という占いのとおり、セフィロスを倒すために旅をすると、エアリスを失う。彼女を失うと怒り/悲しみ/復讐心が増幅。"セフィロスを探し出して倒す！"という旅の目的が強固になり、終わらない運命の繰り返しに入る。（怒り/悲しみ/復讐の心は黒マテリアの糧になるのもポイントだろう）作中では何度もクラウドに"セフィロスを追いかけよう"と促すシーンが出てくる。それが運命の流れだからだ。プレイヤーも「セフィロスを倒さなくては」と感じ、旅の目的はそれだと誘導される。しかし、今作は「本当にそれでいいのか？」という問題提起もされている。この問題提起はケット・シーの占い、LOVELESS、レズリーの物語など各所で演出されている。「悪役を追いかければ一番大切なものを失う」「悪役の本当の弱点は真実の愛だ」「復讐のために動いていていいのか？」「追いかける人は本当に悪役でいいのか？別に会いたい人がいるのではないか？」というように、クラウドの物語と重なるように伏線が張られている。リバースのエンディングは、2つの異なる世界が同時に描かれている。 "急いでセフィロスを探し出して倒す"という約束を交わす世界は、原作どおりの展開/約束/運命/なので、エアリスとの別れがある。しかし、テロップにはNo Promises Await at Journey's End とある。実際は次回作は「この約束どおりの結末にはならない」ということになる。お察しのとおり今回はエアリスを失わず守れた世界が生まれたので、そのことによりこの先どうなるかはまだ伏せている形の演出だ。ここから予想できるのは、次回、クラウドはセフィロスを追いかけ倒すことをやめるのではないかということ。 #FF7R #FF7リバース

もぐり

45,129 görüntüleme • 11 ay önce

幸せになる覚悟がない人は、約束や責任を伴う「幸せ」を差し出されても、自ら手放してしまう。それなのに「自分にはいいことがない」「幸せになれない」と嘆くのは筋が通らない。幸せには責任や覚悟という代償がある。その代償を払わずに何かを得られると思うのは傲慢なのかもしれない。

幸せになる覚悟がない人は、約束や責任を伴う「幸せ」を差し出されても、自ら手放してしまう。それなのに「自分にはいいことがない」「幸せになれない」と嘆くのは筋が通らない。幸せには責任や覚悟という代償がある。その代償を払わずに何かを得られると思うのは傲慢なのかもしれない。

kiku

247,515 görüntüleme • 28 gün önce

スタンドバイミー、これ英語のままでも胸に刺さるのに、字幕がそっと手を添える。「そばにいて欲しい」たったそれだけの一行が、胸の奥の、普段は鍵をかけてある引き出しを開けてしまうのよね。思い出は、たいてい音で戻ってくる。匂いでも戻るが、音はずるい。音は、時間を飛び越える。あの頃の自分の呼吸の速さ、汗の薄い塩味、夕方の影の伸び方まで一緒に連れてくる。映画の少年たちが歩いているだけなのに、こちらの心のほうが追いかけて走り出す。この現象に理由は要らない。理由なんて、涙のあとから遅れてくる。TikTokのコメント欄には、同じ場所を押さえられた人たちの声が並ぶ。子どもの頃の友達は宝石。けれどいつか別れが来る。もう二度とあの頃のような友人には出会えない。涙が出る、なんでだ。人が泣くのは、悲しいからだけじゃない。それは、もうあの頃に戻れないからだ。戻れない場所を、心が知ってしまったときに、涙は勝手に溢れてくる。子どもの友情は、キャバクラやホスト、マッチングアプリのように金勘定ではない。結婚のような契約書もない。損得も、値札も、身長や年収とか、条件もついていない。隣にいる理由は、ただ隣にいたいからだけで、世界はそれで成立していた。くだらないことで喧嘩し、翌日には何事もなかったように笑い、帰り道の石ころを蹴りながら、未来のことなど考えもしない。あの無駄の中に、人生の芯があった。それが友達じゃない？大人になると、無駄を削る。効率を磨く。正しさを整列させる。その結果、生活は滑らかになっていくのに、心だけがざらついていく、、、友だちに会うことは予定表の隙間に押し込まれ、会えないことに慣れる練習をしてしまう。忙しさは、言い訳としては完璧だよ。誰も責められない。だからこそ、気づかないうちに一番大事なものが痩せていく、、、そういう中、ニュースが重たい石を落とす。スタンド・バイ・ミーで知られる監督が、妻とともに自宅で亡くなっていたという。刺し傷があり、捜査は殺人事件として進められているという。映画が映したのは少年たちの一度きりの夏で、現実は、救いのない形で幕を閉じるかもしれない。人生の皮肉は、いつも小説より露骨だよね。こういうとき、人は意味を探す。意味を付けて、納得して、箱にしまって、自分たちの生活に戻る。でも人生は、教訓のために起きているわけじゃない。悲しみは、たいてい整理されることを拒む。ただ重く、ただ冷たく、胸に居座る。それでも、あの歌が流行る。流行るという言葉では軽すぎるか。必要になって、流れてくる。「Stand by me」は、立派なことを言えという命令じゃない。英雄になれという話でもない。逃げないで隣にいろというだけのことだよ。正論で殴らない。説教で片づけない。勝手に解決しない。ただ、隣にいる。その静かな不器用さが、人を生かす。だから、涙が出る。あの頃、隣にいた人の顔を、もうはっきり思い出せなくなっている自分に気づいて泣く。同時に、思い出せないのに胸が温かくなることにも泣く。人は、忘れる。けれど完全には失わない。友情は、消えるというより、形を変える。握手の温度が、いつのまにか胸の奥の灯りになって、暗いところを照らす。「もう二度とあの頃の友人には出会えない」それは半分ほんとうで、半分うそだよ。同じ形では来ない。もう、あの夏は戻らない。でも別の形で来る。職場でも、近所でも、たまたま同じ夜を越えた人でもいい。痛みを知った者同士は、黙って隣に座れることがある。言葉がなくても、湯気の立つカップひとつで、心がほどける瞬間がある。夜が来て、地面が暗くなり、月明かりだけが頼りだと思える日がある。そんな日こそ、隣に一つだけ人の気配があることが、救いになる。世界は大げさな奇跡で回っていない。小さなそばにいるが、何度も何度も積み重なって、ようやく朝になる。泣いていい。泣いたあとで、誰かの隣に立てるなら、なおいい。それが、この歌の続きじゃないかな？

