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自分が当時作った 「華頂風月」 の制作データが出てきました。 2011年、タイの洪水でハードディスクが品薄になり、 当時パソコンの保存先をSSDに移行したのですが、 初期のSSDはかなり不安定で、大事な制作データの一部が消えてしまいました。 その後ずっと行方不明だったのですが、 整理していたら当時のデータを発見。 当時使っていた音源ソフトは廃盤のものも多く、 今は音が出ないものもありますが、 データ自体はまだ開ける状態でした。 いま当時の設定を見ながら、 「当時の自分は何を考えてこの音を作ったのか」を改めて分析しています。 制作していたときの思考が、そのまま残っている感じで面白いです。

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Iceon🎹幽閉サテライト_作曲編曲演奏シンセサイザープログラミング

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Anya Rossi• Live Now

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私がAIを触り始めたのは今年の7月🤖 それまでは映像や、自分で何かを作るような仕事とはまったくの無縁でした。でもあっという間に5カ月がたって、遅ればせながら最近Xも始めて、AIを通して新しい自分の側面が増えたように感じてます。 これはその当時AIで初めて作った動画です🎬 作った時ワクワクしたなぁ。 未完成のまま置いていたもので、いろいろこねくり回した跡があって後半は映像も音も飛んでいますが…恥を忍んで公開します。笑 （モチーフとなっているのはあの国民的キャラクターです）
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私がAIを触り始めたのは今年の7月🤖 それまでは映像や、自分で何かを作るような仕事とはまったくの無縁でした。でもあっという間に5カ月がたって、遅ればせながら最近Xも始めて、AIを通して新しい自分の側面が増えたように感じてます。 これはその当時AIで初めて作った動画です🎬 作った時ワクワクしたなぁ。 未完成のまま置いていたもので、いろいろこねくり回した跡があって後半は映像も音も飛んでいますが…恥を忍んで公開します。笑 （モチーフとなっているのはあの国民的キャラクターです）

ICO

46,432 views • 9 months ago

シンギュラリティのトリガーである「再帰的自己改善」は、すでに少し前に起きているという。もちろん、まだ全自動ではないが、「進歩のどこまでがAIでどこまでが人間なのか」は曖昧になってきている。著者性が溶けるこの感覚こそ、分単位で進むシンギュラリティの手触りなのだ。 サリム・イスマイル「再帰的自己改善（RSI）がシンギュラリティの本当のトリガーだという話は、以前からしてきました。そしてそれは、すでに少し前に起きているんです。だから今やっているのは、その道筋を加速しているだけです。私たちは今この瞬間にも、産業時代を恒久的に抜けつつあります」 デイブ・ブランディン「ええ、シンギュラリティが分単位で展開していく様子は、私が経験した中で最も興味深いものだと本当に思いますし、アレックスの言うとおりです。いまは、人間がループの中にいて貢献している時期ではあるのですが、進歩のどこまでがAIでどこまでが人間なのかが、本当に曖昧なんです。実際にコーディングしていると、『あれは自分のアイデアだったのか？』となります。 半分は自分のアイデアのようでも、AIが別の案を提案してきて、それを採用していくうちに、結局それが自分のアイデアだったのかどうかも分からなくなります。ただ、いまのモードでは、こうしたコアアルゴリズムの研究の多くが、『500本のテストを走らせて、どのハイパーパラメータが良かったか、どのニューラルトポロジーが良かったかを教えて』という形になっています。相対論を発明したり発見したりするような話ではありません。 いろいろな試行を大量に回して、うまくいったものを選んで再デプロイし、そうするとより賢いAIになって、さらに多くの試行をする——その繰り返しです。私たちはその道筋をかなり進んでいる可能性が高いと思います」
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シンギュラリティのトリガーである「再帰的自己改善」は、すでに少し前に起きているという。もちろん、まだ全自動ではないが、「進歩のどこまでがAIでどこまでが人間なのか」は曖昧になってきている。著者性が溶けるこの感覚こそ、分単位で進むシンギュラリティの手触りなのだ。 サリム・イスマイル「再帰的自己改善（RSI）がシンギュラリティの本当のトリガーだという話は、以前からしてきました。そしてそれは、すでに少し前に起きているんです。だから今やっているのは、その道筋を加速しているだけです。私たちは今この瞬間にも、産業時代を恒久的に抜けつつあります」 デイブ・ブランディン「ええ、シンギュラリティが分単位で展開していく様子は、私が経験した中で最も興味深いものだと本当に思いますし、アレックスの言うとおりです。いまは、人間がループの中にいて貢献している時期ではあるのですが、進歩のどこまでがAIでどこまでが人間なのかが、本当に曖昧なんです。実際にコーディングしていると、『あれは自分のアイデアだったのか？』となります。 半分は自分のアイデアのようでも、AIが別の案を提案してきて、それを採用していくうちに、結局それが自分のアイデアだったのかどうかも分からなくなります。ただ、いまのモードでは、こうしたコアアルゴリズムの研究の多くが、『500本のテストを走らせて、どのハイパーパラメータが良かったか、どのニューラルトポロジーが良かったかを教えて』という形になっています。相対論を発明したり発見したりするような話ではありません。 いろいろな試行を大量に回して、うまくいったものを選んで再デプロイし、そうするとより賢いAIになって、さらに多くの試行をする——その繰り返しです。私たちはその道筋をかなり進んでいる可能性が高いと思います」

Tsubame

15,386 views • 5 months ago

【1周年記念】 Xのアカウントを作り、AI作品を投稿し始めてから先日1年を迎えました✨ 本当に最初の頃に作ったものや、今の制作の原点になったもの、別の作品や仕事へつながったもの、これまで投稿してきた作品、そして現在制作中のものまで。 改めて見返すと、それぞれに当時の試行錯誤や思い出があり、個人的にもかなり感慨深い映像になりました。 この1年で、制作だけでなく、自分自身の人生まで大きく変わるとは思っていませんでした。 環境や仕事を含め、多くのことが良い方向へと動き、今こうして1年前には想像もできなかった場所にいることを、不思議にも嬉しく感じています。 最初と最後には、これから形にしていきたい映像も少し入れています。 冒頭にはまだ制作するか未定のものもありますが最後に流れるものは、今後どこかで公開していく予定の作品です。 そんな過去から今後までの制作記録を、約3分にまとめました。 人によっては初めて見る映像も多いと思うので、色々な映像を楽しんでもらえたら嬉しいです☺️ いつも見てくださり、本当にありがとうございます。 次の1年も、また楽しく作っていきます。 これからもよろしくお願いしします！！ #AIVideo #AIアニメ #AI動画
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【1周年記念】 Xのアカウントを作り、AI作品を投稿し始めてから先日1年を迎えました✨ 本当に最初の頃に作ったものや、今の制作の原点になったもの、別の作品や仕事へつながったもの、これまで投稿してきた作品、そして現在制作中のものまで。 改めて見返すと、それぞれに当時の試行錯誤や思い出があり、個人的にもかなり感慨深い映像になりました。 この1年で、制作だけでなく、自分自身の人生まで大きく変わるとは思っていませんでした。 環境や仕事を含め、多くのことが良い方向へと動き、今こうして1年前には想像もできなかった場所にいることを、不思議にも嬉しく感じています。 最初と最後には、これから形にしていきたい映像も少し入れています。 冒頭にはまだ制作するか未定のものもありますが最後に流れるものは、今後どこかで公開していく予定の作品です。 そんな過去から今後までの制作記録を、約3分にまとめました。 人によっては初めて見る映像も多いと思うので、色々な映像を楽しんでもらえたら嬉しいです☺️ いつも見てくださり、本当にありがとうございます。 次の1年も、また楽しく作っていきます。 これからもよろしくお願いしします！！ #AIVideo #AIアニメ #AI動画

