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#駒場リサーチキャンパス公開2025 やはり、行く人は檜垣・山中研の展示あるS棟は必見!移動中なので長いビデオあげられないけれど最初のただのEV用電源装置だけで感動します。プロトタイプから美しく作ること重要。そこからインスピレーション広がる。

12,024 views • 1 year ago •via X (Twitter)

3 Comments

檜垣 万里子's profile picture
檜垣 万里子1 year ago

雨のなかご来場いただきありがとうございました!

Nobi Hayashi 林信行's profile picture
Nobi Hayashi 林信行1 year ago

久しぶりにお会いできて… あのLAの後の本の出版からのやり取りなんとなくTwitterで見てはいたけれどビックリしました😉

Acellus Academy's profile picture
Acellus Academy1 year ago

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座って作業していると、 いつの間にか足元で靴紐がほどけている。 見下ろすと、犯人はあーちゃん。 ハシボソガラスだ。 一見すると「イタズラ」に見えるこの行動。 けれど、動物行動学の視点で見ると、ここで起きているのは悪ふざけではありません。 ハシボソガラスが向けている関心は、物そのものではなく、 それによって何が起きるか。 靴を突いたら反応はどう変わるか。 靴紐を引いたら状況は変化するか。 ほどけたあと、人は何をするのか。 これは感情の発散ではなく、 因果関係を確かめるための検証行動に近い。 注目すべきはタイミングです。 立っているときではなく、 こちらが座って動きの少ない状態のときに限って近づいてくる。 逃げない。 追い払わない。 反応が急に変わらない。 そうした条件がそろった、 安全で再現性のある状況だと理解しているからです。 靴紐は、 動く。形が変わる。力加減で結果が変わる。 ハシボソガラスにとって、因果を試すには最適な“教材”。 ほどけたあと、もう一度引くのか。 少し距離を取って様子を見るのか。 そこに目的達成はありません。 あるのは、結果の違いを確かめる過程だけ。 この行動が成立していること自体が、関係性を示しています。 近づける。触れられる。試せる。 それは警戒心が消えたからではなく、 相手の反応を予測できる存在だと理解しているということ。 あーちゃんの靴紐行動は、甘えでも悪さでもない。 「この世界は、どう動くのか」 それを確かめ続ける、静かで知的な行動。 ハシボソガラスらしい、 慎重で合理的な“遊び方”です。 ※この文章は、行動を美談や感情で断定するものではありません。 観察された行動と、そこから読み取れる行動学的背景の記録です。

SCIENCE FACTORY ltd.