スタンドバイミー、これ英語のままでも胸に刺さるのに、字幕がそっと手を添える。「そばにいて欲しい」たったそれだけの一行が、胸の奥の、普段は鍵をかけてある引き出しを開けてしまうのよね。思い出は、たいてい音で戻ってくる。匂いでも戻るが、音はずるい。音は、時間を飛び越える。あの頃の自分の呼吸の速さ、汗の薄い塩味、夕方の影の伸び方まで一緒に連れてくる。映画の少年たちが歩いているだけなのに、こちらの心のほうが追いかけて走り出す。この現象に理由は要らない。理由なんて、涙のあとから遅れてくる。TikTokのコメント欄には、同じ場所を押さえられた人たちの声が並ぶ。子どもの頃の友達は宝石。けれどいつか別れが来る。もう二度とあの頃のような友人には出会えない。涙が出る、なんでだ。人が泣くのは、悲しいからだけじゃない。それは、もうあの頃に戻れないからだ。戻れない場所を、心が知ってしまったときに、涙は勝手に溢れてくる。子どもの友情は、キャバクラやホスト、マッチングアプリのように金勘定ではない。結婚のような契約書もない。損得も、値札も、身長や年収とか、条件もついていない。隣にいる理由は、ただ隣にいたいからだけで、世界はそれで成立していた。くだらないことで喧嘩し、翌日には何事もなかったように笑い、帰り道の石ころを蹴りながら、未来のことなど考えもしない。あの無駄の中に、人生の芯があった。それが友達じゃない？大人になると、無駄を削る。効率を磨く。正しさを整列させる。その結果、生活は滑らかになっていくのに、心だけがざらついていく、、、友だちに会うことは予定表の隙間に押し込まれ、会えないことに慣れる練習をしてしまう。忙しさは、言い訳としては完璧だよ。誰も責められない。だからこそ、気づかないうちに一番大事なものが痩せていく、、、そういう中、ニュースが重たい石を落とす。スタンド・バイ・ミーで知られる監督が、妻とともに自宅で亡くなっていたという。刺し傷があり、捜査は殺人事件として進められているという。映画が映したのは少年たちの一度きりの夏で、現実は、救いのない形で幕を閉じるかもしれない。人生の皮肉は、いつも小説より露骨だよね。こういうとき、人は意味を探す。意味を付けて、納得して、箱にしまって、自分たちの生活に戻る。でも人生は、教訓のために起きているわけじゃない。悲しみは、たいてい整理されることを拒む。ただ重く、ただ冷たく、胸に居座る。それでも、あの歌が流行る。流行るという言葉では軽すぎるか。必要になって、流れてくる。「Stand by me」は、立派なことを言えという命令じゃない。英雄になれという話でもない。逃げないで隣にいろというだけのことだよ。正論で殴らない。説教で片づけない。勝手に解決しない。ただ、隣にいる。その静かな不器用さが、人を生かす。だから、涙が出る。あの頃、隣にいた人の顔を、もうはっきり思い出せなくなっている自分に気づいて泣く。同時に、思い出せないのに胸が温かくなることにも泣く。人は、忘れる。けれど完全には失わない。友情は、消えるというより、形を変える。握手の温度が、いつのまにか胸の奥の灯りになって、暗いところを照らす。「もう二度とあの頃の友人には出会えない」それは半分ほんとうで、半分うそだよ。同じ形では来ない。もう、あの夏は戻らない。でも別の形で来る。職場でも、近所でも、たまたま同じ夜を越えた人でもいい。痛みを知った者同士は、黙って隣に座れることがある。言葉がなくても、湯気の立つカップひとつで、心がほどける瞬間がある。夜が来て、地面が暗くなり、月明かりだけが頼りだと思える日がある。そんな日こそ、隣に一つだけ人の気配があることが、救いになる。世界は大げさな奇跡で回っていない。小さなそばにいるが、何度も何度も積み重なって、ようやく朝になる。泣いていい。泣いたあとで、誰かの隣に立てるなら、なおいい。それが、この歌の続きじゃないかな？