みと Visuals×AI

14,317 views • 23 days ago

最初に企画したアニメは『2人の秘密基地』という作品でした。 きっかけは、井の頭公園で山本と秘密基地作りごっこをしていた時のことです。 二人で土の上に線を引きながら、「ここが棚で、ここが地下への入り口で……」と架空の秘密基地を考えていたのですが、それが楽しくて「この体験をアニメにしたい」と思ったことが企画の始まりです。 しかし、シナリオと絵コンテを作る段階で、山本と意見が対立しました。高校時代に自主制作アニメを作った経験のある山本は、最初の作品は短く完成できる規模にするべきだと考えていました。一方、僕はアイデアを次々と加え、最初から作りたいものを規模を制限せずに作りたいと考えていました。 最終的には僕が「自由に作れないのであれば、一人で進める」と伝え、山本が折れる形で、僕の作りたいように作ることになりました。 けれど、必要な作業を整理すると、完成までに1〜2年ほどかかる規模だと判明。当時は安定した収入もなく、このままだと完成を目指すことは現実的ではない…と判断し、『2人の秘密基地』は絵コンテの段階で制作を中止にしました。 その後は山本と方向性を見直して、『2人の秘密基地』で本当に描きたかった「秘密基地を作る楽しさ」だけに絞った、1〜2分ほどの短編『僕らの秘密基地』の制作を始めました。 しかし、この作品も制作途中で僕が飽きてしまい完成には至りませんでした。 最近、当時の『2人の秘密基地』の絵コンテを見返したところ、改めて話が膨らみすぎていたなと感じ、色々カットして、少し修正を加えました。本当はあまり見せたくないけれど、ご供養のつもりで共有します。
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最初に企画したアニメは『2人の秘密基地』という作品でした。 きっかけは、井の頭公園で山本と秘密基地作りごっこをしていた時のことです。 二人で土の上に線を引きながら、「ここが棚で、ここが地下への入り口で……」と架空の秘密基地を考えていたのですが、それが楽しくて「この体験をアニメにしたい」と思ったことが企画の始まりです。 しかし、シナリオと絵コンテを作る段階で、山本と意見が対立しました。高校時代に自主制作アニメを作った経験のある山本は、最初の作品は短く完成できる規模にするべきだと考えていました。一方、僕はアイデアを次々と加え、最初から作りたいものを規模を制限せずに作りたいと考えていました。 最終的には僕が「自由に作れないのであれば、一人で進める」と伝え、山本が折れる形で、僕の作りたいように作ることになりました。 けれど、必要な作業を整理すると、完成までに1〜2年ほどかかる規模だと判明。当時は安定した収入もなく、このままだと完成を目指すことは現実的ではない…と判断し、『2人の秘密基地』は絵コンテの段階で制作を中止にしました。 その後は山本と方向性を見直して、『2人の秘密基地』で本当に描きたかった「秘密基地を作る楽しさ」だけに絞った、1〜2分ほどの短編『僕らの秘密基地』の制作を始めました。 しかし、この作品も制作途中で僕が飽きてしまい完成には至りませんでした。 最近、当時の『2人の秘密基地』の絵コンテを見返したところ、改めて話が膨らみすぎていたなと感じ、色々カットして、少し修正を加えました。本当はあまり見せたくないけれど、ご供養のつもりで共有します。

下田スケッチ【絵の描き方】

43,688 views • 20 days ago

6時間で、高尾山の動物図鑑サイトを作ってみました。 他の商業案件と並行して進めていたので、かなり断続的な制作でしたが、画像・動画生成の待機時間も含めて、トータル6時間くらい。サイト内のコンテンツは、すべてAI生成です。まだ粗い部分は多いですが、少しずつ“図鑑っぽさ”が出てきました。 1年前の自分だったら、これは絶対に作れなかったと思います。 そもそもコードが書けませんでした。 ……今も書けません。 でも今は、頭の中に浮かんだものを、とりあえず形にしてみることができる。 もちろん、まだまだ小さな試作レベルです。 それでも、「できなかった」が「できる」に変わった感覚は、かなり大きい。 0→1を作るハードルが下がったことで、 「これ作ってみたい」が次々と増えていく時代になった気がします。 頭の中の想像を、少しずつ現実の形にしていける。 その体験が、今はとにかく楽しい。 きっと今この瞬間、同じようなワクワクを感じている人も多いんじゃないかなと思います❤️‍🔥 Image：GPT Image 2 Video：Seedance 2.0 on CapCut.Japan 3D Modeling：Hunyuan 3D Coding：Codex（GPT-5.5） #capcutseedance2 CapCut
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6時間で、高尾山の動物図鑑サイトを作ってみました。 他の商業案件と並行して進めていたので、かなり断続的な制作でしたが、画像・動画生成の待機時間も含めて、トータル6時間くらい。サイト内のコンテンツは、すべてAI生成です。まだ粗い部分は多いですが、少しずつ“図鑑っぽさ”が出てきました。 1年前の自分だったら、これは絶対に作れなかったと思います。 そもそもコードが書けませんでした。 ……今も書けません。 でも今は、頭の中に浮かんだものを、とりあえず形にしてみることができる。 もちろん、まだまだ小さな試作レベルです。 それでも、「できなかった」が「できる」に変わった感覚は、かなり大きい。 0→1を作るハードルが下がったことで、 「これ作ってみたい」が次々と増えていく時代になった気がします。 頭の中の想像を、少しずつ現実の形にしていける。 その体験が、今はとにかく楽しい。 きっと今この瞬間、同じようなワクワクを感じている人も多いんじゃないかなと思います❤️‍🔥 Image：GPT Image 2 Video：Seedance 2.0 on CapCut.Japan 3D Modeling：Hunyuan 3D Coding：Codex（GPT-5.5） #capcutseedance2 CapCut

KANA

24,423 views • 3 months ago

11年前に書いて4年前にレコーディングを開始した”Like a Dream”がついに完成しました 近道をしようと思えばできたし、その方がいろんな面において効率的ですらあったとは思います Valerieに歌詞を書いてもらい、Lauraに歌ってもらい、ドラムはJosh Freeseにお願いしてレコーディング自体は3年前には終わっていました この時点でかなりいい感じではありましたが、そのままミキシングエンジニアにお願いするだけでは自分が表現したい音世界を実現できる気がしませんでした そこでまず自分でミックスをしていいところまで持って行くことにしました。僕が85%くらいまで作りこんで、残り15%をお願いするといったイメージです 自分で85%まで持って行くのに実に3年もかかってしまったわけです。今回ミックスをお願いしたCian(グラミー受賞エンジニア！)は実にあっという間に15%を足してくれました、いや、実際は僕の作った85%を汲んで、彼なりの100%を作ってくれました この3年間は全く思い通りに行かず何度も絶望し、何度も1からやり直し、本当に長い時間がかかりましたが、それをやることで確実にプロデューサーとして成長した実感があります 歌ってくれたLauraがすごく気に入ってくれたのには本当に報われましたし、何より自分が死ぬ前に「作っておいてよかった」と思える作品がまたひとつできたのはとても感慨深いです そして僕のファンたちも口を揃えてこう言ってくれます 「昔のミックスと違いわからないけどすごくいいね！」
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11年前に書いて4年前にレコーディングを開始した”Like a Dream”がついに完成しました 近道をしようと思えばできたし、その方がいろんな面において効率的ですらあったとは思います Valerieに歌詞を書いてもらい、Lauraに歌ってもらい、ドラムはJosh Freeseにお願いしてレコーディング自体は3年前には終わっていました この時点でかなりいい感じではありましたが、そのままミキシングエンジニアにお願いするだけでは自分が表現したい音世界を実現できる気がしませんでした そこでまず自分でミックスをしていいところまで持って行くことにしました。僕が85%くらいまで作りこんで、残り15%をお願いするといったイメージです 自分で85%まで持って行くのに実に3年もかかってしまったわけです。今回ミックスをお願いしたCian(グラミー受賞エンジニア！)は実にあっという間に15%を足してくれました、いや、実際は僕の作った85%を汲んで、彼なりの100%を作ってくれました この3年間は全く思い通りに行かず何度も絶望し、何度も1からやり直し、本当に長い時間がかかりましたが、それをやることで確実にプロデューサーとして成長した実感があります 歌ってくれたLauraがすごく気に入ってくれたのには本当に報われましたし、何より自分が死ぬ前に「作っておいてよかった」と思える作品がまたひとつできたのはとても感慨深いです そして僕のファンたちも口を揃えてこう言ってくれます 「昔のミックスと違いわからないけどすごくいいね！」