564,574 views • 10 months ago

FF5のガラフ対エクスデスを見ると、正直、今見ると胸が痛い。なぜなら、あの場面には、今の私たちが失いかけているものが、あまりにも綺麗に残っているからだ。映像の豪華さではない。声優の熱演でもない。あの場面の本質は、ゲームシステムと物語が、同じ一点で爆発していることにある。普通、RPGにおいてHPが0になればキャラクターは倒れる。 それはプレイヤーが何十時間もかけて身体に覚え込ませたルールである。 回復しなければ死ぬ。 戦闘不能になれば動けない。 その当たり前を、ガラフは破る。 HPが尽きても立つ。 攻撃されても倒れない。 メテオを撃たれても、フレアに焼かれても、氷に貫かれても、自分が信じていたゲームのルールが、ガラフの意志によって押し返されるのを見ている。 だから感動する。 ここを、今の私たちはよく間違える。感動的な場面を作ろうとすると、つい演出を盛る。声を震わせる。カメラを寄せる。音楽を大きくする。もちろん、それは現代の技術として正しい。プレイヤーに伝えるための手段として必要なこともある。 ガラフの最期は、その逆である。物語が戦闘の中にある。戦闘が物語の証明になっている。HP0というシステム上の死が、キャラクターの意志によって意味を変える。だから、あの小さなドット絵の老人は、現代の美麗なムービーよりも美しい。 ドット絵の制約。 容量の制約。 短い台詞。 プレイヤーの想像力に委ねる余白。 それらが奇跡的に噛み合っていた。 しかし、それだけではない。 あの場面は、ゲームという媒体の本質を理解していた。ゲームは、ただ物語を見せるものではない。プレイヤーがルールを理解し、そのルールの中で行動し、そのルールに慣れたところで、物語がそのルールを揺さぶる。その時、ゲームにしかできない感動が生まれる。 ここを忘れると、映画の劣化版になる。 綺麗な映像。豪華な音楽。重厚な台詞。しかし、プレイヤーはただ見ているだけでは意味がない。 ガラフの場面は、ゲームでしか成立しない。小説なら「死んでもなお立ち上がった」と書ける。だが、HP0なのに倒れない、という感動はゲームにしかない。 プレイヤーがゲームのルールを知っているからこそ成立する。これは、私たちが本来もっと大切にしなければならない財産である。 今のスクエニが、これの再現に必要なのは、現代のゲームにおける「HP0でも立つ」に相当するものを見つけることだ。 たとえば、プレイヤーがずっと信じてきた成長システム。長く使ってきたコマンド、当たり前に開いていたメニュー、守ってきた仲間のAI、セーブやロード、ジョブ、装備、マップ、召喚、パーティ編成。 そういうゲームとしての常識を、物語のある一点で変質させ、キャラクターの覚悟によって、システムの意味が変わる。プレイヤーの操作が、ただの操作ではなく、物語の選択になる。 そこまで設計できれば、今でも名場面は生まれる。 しかし、それは会議で説明しにくい。 「ここでUIの挙動を変えます」 「ここで戦闘不能のルールを一度だけ破ります」 「ここでプレイヤーの常識を裏切ります」 こういう企画は、リスクがある。現代の大規模開発では避けられやすい。けれど、そこを避け続けると、名場面は生まれない。 プレイヤーが信じてきたルールの中で、キャラクターの覚悟を体験させなければならない。 ガラフは「私は命をかけて守る」と長々語ったから感動したのではない。 本当に、命を超えて立ったから感動した。 しかもそれを、戦闘というプレイヤーが最も理解している場所で見せた。 今のスクエニがもう一度こういう場面を作るには、過去作の名場面を綺麗に再現するだけでは駄目だ。 FF5をリメイクして、ガラフのシーンを豪華なムービーにすることはできる。 だが、それだけでは足りない。 本当にやるべきは、現代のプレイヤーが慣れ切ったゲームの文法を、一度だけ感情のために壊すことだ。 システム担当とシナリオ担当が、同じ心臓で設計すること。 バトルと物語を分けないこと。 UIと感情を分けないこと。 演出と操作を分けないこと。 プレイヤーが手を動かした記憶の中に、キャラクターの死や覚悟を刻むこと。 それができた時、初めて「今のスクエニにも名場面は作れる」と言える。 ガラフの最期は、古い名場面ではない。 未来への宿題である。私たちは、あの小さなドット絵の老人に、いまだに問い詰められている。 お前たちは、映像を綺麗にすることばかり考えていないか。物語をムービーに逃がしていないか。ゲームのルールそのものを感動に変える勇気を、まだ持っているか。 エクスデスは叫んだ。 「なぜ死なん」 だが本当に問われているのは、今の私たちの方である。 なぜ、あのような場面をもう一度作れないのか。 答えは、技術が足りないからではない。勇気の置き場所を、少し忘れているからである。

クレア|日常の違和感言語化係

456,963 views • 5 months ago

【肘を動かして投げる・肘を支点にして投げる】 これは「どちらが正しい・間違っている」という話ではありません。 昔からダーツでは、「肘を動かすな」「肘を固定しろ」と言われることがあります。 その理由として、「肘が動くとブレるから」「肘を固定した方が再現性が高いから」という説明を聞くこともあります。 肘を完全に固定したからといって、ダーツがブレなくなるわけではありません。 なぜなら、ダーツの軌道を決めているのは肘だけではないからです。 肩、前腕、手首、指、体幹、視線など、多くの要素が連動して投げられています。 肘だけを無理やり固定すると、本来必要な動きまで制限してしまい、かえって力みやズレを生むことがあります。 また、トッププレイヤーのフォームを見ても、一見すると肘が全く動いていないように見える選手でも、実際には細かく動いています。 人間の関節は機械ではありません。 完全に静止させることは難しく、無意識の調整も常に行われています。 重要なのは、「肘を動かさないこと」ではなく「ダーツを狙った方向へ安定して送り出せること」です。 肘を無理に固定することが目的になってしまうと、自然な動きを失ってしまうこともあります。 肘は動いてもいい。むしろ必要なら動かした方がいい。 大切なのは「肘を固定できているか」ではなく、「その動きで狙った場所へ再現性高く投げられているか」です。 フォームの見た目よりも、ダーツがどのように飛び、どのような結果が出ているか。 そこに目を向けることが上達への近道だと思います。