クレア

154,747 görüntüleme • 7 ay önce

🇺🇸ドナルド・トランプ大統領：「えー、キューバは今、かなり厳しい状況にある。キューバは長い間、ベネズエラから石油や資金を頼りにしてきた。でももうその支援がほぼなくなった。だから、正直に言うと、今後キューバに何が起きるか本当に分からない。キューバはエネルギーも石油もほとんどない。でも昔はベネズエラの油で生活していたんだ。ただ、キューバには強い人たちもいるし、軍事力も強力だ。そしてこれまでベネズエラ政権の人たちを守ったり、そこから多くのお金を受け取ってきた。でも今は、そのお金も石油も入ってこない。だから、マルコ——君はどう思う？キューバの最大の問題は、国の運営をまともにできる人がいないことだ。経済がどう動くかさえ分かっていない。彼らは政治的な支配を続けることを優先して、経済をちゃんと機能させようとしてこなかった。そういう体制で60年以上やってきたんだ。以前はソ連が援助してくれていたし、その後はベネズエラが支えていたけど、今それがなくなった。だからキューバを今支配している人たちは選択を迫られている。」「——国民が豊かになれるような本当の経済をつくるのか、それとも崩壊に向かう独裁を続けるのか。どっちかだ。これは非常に明白で重大な選択だ。アメリカとしては、不安定なキューバが生まれることを望んでいるわけじゃない。でもそれはキューバ自身の選択次第だ。経済の自由や政治の自由を国民に与えようとしない限り、こういう状況になる。」「そして、アメリカ国内にはキューバに帰って助けたいと思っている人たちがたくさんいる。多くの人が何も持たずにアメリカに来た。でも今では成功して裕福になって、故郷を助けたいと思っているんだ。そういう人たちもいる。」

🇺🇸ドナルド・トランプ大統領：「えー、キューバは今、かなり厳しい状況にある。キューバは長い間、ベネズエラから石油や資金を頼りにしてきた。でももうその支援がほぼなくなった。だから、正直に言うと、今後キューバに何が起きるか本当に分からない。キューバはエネルギーも石油もほとんどない。でも昔はベネズエラの油で生活していたんだ。ただ、キューバには強い人たちもいるし、軍事力も強力だ。そしてこれまでベネズエラ政権の人たちを守ったり、そこから多くのお金を受け取ってきた。でも今は、そのお金も石油も入ってこない。だから、マルコ——君はどう思う？キューバの最大の問題は、国の運営をまともにできる人がいないことだ。経済がどう動くかさえ分かっていない。彼らは政治的な支配を続けることを優先して、経済をちゃんと機能させようとしてこなかった。そういう体制で60年以上やってきたんだ。以前はソ連が援助してくれていたし、その後はベネズエラが支えていたけど、今それがなくなった。だからキューバを今支配している人たちは選択を迫られている。」「——国民が豊かになれるような本当の経済をつくるのか、それとも崩壊に向かう独裁を続けるのか。どっちかだ。これは非常に明白で重大な選択だ。アメリカとしては、不安定なキューバが生まれることを望んでいるわけじゃない。でもそれはキューバ自身の選択次第だ。経済の自由や政治の自由を国民に与えようとしない限り、こういう状況になる。」「そして、アメリカ国内にはキューバに帰って助けたいと思っている人たちがたくさんいる。多くの人が何も持たずにアメリカに来た。でも今では成功して裕福になって、故郷を助けたいと思っているんだ。そういう人たちもいる。」

Elise Vanessa

872,589 görüntüleme • 7 ay önce

イリーがリスペクトとトラッシュトークについて 🧔🏼‍♂️ 俺らにはトラッシュトークなんて必要ない。実際、対戦相手に会うたびに「やあ、カリル」って挨拶して、そこには常にリスペクトがある。🫱🏻‍🫲🏾 MMAが世の中に見せなきゃいけないのは、こういう姿勢だと信じている。♥️ ケージの外ではお互いをリスペクトし、ケージの中では暴力を見せる❗️ 凄まじい力、強さ、パワー、テクニック、タイミング、そして精度。💥💥💥 そういうものを全部見せるのが本質であって、不敬な態度を見せることじゃない。トラッシュトークとか、そういうくだらないことをやってたら、結局ただの動物と変わらないんだ。💯

イリーがリスペクトとトラッシュトークについて 🧔🏼‍♂️ 俺らにはトラッシュトークなんて必要ない。実際、対戦相手に会うたびに「やあ、カリル」って挨拶して、そこには常にリスペクトがある。🫱🏻‍🫲🏾 MMAが世の中に見せなきゃいけないのは、こういう姿勢だと信じている。♥️ ケージの外ではお互いをリスペクトし、ケージの中では暴力を見せる❗️ 凄まじい力、強さ、パワー、テクニック、タイミング、そして精度。💥💥💥 そういうものを全部見せるのが本質であって、不敬な態度を見せることじゃない。トラッシュトークとか、そういうくだらないことをやってたら、結局ただの動物と変わらないんだ。💯