Heday/Hidehito Ikumo

59,490 views • 2 years ago

ロードキルで保護したタヌキ、ポンちゃん。 あの黒い分泌物を見た時、違和感が残りました。 ただの出血ではない。体の内側で、何かが進んでいる色でした。 呼吸は落ち着く時間と荒れる時間の差が大きく、左後肢もほとんど使えない。 それでも食べて、排泄の時には一瞬だけ体を起こす。そういう状態が続いていました。 体を起こしたあと、ゆっくりと力が抜けていく。その重さが手に残る。 数日前から、乳首の張りや体の反応にわずかな変化がありました。 確証はないまま、頭のどこかに引っかかっていました。 そして昨日。 呼吸が一段階変わり、落ち着きなく体勢を変える時間が増え、 小さな鳴き声とともに、陣痛が始まりました。 1頭目は、生きて産まれてきましたが、十分に力みきれず、まもなく息を引き取りました。 手の中に残る体温が、少しずつ静かに落ちていくのを感じました。 処置の間にも呼吸は上下し、体力の消耗が目に見えて進んでいく。 間を置かずに再び腹圧がかかり、2頭目は胎膜に包まれたままの未熟な状態で出てきました。 数日前から続いていた黒い分泌物。 あれはすでに、いくつかの命が先に失われていた痕跡だったのかもしれません。 呼吸、出血、分娩、体力の消耗。 ひとつひとつを見ながら、その都度判断を重ねていく。 救えたかもしれない命と、最初から間に合っていなかった命。 そのどちらも、この子の中にありました。 それでも、この子は、まだ生きています。 ここまで見てきて、救えなかったものの重さも、正直に残っています。 この子が、守ろうとしていたもの。 この子が、残そうとしていたもの。 それが何だったのかは、もう確かめることはできません。 ただ、その先に繋がるはずだった時間だけが、ここで静かに途切れている。 それでも。 この子の中で確かに始まっていたものを、なかったことにはしたくない。 だからこそ、この子だけは、なんとか繋ぎ止めたいと思っています。
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SCIENCE FACTORY ltd.

56,406 views • 3 months ago

「NewJeansが言いたいこと」日本語訳 全文 こんにちは、NewJeansです。このような突然の席に驚かれたBunniesの方もいらっしゃると思いますが、今回のことに関してメンバーの考えや意見を述べたいと思い、このような場を設けました。まず、この配信をしようと思った理由のひとつとして、代表が解任されて間もないにも関わらず、私たちとずっと一緒にやってきた多くの方々が不当な要求やプレッシャーの中で苦しんでいる姿を見るのがとても辛かったんです。そして、それを見守るしかないのがとても悔しかったし、私たち5人の将来がとても心配でした。正直ライブを準備しながら、ライブをしたらどんな反応があるのか当然心配でした。そして、ミンヒジン代表が指示したのではというような言葉が出るかもしれないのでその点も心配です。ですが、この部分についてははっきり言っておきたいと思います。これは私たち5人が本当に言いたいことがあり準備したライブです。準備できない部分は、私たちが信頼している監督さんたちに助けてもらっています。Bunniesの方までみんなが行動してくださるのに、私たちだけ後ろに隠れているのは違うのではないかと思いました。
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Sensitive content

「NewJeansが言いたいこと」日本語訳 全文 こんにちは、NewJeansです。このような突然の席に驚かれたBunniesの方もいらっしゃると思いますが、今回のことに関してメンバーの考えや意見を述べたいと思い、このような場を設けました。まず、この配信をしようと思った理由のひとつとして、代表が解任されて間もないにも関わらず、私たちとずっと一緒にやってきた多くの方々が不当な要求やプレッシャーの中で苦しんでいる姿を見るのがとても辛かったんです。そして、それを見守るしかないのがとても悔しかったし、私たち5人の将来がとても心配でした。正直ライブを準備しながら、ライブをしたらどんな反応があるのか当然心配でした。そして、ミンヒジン代表が指示したのではというような言葉が出るかもしれないのでその点も心配です。ですが、この部分についてははっきり言っておきたいと思います。これは私たち5人が本当に言いたいことがあり準備したライブです。準備できない部分は、私たちが信頼している監督さんたちに助けてもらっています。Bunniesの方までみんなが行動してくださるのに、私たちだけ後ろに隠れているのは違うのではないかと思いました。

ビタ

14,642,340 views • 1 year ago

私が担当いたしました #ゼグレイダープラス の音楽について… 開発当初、内藤氏から「ゼグレイダーがもしゲーセンにあったら！」というとてもシンプルな御指示を賜り…。 うむ。。。ゲーセン。。。何を使って鳴らそうかな。。。 ということで、私の中でのゲーセン。昔憧れていたあのゲーセンサウンド！を！！と 私なりにシンプルに向かった先が、YM2151＋最大16chの8bit PCMという、【あの音源セット】でした。 動画で流れる曲はLv12（12面）のボス曲ですが、こんな調子で、全曲【あの音源セット】のエミュレートでもって制作させていただきました。 ただ…PCM音源！と言ったところで、いきなり面白い結果を得られるものでもなく、真っ白な初期状態からひとつひとつ音ネタを仕込んでいった訳ですが、今回の楽曲に組み込んだPCMデータはCubaseの素材や、SC-88Pro,SC-8850からの新規制作になります。 サンプリングレートは（音階を用いることもあるので一概には言えませんが）【部分的にでもX68000】をオマージュしたかったのもあり、15625/7812Hzを基準としました。 結局、PCM 16ch全てを使うことはなかった（最大で11かな…）のですが、 ゲームの序盤はPCM少なめ、後半にかけてFM音源とPCM音源の絡みが徐々に派手になっていきますので、そのあたりもお楽しみいただければ幸いです。 furnace tracker
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新田忠弘【Tadahiro Nitta】

