Loading video...

Video Failed to Load

Go Home

『ヴィジョンクエスト』 ◥◣ 本予告 解禁 ◢◤ ⠀ アベンジャーズの一員だった《ヴィジョン》 かつての宿敵《ウルトロン》 正反対の2人が手を組む💥 ⠀ “自分”が何者なのかを探し求め “息子”を救おうとする ヴィジョンを待ち受けるものとは❔ ディズニープラスで 10/14(水) 初回2話一挙配信📺

1,784,740 views • 3 days ago •via X (Twitter)

0 Comments

No comments available

Comments from the original post will appear here

Related Videos

お金の部分に関しては、堀さんの名誉の為にお伝えしておくと、堀さんはDMで何度も返金しますと言ってくれてます。 ただ、僕は堀さんから一切お金を受け取るつもりがないので、口座情報を聞かれてもお伝えしていません。 理由としては、1つ目にスマートリングはあくまで僕が買いたいと思い、勝手に買ったものなので、その結果がどうなろうと堀さんからお金を受け取る理由がなく、納得して払ったお金なので一切返して欲しいという気持ちがないからです。 ただ、すぐに返金できるお金が手元にあるだけでなく、ライブ配信で色をつけて返すという発言をしていて、「そんな金あるなら最初から自分で買えよ!」とは思いましたが笑 (ちなみに、DMでは色をつけて返すとは一度も言われてません) 2つ目は、堀さんがDMで「海空さんに失礼をしたこと、勘違いによるものを公開します。」と 誤解を解いてくださると言ってくれたので、それを信じてDMでやりとりをしていたのですが、それをしてくれなかったことや 「改めて見返したら自分が伝えたかったことと真逆の文章を送ってしまっていた」と僕には到底理解できないことを後で言い出したりして、堀さんの言葉が全く信用ならなくなったのと ライブ配信では、事実を曲げて僕のことを悪く言ったりしてるのも聞いてるので、仮に返金してもらおうものなら、「海空さんに返金をしつこく迫られた」「脅された」みたいなことを広められる可能性もあると考えたため 以上2つの理由から、堀さんにお金を返してもらいたいという思いは今も一切ありません。

海空ちゅうと

717,847 views • 1 month ago

相米慎二「『ションベン・ライダー』('82⇩)というバカな映画が残したことは、一つには、50年代以降映画がお客さんから最も遠いメディアとして世の中の片側に追いやられる中で忘れてきたこと、映画本来の暗闇と対面することの中から受け取る方法の一番大きなものとしてあったキャメラというものに対する、自分なりの新しい模索をそこから始めなければならかった、ということ」 「『セーラー服と機関銃』(81)という成功の形と全然縁もゆかりもない、むしろ成功を自分が捨てる事で、役者の魅力とかホンの魅力とか当然映画を面白くみせるための要素はたくさんあるわけですけども、映画本来の持っている最も身近にあるキャメラというものをもういっぺんつかみなおしてみたいというのが、あの映画をやる気になった一番の理由なんです。それは例えば、映画が人の周りから遠くなった理由を世の中の人は色々語ります。テレビがあり、あるいは娯楽の多様性とかもう様々な分野から、映画の客が減少していったことを語ることはできるはずですけれども、作り手としての、僕達がお客さんを映画から最も離した要素の一番大きいものは、それは多分キャメラだという風に僕は思ったんです。それはテレビというメディアで育った世代が、一つには映画を観る努カ――映画を観るには多分テレビを観るような安直さでは多分映画を観ることは出来ないということに、ある一本でも二本でも映画を観た人なら気付く筈なんです。その映画を本当に面白く観るためには、ある映画の本数と、映画が持っているリズムと、映画が発散する空気をつかむ方法を自分がつかまなければ、映画というものはただ流れてゆくだけのもので、本当につまらないものだと思うんです」 -『甦る相米慎二』木村建哉・中村秀之・藤井仁子編著、インスクリプト、2011、370-371p