blackcat

47,121 görüntüleme • 10 ay önce

🏀第7節GAME2🏀 【越谷 59-77 琉球】 🎙️試合後コメント 🗣️安齋竜三ヘッドコーチ ─────── 琉球がなぜ強いかを証明してきたゲーム。開幕から課題が変わっておらず、そこを変えていかなければならない。選手もコーチも一人一人が責任を持って、プロとしてやるべきことをやり続ける集団にならなければならない。チームにネガティブがあまりなく、バラバラではないのはいい部分。 ─────── 《試合総括》今日のゲームは、琉球がなんでずっと強いかっていうのを証明してきたゲームだったかなと思います。強いチームっていうのは、昨日のゲームから何が足りなかったかっていうところを勝っても負けても出してくるっていうところで、今日はもうゲームの前から、そこの感覚の部分とか、どれぐらい強度出してくるかとか、昨日のゲームからどう良くしていくかとかっていうのを琉球が出してくるであろうっていうのは選手には伝えていました。今のうちとの差はそういうところであることは伝えてはいるし、彼らも分かっているかもしれないですけど、それがどのぐらいの感じで来るかっていうところまでは全然分かってないっていうところですよね。それは日本人も外国人も含めて、全然足りない部分だと思うんで、コーチ陣も含めてですけど、本当に成長していけるようにしっかりやっていかないと、なかなか勝つゲームまでは持っていけないんじゃないかなっていうところが、そういうのを教えてもらえたというか、選手たちもそれが分かったゲームだったんじゃないかなと思います。もう今日は本当にそれだけですね。（具体的にどのあたりを琉球が修正してきたか）ディフェンスの(ボールを)持たれる前の強度だったり、ディフェンスのサップ(アンソニー・クレモンズ)がピック&ロールを使う時にショーとか出てたんですけど、そういう使われる前の強度とかもそうですし、あとはオフェンスの部分でも、昨日ちょっと課題がでてた、得点が全然伸びなかったっていうところがあるんで、松脇選手とかがピック使って、簡単に剥がされて3ポイントやられてっていうので、そこから選手が乗っていってしまったりとか、そこもオフェンスの強度みたいなのもあるし、逆にいうとうちがディフェンスの強度をそこで出し切れないから、簡単に剥がされて3ポイントをやられるっていう。昨日はそこがなかったわけですよ、正直。岸本選手だけに、やられないようにというか、それをフォーカスしてやってて、それを今日もやってはいましたけど、他の選手がステップアップしてくるのって当たり前のことなんで、ああいうチームだと。その辺をもうちょっと自分たちが(対応できるようにならないといけない部分です)。これはでも、僕がまだここに戻ってくる前、開幕ぐらいから正直変わってないですよね、ずっと。同じ反省みたいなものをずっと繰り返しているので、やっぱり選手たちも、そこにフォーカスした自分の反省と成長っていうのを繰り返していかなきゃいけないですし、コーチ陣もそこに付随したワークアウトとかをやってあげたりとかして、そういう状況をどう打開していくかっていうのをサポートしてあげるっていう両方が必要かなという感じでしたかね。（強度が上がらない中、ファウルトラブルがあって難しい部分もあったか）ジャレル(・マーティン)のところはファウルトラブルになってしまって、ビッグマンが正直きつかったなというところはありますけど、でも1Qも松脇選手が乗った後に(喜多川)修平と菅原入れて、ディフェンスの強度を出した時にはうちもそこから追いついたりとかしてるわけで、ゲームの出だしから、しかもホームで負けてるチームがそれを出していかないといけないっていうのを常に言ってはいますけど、感じ方がやっぱり弱いんだろうなっていうのがあるんで、そこは出そうと思えば多分出せると思います、ファウルトラブルはあるとはいえどというか、ファウルになるかならないかはその試合にならないとわからないんで、まずやってからじゃないと。逆に琉球さんもバンバン来てましたからね。だから、そこで自分たちのオフェンスが遮断されていくっていうのが、その積み重ねを強いチームってやってて、僕たちは一個一個途切れてしまうっていう、どっか強度がないところがあると、すぐそこで剥がされてしまって、ズレができてしまうとかっていう。その差が昨日もそうですけど、小さいようで、まだまだ大きいっていうのをちゃんと分かっていきながら、これを本当にいい経験にしていかなきゃいけないっていうのはあります。（今シーズンの5分の1が終わってどのような手応えや課題を感じているか）いい部分は本当に出てますし、選手のポテンシャルも高い選手もいっぱいいるんですけど、ケミストリーみたいな部分はまだまだ必要ですし、怪我人が結構今もいて、戻ってくればっていうのとかもあるんですけど、怪我はいつ起こるかもわからないですし、本当は起こってほしくないことですけど。そういう部分でいくと、本当に1試合1試合をやりながら、自分たちが何が足りなかったのかとか、もっと良くしていくためにはどうしたらいいのかっていうのを選手自身も考える、僕らももちろん考えるっていうのを組み合わせて、どんどん成長させていかないと、今日も最後選手たちに言ったんですけど、課題が正直開幕から変わってないっていうのを僕はすごく感じてるんですよ。毎回一緒じゃんっていう。だから、そこを変えなきゃいけない、変えないと成長してもただ行ったり来たりしてるだけで、右肩上がりに成長していかない限りは、チームって良くなっていかないと思うんで、少しずつケミストリーの方は出てきてますけど、個人の部分とかもどんどん出して成長していってもらわないといけないですし、コーチ陣も僕がいなかったっていうのもあるし、そこ(コーチ陣)の成長も必要だなっていうのはすごい感じてます。一人一人が責任を持って、プロとしてやるべきことをやり続ける集団になっていけば。でも、1個いいのが、ネガティブがあんまりないっていう、セク(ー・ドゥムブヤ)とかサップとかも試合中もフラストレーションがたまったりとかしてますけど、終わったら次に戦うしかないっていうようなマインドになってるし、チームにそういうのを伝えてますし、最後修平が、しっかりまとめてやってるんで、チームがバラバラじゃないっていうのは、よくなる可能性が全然あるところかなと思います。