27,964 views • 2 months ago

リプ欄が「なつかしっ！」で埋まっているので、はるか昔の話をします。 この動画は「艦砲射撃」の最初期の試作です。 ■最終盤との違い レイアウトが異なります。 画面が上下に2分割されており、上段が「ゲーム盤面」、下段が「クローズアップされた演出用の戦艦」になっています。 ■なぜこんなレイアウトを検討した？ 試作当時の田中は「白黒のゲーム盤面だけだと、あまりに画面が寂しすぎるのでは？」と思っていたからです。 また「もっと戦っている戦艦を見せたい！」という欲求がありました。砲塔や対空砲が火を吹き、敵弾を弾き、炎上しながら戦う戦艦の姿を見せたがっていたのです。 これではやる事が実質2倍、制作コストの増大がチラつきます。しかし当時の田中は経験が浅く、何も考えていませんでした。無敵です。 ■結果 分割案はやめた。 全部ゲーム盤面にした。 撃つにも避けるにも自弾・敵弾の弾道観測が大事なゲームなのに「常時、画面の半分が演出に占有される」はイカれています。さすがに当時の田中も気づきました。 よって演出方面は諦め、ゲームプレイに集中して制作を進めていく事になりました。 ■画面レイアウトの構想はマテスナに引き継がれた 「ゲーム盤面だけだと乾きすぎている。もっと誰でも楽しめる演出が必要だ」という構想は、数年後に「FPS風の画面に演出用のキャラクターを無理やりねじ込む」というマテリアルスナイパー(※)のレイアウトに引き継がれました。 ※正確にはその前段となる「これが実銃だ」
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リプ欄が「なつかしっ！」で埋まっているので、はるか昔の話をします。 この動画は「艦砲射撃」の最初期の試作です。 ■最終盤との違い レイアウトが異なります。 画面が上下に2分割されており、上段が「ゲーム盤面」、下段が「クローズアップされた演出用の戦艦」になっています。 ■なぜこんなレイアウトを検討した？ 試作当時の田中は「白黒のゲーム盤面だけだと、あまりに画面が寂しすぎるのでは？」と思っていたからです。 また「もっと戦っている戦艦を見せたい！」という欲求がありました。砲塔や対空砲が火を吹き、敵弾を弾き、炎上しながら戦う戦艦の姿を見せたがっていたのです。 これではやる事が実質2倍、制作コストの増大がチラつきます。しかし当時の田中は経験が浅く、何も考えていませんでした。無敵です。 ■結果 分割案はやめた。 全部ゲーム盤面にした。 撃つにも避けるにも自弾・敵弾の弾道観測が大事なゲームなのに「常時、画面の半分が演出に占有される」はイカれています。さすがに当時の田中も気づきました。 よって演出方面は諦め、ゲームプレイに集中して制作を進めていく事になりました。 ■画面レイアウトの構想はマテスナに引き継がれた 「ゲーム盤面だけだと乾きすぎている。もっと誰でも楽しめる演出が必要だ」という構想は、数年後に「FPS風の画面に演出用のキャラクターを無理やりねじ込む」というマテリアルスナイパー(※)のレイアウトに引き継がれました。 ※正確にはその前段となる「これが実銃だ」

TANAKA U ゲーム系フリーランス

139,138 views • 11 months ago

【メタスラチームが作った最後のゲーム】 メタスラチームといえば『ネオジオ』に骨を埋めた、というイメージが強くありますが、実は一時期『ゲームボーイアドバンス』の開発をしていたことがあるんですよ。 そのゲームの名は『ナビ之介』といいます。 『ナビ之介』は、当時『ゲームボーイアドバンス』にGPSユニットを接続して遊ぶという、かなり野心的な構想からスタートした企画でした。 「こんなゲームを作ってほしい」と渡された企画書には、日本全国の偉人を題材に、GPSと連動して遊ぶという、当時としてはかなり先を見据えたRPGの内容が記されていました。 その企画書を見た私は「これ、妖怪ものにした方が絶対面白くなります」と提案し、テーマを偉人ものから妖怪ものへと変更してもらったんです。そしてこのゲームは、陰陽師を夢見る少女の魂が宿った木偶人形が、妖怪たちを封印したり、仲間にしたりして世直ししながら日本列島を行脚するという、『和風ファンタジーRPG』として動き出すことになったんです。 ところが、開発途中でGPSユニットの話自体が立ち消えになってしまい、肝心の“全国を歩いて妖怪と出会う”という中核要素が実現不可能になってしまったんです…。ゲームそのものの存続も危ぶまれましたが、GPS連動抜きで遊べるゲームに改造して開発続行となり、完成に至ったのですが、諸事情があり最終的に『ナビ之介』はお蔵入りとなってしまいました。 …今思えば、もしあのまま開発が続いていたら、“歩くことをゲームに変えた”遊びが、『ポケモンGO』より15年も早く形になっていたのかもしれませんね。 もちろん、ウチの不気味な妖怪たちが社会現象となった愛されキャラ『ポケモン』のようになれる未来はありませんが…。 改めて考えてみると、『ナビ之介』というゲームは２０数年前メタスラチームが作った最後のゲームということになるんですよね。 長年ランガンを作り続けてきたメタスラチームが、最後の最後に手がけたのは、意外にも『和風ファンタジーRPG』。そんなゲームで幕を下ろしたメタスラチーム…、ちょっと切ないんですが、我々が作った型破りなホンワカ妖怪ゲームを覗いてみたくなりませんか？ ゲーム中のシナリオは、私が書いてますので、そりゃもうバカバカしくてナンセンス、頭がおかしくなるかもしれません。 そういえば当時、ゲームが更新される度に小さな2人の娘にテストプレイして貰ってたんですが、「 父ちゃんのお話、怖くて、変で、面白い！ 」と大絶賛してくれたんです。それもそのはず娘にウケるように書いてましたから当然なんですが、あんなに喜んで貰えると作った甲斐があるというものです。 皆さんが、もしもこのゲームを手にすることがあれば、あの頃の娘同様、ピュアな心で遊んでくださいね。 大人になった娘は最近、昔遊んだ『ナビ之介』のストーリーを突然何かが憑依したかのように、喋りだすことがあるんです。そのストーリーは20数年前に私が書いたお話なんですが、私は覚えてないので「なんだそれ、面白そうじゃないか！」と娘にその話の先を尋ねると、娘もそれ以上は覚えていないと、残念がっています…。 娘の「あの妖怪たちに会いたいわぁ〜」という言葉を聞くたびに、世に出せなかったことへの寂しさが胸をよぎっていました。 けれど、なんと！このたび、娘があの妖怪たちと再会を果たす日が、もう目前に迫っています！まさかこんな日がやってくるなんて…夢にも思いませんでした。 『ナビ之介』が帰ってくるその日を、皆さんも娘と一緒に心待ちにしていただけたら、とても嬉しいです。
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【メタスラチームが作った最後のゲーム】 メタスラチームといえば『ネオジオ』に骨を埋めた、というイメージが強くありますが、実は一時期『ゲームボーイアドバンス』の開発をしていたことがあるんですよ。 そのゲームの名は『ナビ之介』といいます。 『ナビ之介』は、当時『ゲームボーイアドバンス』にGPSユニットを接続して遊ぶという、かなり野心的な構想からスタートした企画でした。 「こんなゲームを作ってほしい」と渡された企画書には、日本全国の偉人を題材に、GPSと連動して遊ぶという、当時としてはかなり先を見据えたRPGの内容が記されていました。 その企画書を見た私は「これ、妖怪ものにした方が絶対面白くなります」と提案し、テーマを偉人ものから妖怪ものへと変更してもらったんです。そしてこのゲームは、陰陽師を夢見る少女の魂が宿った木偶人形が、妖怪たちを封印したり、仲間にしたりして世直ししながら日本列島を行脚するという、『和風ファンタジーRPG』として動き出すことになったんです。 ところが、開発途中でGPSユニットの話自体が立ち消えになってしまい、肝心の“全国を歩いて妖怪と出会う”という中核要素が実現不可能になってしまったんです…。ゲームそのものの存続も危ぶまれましたが、GPS連動抜きで遊べるゲームに改造して開発続行となり、完成に至ったのですが、諸事情があり最終的に『ナビ之介』はお蔵入りとなってしまいました。 …今思えば、もしあのまま開発が続いていたら、“歩くことをゲームに変えた”遊びが、『ポケモンGO』より15年も早く形になっていたのかもしれませんね。 もちろん、ウチの不気味な妖怪たちが社会現象となった愛されキャラ『ポケモン』のようになれる未来はありませんが…。 改めて考えてみると、『ナビ之介』というゲームは２０数年前メタスラチームが作った最後のゲームということになるんですよね。 長年ランガンを作り続けてきたメタスラチームが、最後の最後に手がけたのは、意外にも『和風ファンタジーRPG』。そんなゲームで幕を下ろしたメタスラチーム…、ちょっと切ないんですが、我々が作った型破りなホンワカ妖怪ゲームを覗いてみたくなりませんか？ ゲーム中のシナリオは、私が書いてますので、そりゃもうバカバカしくてナンセンス、頭がおかしくなるかもしれません。 そういえば当時、ゲームが更新される度に小さな2人の娘にテストプレイして貰ってたんですが、「 父ちゃんのお話、怖くて、変で、面白い！ 」と大絶賛してくれたんです。それもそのはず娘にウケるように書いてましたから当然なんですが、あんなに喜んで貰えると作った甲斐があるというものです。 皆さんが、もしもこのゲームを手にすることがあれば、あの頃の娘同様、ピュアな心で遊んでくださいね。 大人になった娘は最近、昔遊んだ『ナビ之介』のストーリーを突然何かが憑依したかのように、喋りだすことがあるんです。そのストーリーは20数年前に私が書いたお話なんですが、私は覚えてないので「なんだそれ、面白そうじゃないか！」と娘にその話の先を尋ねると、娘もそれ以上は覚えていないと、残念がっています…。 娘の「あの妖怪たちに会いたいわぁ〜」という言葉を聞くたびに、世に出せなかったことへの寂しさが胸をよぎっていました。 けれど、なんと！このたび、娘があの妖怪たちと再会を果たす日が、もう目前に迫っています！まさかこんな日がやってくるなんて…夢にも思いませんでした。 『ナビ之介』が帰ってくるその日を、皆さんも娘と一緒に心待ちにしていただけたら、とても嬉しいです。