野村まさし / DPL大阪 ダーツ講師+DPLスポーツ鍼灸院 院長

26,046 views • 5 months ago

サルベイビーvsあしざるFCジュニア 両チームともあの舞台でよく頑張ったなと思います。 小学生のうちにこの大舞台でプレーできた経験は、これからの人生に大きく繋がっていくと思います。 サルベイビーは結成から10ヶ月ほど経過して、登録者も40万人まで伸びました。F GAMEも3回経験し、加入当初を知っている人からしたら、顔つきも姿勢も大きく変わったと思います。 これは彼らに関わる親御さんやそれを取り巻く大人の皆さんのおかげだと思います。僕が関わるのはせいぜい週一回ほどですし、彼らの成長に僕が寄与できている部分なんてほんのわずかだと思います。だからこそ活動一回一回に対して、自分自身はまっすぐに彼らと向き合ってきました。映像でも分かる通り僕は彼らに対して、親御さんがいるとか関係なく忖度なく、伝えたいことは伝えます。僕の見られ方とか映像の映り方とか、そんなのどうでも良くて。だから彼らが泣こうと喚こうと、「泣いたら助けてくれるわけじゃないよ。」と、「目の前に来た問題は自分自身で乗り越えないといけない。」と強く伝えてきました。人間の成長は悔しさから生まれます。この悔しさから逃げるのではなく、向き合い乗り越えるから成長があります。そして彼らにはファンがいる。ファンがいるということは、大人とか子どもとか関係なくプロフェッショナルであり続けなければならない。だから厳しく、甘えさせず向き合ってきました。君たちはプロなんだよと。 教育には色んな種類があると思います。別に僕のやり方が正しいとは思いません。でも根底にあるのは、この子たちに何かを与えてあげたい。向き合ってあげたいということです。カメラに映るという選択をした子どもたち、それを送り出してくれた保護者の皆さん。僕はみんなの人生を預かったと思っています。だからこそ責任を持って見届けたい、関わってあげたいと思います。それが俺のポリシーだから。だからこそこの代々木という舞台に、彼らを立たせてあげられて本当に良かったです。(しょーくん、最後のスピーチ良かったぞ。) あしざるFCジュニアの子どもたち。代々木の直前で発足し、モチベーション高くこの代々木に向かって頑張っていたと荻窪監督から聞いています。今回は負けちゃったかもしれない。そしてメンバーから外れてしまい試合に出れなかった子もいるかもしれない。でも君たちは、こんなところで終わるやつじゃないだろう。悔しさこそ人は強くする。ここは終わりではなく、始まり。悔しかったらピッチで返しなさい。それが達成できるまで絶対に諦めるな。「あしざるFC」のエンブレムをつけている限り、俺も全力でサポートする。本番はここからだぞ。一緒に頑張ろう! 良いことばかりじゃないのが人生。俺も試合に出れないこととか死ぬほどあったし、上手くいかないことの方が多かった。 それでも目の前の問題から逃げずに闘ってきたから、代々木満員の舞台に立てた。それが答えだよ。 子どもたち。人生ってそういうもんだぞ。 諦めた瞬間、終わる。でもやり続けたら、夢は叶う。 僕はこれからも子どもたちが夢を持てる、きっかけを作れるそんな環境を作っていきたいと思います。 リカルジーニョも言ってた、「子どもはフットサルの未来だから。」

あしざるFC のぶくん

11,375 views • 9 days ago