🏀第7節GAME2🏀 【越谷 59-77 琉球】 🎙️試合後コメント 🗣️安齋竜三ヘッドコーチ ─────── 琉球がなぜ強いかを証明してきたゲーム。開幕から課題が変わっておらず、そこを変えていかなければならない。選手もコーチも一人一人が責任を持って、プロとしてやるべきことをやり続ける集団にならなければならない。チームにネガティブがあまりなく、バラバラではないのはいい部分。 ─────── 《試合総括》今日のゲームは、琉球がなんでずっと強いかっていうのを証明してきたゲームだったかなと思います。強いチームっていうのは、昨日のゲームから何が足りなかったかっていうところを勝っても負けても出してくるっていうところで、今日はもうゲームの前から、そこの感覚の部分とか、どれぐらい強度出してくるかとか、昨日のゲームからどう良くしていくかとかっていうのを琉球が出してくるであろうっていうのは選手には伝えていました。今のうちとの差はそういうところであることは伝えてはいるし、彼らも分かっているかもしれないですけど、それがどのぐらいの感じで来るかっていうところまでは全然分かってないっていうところですよね。それは日本人も外国人も含めて、全然足りない部分だと思うんで、コーチ陣も含めてですけど、本当に成長していけるようにしっかりやっていかないと、なかなか勝つゲームまでは持っていけないんじゃないかなっていうところが、そういうのを教えてもらえたというか、選手たちもそれが分かったゲームだったんじゃないかなと思います。もう今日は本当にそれだけですね。（具体的にどのあたりを琉球が修正してきたか）ディフェンスの(ボールを)持たれる前の強度だったり、ディフェンスのサップ(アンソニー・クレモンズ)がピック&ロールを使う時にショーとか出てたんですけど、そういう使われる前の強度とかもそうですし、あとはオフェンスの部分でも、昨日ちょっと課題がでてた、得点が全然伸びなかったっていうところがあるんで、松脇選手とかがピック使って、簡単に剥がされて3ポイントやられてっていうので、そこから選手が乗っていってしまったりとか、そこもオフェンスの強度みたいなのもあるし、逆にいうとうちがディフェンスの強度をそこで出し切れないから、簡単に剥がされて3ポイントをやられるっていう。昨日はそこがなかったわけですよ、正直。岸本選手だけに、やられないようにというか、それをフォーカスしてやってて、それを今日もやってはいましたけど、他の選手がステップアップしてくるのって当たり前のことなんで、ああいうチームだと。その辺をもうちょっと自分たちが(対応できるようにならないといけない部分です)。これはでも、僕がまだここに戻ってくる前、開幕ぐらいから正直変わってないですよね、ずっと。同じ反省みたいなものをずっと繰り返しているので、やっぱり選手たちも、そこにフォーカスした自分の反省と成長っていうのを繰り返していかなきゃいけないですし、コーチ陣もそこに付随したワークアウトとかをやってあげたりとかして、そういう状況をどう打開していくかっていうのをサポートしてあげるっていう両方が必要かなという感じでしたかね。（強度が上がらない中、ファウルトラブルがあって難しい部分もあったか）ジャレル(・マーティン)のところはファウルトラブルになってしまって、ビッグマンが正直きつかったなというところはありますけど、でも1Qも松脇選手が乗った後に(喜多川)修平と菅原入れて、ディフェンスの強度を出した時にはうちもそこから追いついたりとかしてるわけで、ゲームの出だしから、しかもホームで負けてるチームがそれを出していかないといけないっていうのを常に言ってはいますけど、感じ方がやっぱり弱いんだろうなっていうのがあるんで、そこは出そうと思えば多分出せると思います、ファウルトラブルはあるとはいえどというか、ファウルになるかならないかはその試合にならないとわからないんで、まずやってからじゃないと。逆に琉球さんもバンバン来てましたからね。だから、そこで自分たちのオフェンスが遮断されていくっていうのが、その積み重ねを強いチームってやってて、僕たちは一個一個途切れてしまうっていう、どっか強度がないところがあると、すぐそこで剥がされてしまって、ズレができてしまうとかっていう。その差が昨日もそうですけど、小さいようで、まだまだ大きいっていうのをちゃんと分かっていきながら、これを本当にいい経験にしていかなきゃいけないっていうのはあります。（今シーズンの5分の1が終わってどのような手応えや課題を感じているか）いい部分は本当に出てますし、選手のポテンシャルも高い選手もいっぱいいるんですけど、ケミストリーみたいな部分はまだまだ必要ですし、怪我人が結構今もいて、戻ってくればっていうのとかもあるんですけど、怪我はいつ起こるかもわからないですし、本当は起こってほしくないことですけど。そういう部分でいくと、本当に1試合1試合をやりながら、自分たちが何が足りなかったのかとか、もっと良くしていくためにはどうしたらいいのかっていうのを選手自身も考える、僕らももちろん考えるっていうのを組み合わせて、どんどん成長させていかないと、今日も最後選手たちに言ったんですけど、課題が正直開幕から変わってないっていうのを僕はすごく感じてるんですよ。毎回一緒じゃんっていう。だから、そこを変えなきゃいけない、変えないと成長してもただ行ったり来たりしてるだけで、右肩上がりに成長していかない限りは、チームって良くなっていかないと思うんで、少しずつケミストリーの方は出てきてますけど、個人の部分とかもどんどん出して成長していってもらわないといけないですし、コーチ陣も僕がいなかったっていうのもあるし、そこ(コーチ陣)の成長も必要だなっていうのはすごい感じてます。一人一人が責任を持って、プロとしてやるべきことをやり続ける集団になっていけば。でも、1個いいのが、ネガティブがあんまりないっていう、セク(ー・ドゥムブヤ)とかサップとかも試合中もフラストレーションがたまったりとかしてますけど、終わったら次に戦うしかないっていうようなマインドになってるし、チームにそういうのを伝えてますし、最後修平が、しっかりまとめてやってるんで、チームがバラバラじゃないっていうのは、よくなる可能性が全然あるところかなと思います。