akio

722,543 views • 1 year ago

俺らがレゲエやジャパレゲを聴き始めた頃は、まだカセットテープが流通の中心でした。 ミックステープのアートワークも、とにかく刺激的で、ガ◯ジャ系や大◯系みたいなテーマの作品が本当に多かった。 それが良いか悪いかは別として、そういう刺激的な作品に触れられるのは、高校生だった自分にとってめちゃくちゃ刺激だったし、当時の自分たちにはかなり大きなインパクトがありました。 その後、ジャパレゲのシーンが大きくなって、メジャーデビューやレコード会社との契約が増えるにつれて、そういう作品や表現は少しずつ減っていきました。 でも今振り返ってみると、レコード会社は自分たちのリスクを考えていただけで、本当の意味でのカルチャーのことまでは、そこまで考えていなかったんじゃないかと思います。 (ボブマーリーは何故かいつも規制の対象に ならないし企業スポンサーも付く) そして今はまた時代が変わり、インターネットによって表現の自由度はとても高くなりました。 そんな話を TRIGAFINGA としていて だからこそ、あの頃の強烈なミックステープの感覚をもう一度作りたいと思って、今回はガンジ◯チューンだけで構成したミックスを作りました。 420 Chill Mix Tape
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俺らがレゲエやジャパレゲを聴き始めた頃は、まだカセットテープが流通の中心でした。 ミックステープのアートワークも、とにかく刺激的で、ガ◯ジャ系や大◯系みたいなテーマの作品が本当に多かった。 それが良いか悪いかは別として、そういう刺激的な作品に触れられるのは、高校生だった自分にとってめちゃくちゃ刺激だったし、当時の自分たちにはかなり大きなインパクトがありました。 その後、ジャパレゲのシーンが大きくなって、メジャーデビューやレコード会社との契約が増えるにつれて、そういう作品や表現は少しずつ減っていきました。 でも今振り返ってみると、レコード会社は自分たちのリスクを考えていただけで、本当の意味でのカルチャーのことまでは、そこまで考えていなかったんじゃないかと思います。 (ボブマーリーは何故かいつも規制の対象に ならないし企業スポンサーも付く) そして今はまた時代が変わり、インターネットによって表現の自由度はとても高くなりました。 そんな話を TRIGAFINGA としていて だからこそ、あの頃の強烈なミックステープの感覚をもう一度作りたいと思って、今回はガンジ◯チューンだけで構成したミックスを作りました。 420 Chill Mix Tape

GACHA_MEDZ

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今日は、坂本龍一さんの三回忌 あれから時間が経った今でも、どこかで新しい音を紡いでいるのではないか、ふいに新作が届くのではないか、そんな感覚が、いまだに心のどこかに残っています。 私にとって特別な一曲「Happy End」 長い年月をかけて、その全貌が少しずつ明らかになっていったこの楽曲は、聴くたびに新たな発見があります。 このアレンジは、坂本龍一さんが亡くなられた当時、追悼の想いを込めて制作したものです。 今回の三回忌にあたり、あらためてその音と向き合いました。 ぜひ、お聴きいただけたら嬉しいです。 #坂本龍一
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今日は、坂本龍一さんの三回忌 あれから時間が経った今でも、どこかで新しい音を紡いでいるのではないか、ふいに新作が届くのではないか、そんな感覚が、いまだに心のどこかに残っています。 私にとって特別な一曲「Happy End」 長い年月をかけて、その全貌が少しずつ明らかになっていったこの楽曲は、聴くたびに新たな発見があります。 このアレンジは、坂本龍一さんが亡くなられた当時、追悼の想いを込めて制作したものです。 今回の三回忌にあたり、あらためてその音と向き合いました。 ぜひ、お聴きいただけたら嬉しいです。 #坂本龍一

MIYA MUSIC

25,094 views • 4 months ago

2015年、Gatebox最初の試作機を作った時の映像。 今のように一般の人が気軽に使えるAI技術はほぼなく、いろんなものを手探りで無理やり組み合わせていた時代。 この頃から10年以上ずっとAIキャラクターの開発をしてきて、いろんな挑戦と失敗をしてきたけど、 10年たってもここにはずっと夢がある。 自分自身でもまだまだやりたいことがたくさんあるし、 新しくチャレンジしている人たちを応援してもっとこの領域を盛り上げていきたい。 そのために、まずは自分が率先して狂った製品作っていきます。 Gatebox3のクラウドファンディング、明日スタートです！
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2015年、Gatebox最初の試作機を作った時の映像。 今のように一般の人が気軽に使えるAI技術はほぼなく、いろんなものを手探りで無理やり組み合わせていた時代。 この頃から10年以上ずっとAIキャラクターの開発をしてきて、いろんな挑戦と失敗をしてきたけど、 10年たってもここにはずっと夢がある。 自分自身でもまだまだやりたいことがたくさんあるし、 新しくチャレンジしている人たちを応援してもっとこの領域を盛り上げていきたい。 そのために、まずは自分が率先して狂った製品作っていきます。 Gatebox3のクラウドファンディング、明日スタートです！

武地 実 @Gatebox デジタルフィギュア開発中

10,273 views • 3 months ago

#最後のティプシー （渋谷編）にご来場いただいた1,200名を超える皆様ありがとうございました。出演者、スタッフ、カメラマン、会場関係者、すべてのサポートいただいた皆様に心より感謝申し上げます。 #ティプシー を終わりにすると決めた時、「最後は1,000人いけたらいいな」と思ってはいたものの、数日前まで「あぁ、届かなかったか」と正直思っていました。 でも、直前で本当に沢山の方にチケットを購入していただき、久しぶりにチケット締め切りと入場制限をするまでになったこと、皆様にはご不便をお掛けすることも多々あったかと思いますが、TIPSYらしい終わり方ができたんじゃないかと思っています。 私はずっと過去の自分と戦わないといけない部分があって、大規模なイベントを長く続けていくというのは簡単ではなくて、近年は数字をまったく気にせずやっていたのですが、全力で上を目指してやっていた頃の興奮が蘇った日でもありました。 そして、沢山の方に愛ある言葉をいただけて本当に幸せを感じた日でした。 自分のやってきたことで、多少なりとも人の心を動かせたり、人の人生を彩れていたら嬉しいです。 まだ大阪があるので、そこが本当の終点なので、気を引き締めて最後に向かいます。 まずは、渋谷ティプシー本当にありがとうございました。
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#最後のティプシー （渋谷編）にご来場いただいた1,200名を超える皆様ありがとうございました。出演者、スタッフ、カメラマン、会場関係者、すべてのサポートいただいた皆様に心より感謝申し上げます。 #ティプシー を終わりにすると決めた時、「最後は1,000人いけたらいいな」と思ってはいたものの、数日前まで「あぁ、届かなかったか」と正直思っていました。 でも、直前で本当に沢山の方にチケットを購入していただき、久しぶりにチケット締め切りと入場制限をするまでになったこと、皆様にはご不便をお掛けすることも多々あったかと思いますが、TIPSYらしい終わり方ができたんじゃないかと思っています。 私はずっと過去の自分と戦わないといけない部分があって、大規模なイベントを長く続けていくというのは簡単ではなくて、近年は数字をまったく気にせずやっていたのですが、全力で上を目指してやっていた頃の興奮が蘇った日でもありました。 そして、沢山の方に愛ある言葉をいただけて本当に幸せを感じた日でした。 自分のやってきたことで、多少なりとも人の心を動かせたり、人の人生を彩れていたら嬉しいです。 まだ大阪があるので、そこが本当の終点なので、気を引き締めて最後に向かいます。 まずは、渋谷ティプシー本当にありがとうございました。