nave

26,575 views • 1 month ago

いま、アーティストやクリエイターの多くは、「AIによって、もう自分が必要とされなくなる」と恐れている。けれど、全く逆の発想をする人々もいる。AIが壊しているのは、創作のために巨大な資本を集めなければならないという旧来の構造であり、むしろ自分たちに力を与えているのだと。 トム・ビリュー「この力がどれほど大きいかを最も簡単に表すなら、今、アーティストたちは「もうスタジオは自分たちを必要としなくなる」と恐れています。でも、それはまったく逆です。本当は、アーティストのほうがスタジオを必要としなくなるのです。 これまでスタジオが必要だったのは、非常に高価な制作を実現するために、大量の資本を集める必要があったからです。 ところが今起きているのは、その非常に高価だったものが、ばかばかしいほど安くなっているということです。そうなると違いを生むのは、資本を集められる人ではありません。センスを持ち、AIを使って、もはや資本を集約する存在を必要としない人です。 これは本当に興味深い瞬間です。AIを恐れずに使う人たちは、自分たちこそが運転席にいるのだと気づき始めます。彼らは、資本を集めるだけの人には作れなかったものを作れるようになります。そして、これまで自分では握れなかったものを、自らコントロールする機会を得るのです。 だから人々には気づいてほしいのです。「待てよ、これは自分から力を奪っているんじゃない。むしろ、自分に力を与えているんだ」と。これまで自分には資本を集める方法がなかったから、他人にコントロールされていたのです」

Tsubame

209,376 views • 1 month ago

しぐれういさん炎上の件 これは炎上して然るべきで、本人は深く反省すべき案件です。 そして最大の問題は「炎上したこと」ではありません。 炎上が容易に予想できる企画を通し、中止時には何が不適切だったのかを明確にせず、脅迫という最も強烈な事実が前面に出たことでファンに「推しは被害者」という理解が広がり、その後になって本人が「コラボは不適切だった」「擁護や議論はしないで」と軌道修正する羽目になったことなのです。 本人・企画側の危機管理も杜撰なら、問題点を検討せず「推しを守ること」を優先した一部リスナーの態度も、この混乱を拡大させた一因です。 なにより問題なのは、本人の態度と、その後の対応から危機感がほとんど伝わってこなかったことです。 もちろん、脅迫行為は論外です。どれほど企画に問題があったとしても、脅迫が正当化されることはありません。 しかし、「脅迫を受けた被害者であること」と「今回の企画や対応について責任があること」は、まったく別の話です。 本人は後の配信で「今回のコラボは不適切だった」という趣旨の説明をしています。 だったら、なぜそれを最初から明確に言わなかったのでしょうか。 何が不適切だったのか。 なぜその企画を通してしまったのか。 自分自身はどこに問題があったと考えているのか。 そこを最初の段階できちんと説明していれば、少なくとも「しぐれういは何も悪くない」「アンチと脅迫のせいで企画が潰された」という方向へ、一部のファンが突っ走る余地は小さくできたはずです。 ところが実際には、強烈な「脅迫」という話が前面に出たあと、改めて配信を行い、短い説明を経て通常のゲーム配信へ戻った。 もちろん、いつまで活動を自粛するか、どんな形式で説明するかは本人が決めることです。ゲーム配信をしたこと自体が悪いわけでもありません。 問題は、世間からどう見えるのかという危機管理です。 これだけ大きな騒動になり、企業とのコラボまで中止になった直後なら、普段以上に自分の言葉、態度、配信の構成がどう受け取られるかを慎重に考える必要があります。 そこで「説明はここまで。ではいつもの配信へ」と受け取られかねない見せ方をすれば、 「本当に事態を重く受け止めているのか?」 という疑問が出るのは不思議ではありません。 そして、この危機感の薄さは本人だけの問題で終わりません。 発信者が問題点を曖昧にしたままなら、熱心なファンほど都合よく空白を埋めます。 「推しは悪くない」 「全部アンチが悪い」 「批判している奴は敵だ」 そうやって、本来なら企画や対応について検証されるべき話が、いつの間にか「推しを守る戦い」にすり替わってしまう。 ファンにも自分の発言への責任はあります。しかし、大規模なファンダムを持つ発信者なら、自分の言葉が支持者をどう動かすのかについても無関心ではいられません。 今回問われているのは、一度の企画判断だけではないと思います。 問題を予測できなかったこと。 問題が起きた後も核心をすぐ説明しなかったこと。 脅迫被害と企画への批判を明確に切り分けるのが遅れたこと。 そして、騒動の大きさに対して危機感が伝わりにくい対応をしてしまったこと。 ここまで積み重なって初めて、今回の炎上がここまでこじれた。 だからこそ、単に「脅迫されてかわいそう」で終わらせるのではなく、本人も運営も、そして一部のリスナーも、今回なぜここまで問題が拡大したのかを冷静に振り返る必要があるのではないでしょうか。

VTuber Insider Japan

493,591 views • 19 days ago