越谷アルファーズ

122,630 görüntüleme • 9 ay önce

女子刑務所教育支所『女にとって、囚人服を着せられ、お化粧禁止にされるのは、女のプライドをゼロにされる最も屈辱的な罰である』女というのは、とにかく着ている服に拘る生き物である。服が、ちょっとでも染みが付いているだけで物凄く嫌がる。本当にちょっとの事でも気になるようだ。女にとって着ている服は、自分のプライドなのである。話が飛ぶが、SMグッズに鼻フックという物がある。女の鼻に装着して女をブスにして恥ずかしめるという道具である。そしてＳＭ関連の仕事をしている女性には、この『鼻フック』だけはNGという女が多い。昔、SMのAVに出ている女性が『鼻フック』だけは本当に許せなくて恥ずかしいと言っていたのが印象に残っている。『女にとっては、浣腸されて排泄させられたり、アナルを犯されたりするより、一番屈辱的なのは『鼻フック』なんです』『女にとってはブスになるのが、一番辛くて惨めなんです。無理やり、う○ちをさせられたり、犯○れたりしても、自分は可愛い女だからだというプライドは保てます。でも鼻フックをされてブスにされると、もう笑われるだけの存在なんです。女としてのプライドがゼロにされるのは『鼻フック』をされてブスになって笑われる事です』そして、女子刑務所に収容されている女囚は、囚人服姿にされてお化粧禁止で毎日、生活しなければならない。見た目に拘る女にとって、醜い姿で、ブスになって生活させられるのは、とても屈辱的なんです。特に囚人服というのは犯罪者の制服ですからね。先日掲載した『女囚のメイクアップ講座』の女囚の喜び方や、元女囚の方の囚人服の嫌がり方を見ていると、女にとっては『お揃いの囚人服を着せられてお化粧禁止にされるのは最高クラスの罰』だと思いますね。 ※元女囚の方、DMください🥰 女子刑務所の事、いろいろ教えてください😊 また女子少年院におられた方や元女子刑務官だった方など、ぜひDMください🤣 とても勉強になります😄 本当に宜しくお願い致します😊

女子刑務所教育支所『女にとって、囚人服を着せられ、お化粧禁止にされるのは、女のプライドをゼロにされる最も屈辱的な罰である』女というのは、とにかく着ている服に拘る生き物である。服が、ちょっとでも染みが付いているだけで物凄く嫌がる。本当にちょっとの事でも気になるようだ。女にとって着ている服は、自分のプライドなのである。話が飛ぶが、SMグッズに鼻フックという物がある。女の鼻に装着して女をブスにして恥ずかしめるという道具である。そしてＳＭ関連の仕事をしている女性には、この『鼻フック』だけはNGという女が多い。昔、SMのAVに出ている女性が『鼻フック』だけは本当に許せなくて恥ずかしいと言っていたのが印象に残っている。『女にとっては、浣腸されて排泄させられたり、アナルを犯されたりするより、一番屈辱的なのは『鼻フック』なんです』『女にとってはブスになるのが、一番辛くて惨めなんです。無理やり、う○ちをさせられたり、犯○れたりしても、自分は可愛い女だからだというプライドは保てます。でも鼻フックをされてブスにされると、もう笑われるだけの存在なんです。女としてのプライドがゼロにされるのは『鼻フック』をされてブスになって笑われる事です』そして、女子刑務所に収容されている女囚は、囚人服姿にされてお化粧禁止で毎日、生活しなければならない。見た目に拘る女にとって、醜い姿で、ブスになって生活させられるのは、とても屈辱的なんです。特に囚人服というのは犯罪者の制服ですからね。先日掲載した『女囚のメイクアップ講座』の女囚の喜び方や、元女囚の方の囚人服の嫌がり方を見ていると、女にとっては『お揃いの囚人服を着せられてお化粧禁止にされるのは最高クラスの罰』だと思いますね。 ※元女囚の方、DMください🥰 女子刑務所の事、いろいろ教えてください😊 また女子少年院におられた方や元女子刑務官だった方など、ぜひDMください🤣 とても勉強になります😄 本当に宜しくお願い致します😊