原田悠宇

17,694 views • 9 months ago

服をデザインする上で、花を使ったことはありませんでした。花柄すら避けて来ました。他のデザイナーたちが当たり前のように使っているモチーフだからこそ、卑屈な僕には眩しく、遠い世界のモノのように思えたからです。 「ぽかんと花を眺めながら、人間も、本当によいところがある、と思った。花の美しさを見つけたのは、人間だし、花を愛するのも人間だもの。」 ―太宰治『女生徒』 10代のころ読み耽った太宰の小説のこの一節を最近ふと思い出し、今更ながらで恥ずかしいのですが、花を描いてみたくなったのです。実に20年もかかってしまいました。皆が当たり前にできることが自分にはなかなか難しく、恥の多い生涯を送って来ました。 ジャージの花、野球帽の花、そしてパンクの花。 今回の新作コレクションでは、keisuke kandaらしい架空の花たちを服に咲かせています。
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服をデザインする上で、花を使ったことはありませんでした。花柄すら避けて来ました。他のデザイナーたちが当たり前のように使っているモチーフだからこそ、卑屈な僕には眩しく、遠い世界のモノのように思えたからです。 「ぽかんと花を眺めながら、人間も、本当によいところがある、と思った。花の美しさを見つけたのは、人間だし、花を愛するのも人間だもの。」 ―太宰治『女生徒』 10代のころ読み耽った太宰の小説のこの一節を最近ふと思い出し、今更ながらで恥ずかしいのですが、花を描いてみたくなったのです。実に20年もかかってしまいました。皆が当たり前にできることが自分にはなかなか難しく、恥の多い生涯を送って来ました。 ジャージの花、野球帽の花、そしてパンクの花。 今回の新作コレクションでは、keisuke kandaらしい架空の花たちを服に咲かせています。

神田 恵介／keisuke kanda

47,044 views • 1 year ago

「これこそ我々が望んだ姿だ」ドジャース・ロバーツ監督が脱帽した、佐々木朗希の『真の覚醒』 『攻めの投球をして、7回のマウンドから逃げなかった。あの姿には大きな成長が見れた』 ◆インタビュー 「（今夜の彼の姿は）日本での映像で見ていた、そして私たちが獲得を望んでいた通りの姿です。私たちは皆、メジャーへの適応が最初からスムーズにいくのが当然だと思ってしまいがちですが、それは朗希に対して確かに不公平な見方でしたし、そこには必ず『移行期間（適応するための時間）』が必要だという理解が足りていませんでした。 彼はいくつかの困難な時期を過ごし、不安を抱えたこともありましたが、クラブハウスからの多くの支えもあって、それを乗り越えてみせました。彼自身も、自分が多くの努力を積み重ねてきたと実感しているはずです。体つきもかなり逞しくなりましたし、球のキレも本当に素晴らしくなっています。 以前、スプリット（フォーク）について話をしましたが、皮肉なことに、いまそのスプリットの球速が、かつて日本で投げていた頃のスピードに戻ってきているんです。メジャーの公認球（の違い）に対して、グリップやスプリットの握りを調整しなければならなかったわけですが、今やそのスプリットが90〜91マイル（約145〜146.5km/h）出ています。マウンド上での彼の立ち振る舞いを見ても、真の自信が漲っているのが分かります。今夜、彼が（無失点で）7回を投げきった姿を見られたのは、本当に素晴らしいことです」 ──（記者）彼が今、一歩一歩着実にステップアップし、単に良くなっているだけでなく、それを『一貫して（安定して）』発揮できていると感じる具体的な例はありますか？ 「ええ、まさにその通りです。毎回（の登板で）それを感じます。今や誰もが同意することだと思いますが、朗希の『フロア（調子が悪くても残せる結果の底辺・最低基準）』は格段に上がりました。彼がマウンドに上がるたびに周囲が抱く期待値は高くなっていますが、彼はそれに見合う結果を出しています。 ここ6〜7試合の登板を見れば、パフォーマンスの安定感という意味で、メジャーリーグのどの先発投手にも引けを取らない素晴らしい内容です。彼のことを本当に誇りに思います。彼はもっと上を目指しているはずですし、いま『床（基準）』が上がったわけですから、ここからはさらに『シーリング（限界・天井）』を押し上げていくだけです」 ──（記者）かつて映像で見ていた彼の姿と比べて、今マウンドで見ている姿の中で、球種や投球哲学など、何が最も際立っていますか？ 「マウンド上での存在感ですね。今の球のキレや結果を見れば、三振率は20%台後半で、四球率はわずか5〜6%程度です。これは彼が日本でやっていたことそのものですが、今彼が相手にしているのはメジャーリーグの打者たちです。つまり、現在の彼のパフォーマンスは当時のレベルに完全に並んだ（再現できている）ということです。 そして、その立ち振る舞いも素晴らしい。もはや不安や迷いは一切見られません。投手に自信がないときは打者に見破られてしまうものですが、今の彼にはそれがありません」 ──（記者）7回、彼を再びマウンドへ送り出したとき、投手によっては慎重になりすぎたり、コーナーを狙いすぎてかわそうとしたり（手元が狂ったり）することがあります。しかし、彼は見事に応え、もう一段階上のギアで攻めていきました。この挑戦に対する彼の応え方や、試合を通じたマウンドでの存在感を、監督はどう評価していますか？ 「素晴らしい挑戦でした。彼にどこまで長いイニング（球数）を任せるかについては、これまでも話し合ってきました。0対0の緊迫したゲーム展開で、球数は85〜86球あたりでしたから、簡単に（リリーフに）スイッチすることもできました。 しかし、私は彼が7回にどう対応するのかを見たかったのです。そして、あなたの言う通り、彼は見事に応えてくれました。攻めの投球をして、7回のマウンドから逃げなかった。あの姿には大きな成長が見て取れましたし、最初に言ったように、彼がこういう投球をしてくれて本当に嬉しく思っています」 Los Angeles Dodgers #ドジャース 📹:SportsNet LA
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「これこそ我々が望んだ姿だ」ドジャース・ロバーツ監督が脱帽した、佐々木朗希の『真の覚醒』 『攻めの投球をして、7回のマウンドから逃げなかった。あの姿には大きな成長が見れた』 ◆インタビュー 「（今夜の彼の姿は）日本での映像で見ていた、そして私たちが獲得を望んでいた通りの姿です。私たちは皆、メジャーへの適応が最初からスムーズにいくのが当然だと思ってしまいがちですが、それは朗希に対して確かに不公平な見方でしたし、そこには必ず『移行期間（適応するための時間）』が必要だという理解が足りていませんでした。 彼はいくつかの困難な時期を過ごし、不安を抱えたこともありましたが、クラブハウスからの多くの支えもあって、それを乗り越えてみせました。彼自身も、自分が多くの努力を積み重ねてきたと実感しているはずです。体つきもかなり逞しくなりましたし、球のキレも本当に素晴らしくなっています。 以前、スプリット（フォーク）について話をしましたが、皮肉なことに、いまそのスプリットの球速が、かつて日本で投げていた頃のスピードに戻ってきているんです。メジャーの公認球（の違い）に対して、グリップやスプリットの握りを調整しなければならなかったわけですが、今やそのスプリットが90〜91マイル（約145〜146.5km/h）出ています。マウンド上での彼の立ち振る舞いを見ても、真の自信が漲っているのが分かります。今夜、彼が（無失点で）7回を投げきった姿を見られたのは、本当に素晴らしいことです」 ──（記者）彼が今、一歩一歩着実にステップアップし、単に良くなっているだけでなく、それを『一貫して（安定して）』発揮できていると感じる具体的な例はありますか？ 「ええ、まさにその通りです。毎回（の登板で）それを感じます。今や誰もが同意することだと思いますが、朗希の『フロア（調子が悪くても残せる結果の底辺・最低基準）』は格段に上がりました。彼がマウンドに上がるたびに周囲が抱く期待値は高くなっていますが、彼はそれに見合う結果を出しています。 ここ6〜7試合の登板を見れば、パフォーマンスの安定感という意味で、メジャーリーグのどの先発投手にも引けを取らない素晴らしい内容です。彼のことを本当に誇りに思います。彼はもっと上を目指しているはずですし、いま『床（基準）』が上がったわけですから、ここからはさらに『シーリング（限界・天井）』を押し上げていくだけです」 ──（記者）かつて映像で見ていた彼の姿と比べて、今マウンドで見ている姿の中で、球種や投球哲学など、何が最も際立っていますか？ 「マウンド上での存在感ですね。今の球のキレや結果を見れば、三振率は20%台後半で、四球率はわずか5〜6%程度です。これは彼が日本でやっていたことそのものですが、今彼が相手にしているのはメジャーリーグの打者たちです。つまり、現在の彼のパフォーマンスは当時のレベルに完全に並んだ（再現できている）ということです。 そして、その立ち振る舞いも素晴らしい。もはや不安や迷いは一切見られません。投手に自信がないときは打者に見破られてしまうものですが、今の彼にはそれがありません」 ──（記者）7回、彼を再びマウンドへ送り出したとき、投手によっては慎重になりすぎたり、コーナーを狙いすぎてかわそうとしたり（手元が狂ったり）することがあります。しかし、彼は見事に応え、もう一段階上のギアで攻めていきました。この挑戦に対する彼の応え方や、試合を通じたマウンドでの存在感を、監督はどう評価していますか？ 「素晴らしい挑戦でした。彼にどこまで長いイニング（球数）を任せるかについては、これまでも話し合ってきました。0対0の緊迫したゲーム展開で、球数は85〜86球あたりでしたから、簡単に（リリーフに）スイッチすることもできました。 しかし、私は彼が7回にどう対応するのかを見たかったのです。そして、あなたの言う通り、彼は見事に応えてくれました。攻めの投球をして、7回のマウンドから逃げなかった。あの姿には大きな成長が見て取れましたし、最初に言ったように、彼がこういう投球をしてくれて本当に嬉しく思っています」 Los Angeles Dodgers #ドジャース 📹:SportsNet LA