新説女子刑務所をAIで作ろう！

13,403 görüntüleme • 1 yıl önce

大森さんがインスタライブで、ミセスが冷笑されること、ハスられること、斜に構えて捉えられることについて語った。｢僕が音楽好きだったとして、ミセスという存在を傍から見た時に、僕もやっぱりハスるなというか、斜に構えて見るよなと思ってて。なかなかそのグループのコアな部分というか大切なものって見えないものだから。自分だったらなぁと思う、僕そっち側の人だからどっちかというと。でもだからこそ、突っ切って、ぶっぱなしたさがあるよね｣と……。少し前に、米津さんがインタビューで｢（冷笑は）自分を守るために機能していることもある｣と発言していたことを思い出す。そのような態度で居ることでしか自分を保てないほど苦しい境遇に置かれてる人たちなのだということが、彼には見えている。その慧眼に驚かされるとともに、どん詰まりに居る人を馬鹿にできないし置いていけないと考えるのが米津さんなのだなと思った。傷を保護する自衛としての手段、あるいは最後の砦としてのユーモアを否定しない。顔すら見えない遠くの誰かの人生にそっと想像力を伸ばせる彼が（彼は否定するかもしれないけれど）実に福祉的で、私は大好きだ。今の時代になくてはならない感覚のアーティストだと思う。一方で、物事を誰よりも穿って見てしまう、斜に構えてしまうデフォルトの自分のネガ思考を把握した上で、いや待てよ、僕たちはいずれ灰になって空を舞うんだからその時間が勿体ない。哀しいかな、人生には意味なんてない。だからいっそのこと圧倒的に｢ぶっぱなす｣、ぶっちぎってみせる、そうでもしないと人生やってられんだろ！という方向にギアを切る大森さんのこともまた大好きだ。そこにはミセスの曲に共通する｢ニヒリズム｣から｢積極的ニヒリズム｣への転換がある。体育座りをして指先で傷つけあっていても仕方ない。だから彼は粛々と自分の信じる音楽を作り、ぶっちぎった先（キラキラした花道のど真ん中）で、孤独を歌おうとしている。圧倒的な熱量で、こぼれ落ちてしまった人を温めようとしている。私もド鬱のド陰キャなので、彼らのヒーロー性が眩しくて聴けないという意見にも分かるところがあるが、彼のそもそもの出発点が｢拭えない孤独｣であることを理解して聴くと、ミセスの楽曲は途端に深みを増すし、生きることへの起爆剤になると思っている。エンターテインメントにおいて、大衆化することとマイノリティの痛みに寄り添うことはトレードオフになりがちだ。ただ眩しいだけの光は、暗闇にいる人を時に拒絶しさらに深く傷つけてしまうこともある。そこを諦めず、｢間口を広げながら、深みもつけていく｣という誰も挑んだことのない矛盾する難題をやってのけようとしているのが大森さんでありミセスだと思う。正気の沙汰ではないし、ポップスを鳴らす覚悟が半端ない。もはや狂気だ。どちらも根は同じド陰キャなのだが、発露の仕方が異なるのがおもしろい。ここに風くんが居たらなんと言うかな、と想像しながらﾌﾌﾌとなる。｢冷笑？なんでそんな疲れることしとるん？何なんw にんげんのみなさま、貴方こそが神で、貴方こそが愛。それを忘れないで｣とあの優しげなトーンで言うかもしれないし言わないかもしれない。「ハスる」「冷笑する」という自意識のこんがらがったゲームそのものを、彼なら「それ、幻じゃが。お疲れさまぁ」とお茶を差し出すように軽やかに無効化してしまいそうだ。やはり大好きだ。米津さんが「暗闇に一緒に腰を下ろしてくれる人」ならば、大森さんは「自らの闇を焦がす光で世の中を照らす人｣であり、風くんは「そもそも私ら、最初から光の中に放り込まれとるが？｣という人なのではないか……冷笑をきっかけにそんなことを思ったりした。彼らの音楽がそれぞれのアプローチで、生きづらさを抱える私に気づきをくれ、肯定してくれることに感謝している。同じ時代に異なる三つの光。日本の音楽シーンは今日も豊かで楽しいね。

大森さんがインスタライブで、ミセスが冷笑されること、ハスられること、斜に構えて捉えられることについて語った。｢僕が音楽好きだったとして、ミセスという存在を傍から見た時に、僕もやっぱりハスるなというか、斜に構えて見るよなと思ってて。なかなかそのグループのコアな部分というか大切なものって見えないものだから。自分だったらなぁと思う、僕そっち側の人だからどっちかというと。でもだからこそ、突っ切って、ぶっぱなしたさがあるよね｣と……。少し前に、米津さんがインタビューで｢（冷笑は）自分を守るために機能していることもある｣と発言していたことを思い出す。そのような態度で居ることでしか自分を保てないほど苦しい境遇に置かれてる人たちなのだということが、彼には見えている。その慧眼に驚かされるとともに、どん詰まりに居る人を馬鹿にできないし置いていけないと考えるのが米津さんなのだなと思った。傷を保護する自衛としての手段、あるいは最後の砦としてのユーモアを否定しない。顔すら見えない遠くの誰かの人生にそっと想像力を伸ばせる彼が（彼は否定するかもしれないけれど）実に福祉的で、私は大好きだ。今の時代になくてはならない感覚のアーティストだと思う。一方で、物事を誰よりも穿って見てしまう、斜に構えてしまうデフォルトの自分のネガ思考を把握した上で、いや待てよ、僕たちはいずれ灰になって空を舞うんだからその時間が勿体ない。哀しいかな、人生には意味なんてない。だからいっそのこと圧倒的に｢ぶっぱなす｣、ぶっちぎってみせる、そうでもしないと人生やってられんだろ！という方向にギアを切る大森さんのこともまた大好きだ。そこにはミセスの曲に共通する｢ニヒリズム｣から｢積極的ニヒリズム｣への転換がある。体育座りをして指先で傷つけあっていても仕方ない。だから彼は粛々と自分の信じる音楽を作り、ぶっちぎった先（キラキラした花道のど真ん中）で、孤独を歌おうとしている。圧倒的な熱量で、こぼれ落ちてしまった人を温めようとしている。私もド鬱のド陰キャなので、彼らのヒーロー性が眩しくて聴けないという意見にも分かるところがあるが、彼のそもそもの出発点が｢拭えない孤独｣であることを理解して聴くと、ミセスの楽曲は途端に深みを増すし、生きることへの起爆剤になると思っている。エンターテインメントにおいて、大衆化することとマイノリティの痛みに寄り添うことはトレードオフになりがちだ。ただ眩しいだけの光は、暗闇にいる人を時に拒絶しさらに深く傷つけてしまうこともある。そこを諦めず、｢間口を広げながら、深みもつけていく｣という誰も挑んだことのない矛盾する難題をやってのけようとしているのが大森さんでありミセスだと思う。正気の沙汰ではないし、ポップスを鳴らす覚悟が半端ない。もはや狂気だ。どちらも根は同じド陰キャなのだが、発露の仕方が異なるのがおもしろい。ここに風くんが居たらなんと言うかな、と想像しながらﾌﾌﾌとなる。｢冷笑？なんでそんな疲れることしとるん？何なんw にんげんのみなさま、貴方こそが神で、貴方こそが愛。それを忘れないで｣とあの優しげなトーンで言うかもしれないし言わないかもしれない。「ハスる」「冷笑する」という自意識のこんがらがったゲームそのものを、彼なら「それ、幻じゃが。お疲れさまぁ」とお茶を差し出すように軽やかに無効化してしまいそうだ。やはり大好きだ。米津さんが「暗闇に一緒に腰を下ろしてくれる人」ならば、大森さんは「自らの闇を焦がす光で世の中を照らす人｣であり、風くんは「そもそも私ら、最初から光の中に放り込まれとるが？｣という人なのではないか……冷笑をきっかけにそんなことを思ったりした。彼らの音楽がそれぞれのアプローチで、生きづらさを抱える私に気づきをくれ、肯定してくれることに感謝している。同じ時代に異なる三つの光。日本の音楽シーンは今日も豊かで楽しいね。