【MLB速報】放送地区【大谷速報】

118,128 views • 2 months ago

過去の活動をすべて詳しく知ることはできませんが、MIRAEの活動が終了した後も、シヨンはずっとさまざまな創作活動を続けてきたように思います。 昔のインスタを見ると、練習室でダンスの練習をしている姿や、作業過程のようなものを時々投稿していたのを覚えています。 自分で作った画像や映像などのビジュアル作品も一緒にアップしながら、デザインのセンスも見せていましたし、自己紹介に書かれていた特技もこうした過程の中で自然と身についたものなのではないかと思います。 音楽面では、カバー曲を自分で制作したり、作曲・編曲、トップライン、作詞、ボーカルディレクティングまで参加した作業もあったようです。 そして2024年の終わり頃には、好きなアーティストの曲に参加して一緒に音源をリリースしたこともありました。 〈방구석 크리스마ス〉という曲で、私は本当に毎年繰り返し聴いています…シヨンの声が本当に好きです🥹 ビジュアル面の作業も継続して行っていた印象があります。 画像制作、グラフィック、写真撮影、レタッチ、映像撮影や編集まで自分で行いながら、自分の色を作り続けていたように感じました。 公開されている作業を見ると、撮影や編集、デザインなど幅広い部分に直接関わっていた痕跡があり、 ステージ活動だけでなく創作全体を広く経験してきたことが感じられます。 作曲（コンポーザー）や映像ディレクターのような仕事にも関わっていたことを見ると、 音楽と映像の両方を包括する方向で継続的に成長してきたのではないかと思います。 ステージ上で見せる姿だけでなく、ステージの裏側でこうした作業を積み重ねてきた経験が、 今のシヨンを作った大きな基盤になっているように感じます。 そしてTMIですが、去年のバースデーカフェで 「また皆さんの前に立つために準備している」と本人が直接話していたことも覚えていますし、 毎日友達と作業室で過ごしながら準備しているという話もずっと印象に残っています。 その時間を思うと、ただ休んでいたのではなく、 自分のペースでずっと準備を続けていたように感じられて、 これまでの過程がすべて一つにつながっているように思えます。 #mond_506zzang
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過去の活動をすべて詳しく知ることはできませんが、MIRAEの活動が終了した後も、シヨンはずっとさまざまな創作活動を続けてきたように思います。 昔のインスタを見ると、練習室でダンスの練習をしている姿や、作業過程のようなものを時々投稿していたのを覚えています。 自分で作った画像や映像などのビジュアル作品も一緒にアップしながら、デザインのセンスも見せていましたし、自己紹介に書かれていた特技もこうした過程の中で自然と身についたものなのではないかと思います。 音楽面では、カバー曲を自分で制作したり、作曲・編曲、トップライン、作詞、ボーカルディレクティングまで参加した作業もあったようです。 そして2024年の終わり頃には、好きなアーティストの曲に参加して一緒に音源をリリースしたこともありました。 〈방구석 크리스마ス〉という曲で、私は本当に毎年繰り返し聴いています…シヨンの声が本当に好きです🥹 ビジュアル面の作業も継続して行っていた印象があります。 画像制作、グラフィック、写真撮影、レタッチ、映像撮影や編集まで自分で行いながら、自分の色を作り続けていたように感じました。 公開されている作業を見ると、撮影や編集、デザインなど幅広い部分に直接関わっていた痕跡があり、 ステージ活動だけでなく創作全体を広く経験してきたことが感じられます。 作曲（コンポーザー）や映像ディレクターのような仕事にも関わっていたことを見ると、 音楽と映像の両方を包括する方向で継続的に成長してきたのではないかと思います。 ステージ上で見せる姿だけでなく、ステージの裏側でこうした作業を積み重ねてきた経験が、 今のシヨンを作った大きな基盤になっているように感じます。 そしてTMIですが、去年のバースデーカフェで 「また皆さんの前に立つために準備している」と本人が直接話していたことも覚えていますし、 毎日友達と作業室で過ごしながら準備しているという話もずっと印象に残っています。 その時間を思うと、ただ休んでいたのではなく、 自分のペースでずっと準備を続けていたように感じられて、 これまでの過程がすべて一つにつながっているように思えます。 #mond_506zzang

포도큐

52,648 views • 2 months ago

50名のクリエイターが集まったガチ作業回から一晩経ちました。 「クリエイターは外に出た方が良い」 そう思っている私の想いが回を重ねるごとに段々と伝わり、参加人数もそれに比例し10人→30人→50人と増えていった事に感無量です。 この場に参加して様々なご縁が繋がってること、一晩経つ間にこの会の感想の声や交流が既にX上で行われており、見ていて改めて嬉しい気持ちになりました。 そして実はこの会は「ある人」に向けて 第3回まで運営してきました。 その「ある人」とは24歳の自分です。 24歳の自分とは独立したてで、月収0、貯金も0、実績も0、案件も0、人脈0。 オール0の状態から勢いだけで独立して 今に至ります。 その時の悩みは本当に沢山ありました。 「初案件どうやって取るんやろ」 「ディレクションってどうやるんやろ」 「自分がやってる事が正解かわからない」 「編集の次は何をしたらいいんやろ」 「月収30万稼げたけどめっちゃきつい」 「月収100万稼げたけど辛い」 「1人部屋で篭ってやってて寂しい」 言い出すとキリがありませんね（笑） 24歳の私はわからない事だらけでした。 今は偉そうに色々Xでポストしていますが、当時は本当にわからないことだらけだったんです。発信も過去の私に向けて言ってる事がほとんどです。 そんな自分のために開催したのが このガチ作業回です。 最初動画編集に憧れた人の多くは、在宅ワークに憧れ家から出ずに部屋で篭って働く事に憧れますが、現実はそう甘くはありません。 その先に待ってるのは孤独や不安。 何より周りがどうやってるのか分からず、稼いでいても稼いでいなくても、来月も自分がやっていけるのか分からず毎月不安との戦いです。 動画編集は在宅ワークで出来る仕事ではありますが、オフラインや、繋がりがかなり大切になってきます。 また昨今AIの台頭により、情報は簡単に手に入るようになりましたが、本当に価値のある本物の情報。 つまり一次情報は現場で活躍する人間しか持っていないんです。 AIに聞いて全て解決するなら、今頃クリエイターは全員楽しんで稼いでます。 話は少し戻りますが、 そんな不安だった24歳の自分。 月収0で右も左も分からなかった自分が、1年で月収100万円を稼いで、その翌年には月商で370万ほど稼ぎ、その次の翌年には自分ではなく月収100万稼げる人を3人作りました。 最初は「自分が稼ぎたい」その想いがいつからか「幸福度高いクリエイターを増やしたい」という想いに変わり 今はクリエイターを支援する事業をしながら、自らがクリエイティブの最前線に立ちカメラを持って編集もしています。 そして現在メディア会社のNo.2として 会社経営もしています。 今も「クリエイティブで楽しく稼ぐ」これを自分を媒介として体現し続けています。 私の情報を出来るだけ多くの人に見てほしい。 だから普段敢えて数字を出して話す事が多いですが、今の実績をすごいとは思ってないです。まだまだです。 ただ僕が通ってきた道を知らない人が まだまだいる事も事実です。 こんなに感情に任せて文章を書くのは久しぶりです。笑 伝わるでしょうか。 というか伝わってるほしいです。 Xのプロフに貼っている 「クリエイティブで楽しく稼ぐ」 これは綺麗事でも何でもなく 私自身がそれに憧れて叶えたから みんなにもそうなってほしい。 その想いで普段発信しています。 そして2月下旬。 この想いを形にしたコミュニティを発足します。 必ず日本一のコミュニティにします。 今顔を下げて編集している方、毎日が不安な方、稼げてるのに楽しくない方。 今の現状に不満があるクリエイターは 全員入ってほしいです。 心の底からオススメできる。そんなコミュニティに仕上げるために残り1ヶ月走っています。 「稼ぐこと」と「楽しむこと」は両立できます。 多くのクリエイターを救いに行きます。 ここまで見ていただいた方 本当にありがとうございます。 2月自信しかないコミュニティを発足します。気になる方はぜひ私の通知をオンの上見逃さないようお願いします。 僕が業界に風穴開けに行きます。
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50名のクリエイターが集まったガチ作業回から一晩経ちました。 「クリエイターは外に出た方が良い」 そう思っている私の想いが回を重ねるごとに段々と伝わり、参加人数もそれに比例し10人→30人→50人と増えていった事に感無量です。 この場に参加して様々なご縁が繋がってること、一晩経つ間にこの会の感想の声や交流が既にX上で行われており、見ていて改めて嬉しい気持ちになりました。 そして実はこの会は「ある人」に向けて 第3回まで運営してきました。 その「ある人」とは24歳の自分です。 24歳の自分とは独立したてで、月収0、貯金も0、実績も0、案件も0、人脈0。 オール0の状態から勢いだけで独立して 今に至ります。 その時の悩みは本当に沢山ありました。 「初案件どうやって取るんやろ」 「ディレクションってどうやるんやろ」 「自分がやってる事が正解かわからない」 「編集の次は何をしたらいいんやろ」 「月収30万稼げたけどめっちゃきつい」 「月収100万稼げたけど辛い」 「1人部屋で篭ってやってて寂しい」 言い出すとキリがありませんね（笑） 24歳の私はわからない事だらけでした。 今は偉そうに色々Xでポストしていますが、当時は本当にわからないことだらけだったんです。発信も過去の私に向けて言ってる事がほとんどです。 そんな自分のために開催したのが このガチ作業回です。 最初動画編集に憧れた人の多くは、在宅ワークに憧れ家から出ずに部屋で篭って働く事に憧れますが、現実はそう甘くはありません。 その先に待ってるのは孤独や不安。 何より周りがどうやってるのか分からず、稼いでいても稼いでいなくても、来月も自分がやっていけるのか分からず毎月不安との戦いです。 動画編集は在宅ワークで出来る仕事ではありますが、オフラインや、繋がりがかなり大切になってきます。 また昨今AIの台頭により、情報は簡単に手に入るようになりましたが、本当に価値のある本物の情報。 つまり一次情報は現場で活躍する人間しか持っていないんです。 AIに聞いて全て解決するなら、今頃クリエイターは全員楽しんで稼いでます。 話は少し戻りますが、 そんな不安だった24歳の自分。 月収0で右も左も分からなかった自分が、1年で月収100万円を稼いで、その翌年には月商で370万ほど稼ぎ、その次の翌年には自分ではなく月収100万稼げる人を3人作りました。 最初は「自分が稼ぎたい」その想いがいつからか「幸福度高いクリエイターを増やしたい」という想いに変わり 今はクリエイターを支援する事業をしながら、自らがクリエイティブの最前線に立ちカメラを持って編集もしています。 そして現在メディア会社のNo.2として 会社経営もしています。 今も「クリエイティブで楽しく稼ぐ」これを自分を媒介として体現し続けています。 私の情報を出来るだけ多くの人に見てほしい。 だから普段敢えて数字を出して話す事が多いですが、今の実績をすごいとは思ってないです。まだまだです。 ただ僕が通ってきた道を知らない人が まだまだいる事も事実です。 こんなに感情に任せて文章を書くのは久しぶりです。笑 伝わるでしょうか。 というか伝わってるほしいです。 Xのプロフに貼っている 「クリエイティブで楽しく稼ぐ」 これは綺麗事でも何でもなく 私自身がそれに憧れて叶えたから みんなにもそうなってほしい。 その想いで普段発信しています。 そして2月下旬。 この想いを形にしたコミュニティを発足します。 必ず日本一のコミュニティにします。 今顔を下げて編集している方、毎日が不安な方、稼げてるのに楽しくない方。 今の現状に不満があるクリエイターは 全員入ってほしいです。 心の底からオススメできる。そんなコミュニティに仕上げるために残り1ヶ月走っています。 「稼ぐこと」と「楽しむこと」は両立できます。 多くのクリエイターを救いに行きます。 ここまで見ていただいた方 本当にありがとうございます。 2月自信しかないコミュニティを発足します。気になる方はぜひ私の通知をオンの上見逃さないようお願いします。 僕が業界に風穴開けに行きます。

西本将人｜ゴリマンNo.2

30,525 views • 6 months ago