ナギ

931,910 görüntüleme • 26 gün önce

🇺🇸リベラルな特権階級の「被害妄想」を退役軍人の視点からバッサリ切り捨て👍 「どうしてもこの話を伝えておかなくちゃいけない。今俺たちが直面している『精神疾患』のレベルがどれほどのものか、この話が完璧に物語っていると思うからだ。いいか、こんな連中も選挙で投票するんだぜ。これは全くもって、完全なる狂気だ。さて、ある『ヴォーグ（Vogue）』のファッション・エディターがいる。調べればすぐ出てくる、ガブリエラ・カレファ＝ジョンソンという女だ。彼女は最近、ニューヨークからミラノへ向かう飛行機に乗った。まあ、彼女はさぞかし『勇敢』なんだろうな。毎日どうやって片足をもう片方の足の前に踏み出して歩いているのか、どうやってベッドから這い出して生きていられるのか、俺には見当もつかないよ。とにかく、彼女はその便に飛び乗った。ファーストクラスのチケットを持って席に座り、客室を見渡したんだ。すると、自分以外のファーストクラスの乗客が全員、中年の白人男性であることに気づいた。客室乗務員までもがね。そこで彼女は何をしたと思う？席の移動を要求したんだ。そして、自分をそんな場所に座らせた航空会社がいかに差別的か、SNS中にぶちまけた。これが、今俺たちが相手にしている『精神疾患』のレベルだ。この女は、同じ客室にいる他人の人種と性別だけに基づいた勝手な思い込みで、座席変更を要求したんだぜ。それでいて、差別的なのは『彼ら』の方だって言うんだ。左翼のバカどもは、こういう露骨に差別的な振る舞いを、さも自分が徳高い人間であるかのように見せびらかして喝采を送る。だがな、そんなのは窓を舐めてる知恵遅れにしか見えないんだよ、分かったか？お前らは抑圧なんてされてない。いい加減にしろ。」 💯💯👍

🇺🇸リベラルな特権階級の「被害妄想」を退役軍人の視点からバッサリ切り捨て👍 「どうしてもこの話を伝えておかなくちゃいけない。今俺たちが直面している『精神疾患』のレベルがどれほどのものか、この話が完璧に物語っていると思うからだ。いいか、こんな連中も選挙で投票するんだぜ。これは全くもって、完全なる狂気だ。さて、ある『ヴォーグ（Vogue）』のファッション・エディターがいる。調べればすぐ出てくる、ガブリエラ・カレファ＝ジョンソンという女だ。彼女は最近、ニューヨークからミラノへ向かう飛行機に乗った。まあ、彼女はさぞかし『勇敢』なんだろうな。毎日どうやって片足をもう片方の足の前に踏み出して歩いているのか、どうやってベッドから這い出して生きていられるのか、俺には見当もつかないよ。とにかく、彼女はその便に飛び乗った。ファーストクラスのチケットを持って席に座り、客室を見渡したんだ。すると、自分以外のファーストクラスの乗客が全員、中年の白人男性であることに気づいた。客室乗務員までもがね。そこで彼女は何をしたと思う？席の移動を要求したんだ。そして、自分をそんな場所に座らせた航空会社がいかに差別的か、SNS中にぶちまけた。これが、今俺たちが相手にしている『精神疾患』のレベルだ。この女は、同じ客室にいる他人の人種と性別だけに基づいた勝手な思い込みで、座席変更を要求したんだぜ。それでいて、差別的なのは『彼ら』の方だって言うんだ。左翼のバカどもは、こういう露骨に差別的な振る舞いを、さも自分が徳高い人間であるかのように見せびらかして喝采を送る。だがな、そんなのは窓を舐めてる知恵遅れにしか見えないんだよ、分かったか？お前らは抑圧なんてされてない。いい加減にしろ。」 💯💯👍

Elise Vanessa

27,676 görüntüleme • 4 ay önce