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#現代音楽 スティーヴ・ライヒ 手拍子の音楽 ミニマル派の代表格ライヒの初期作品。厳密にはフェイズ・シフティングによる作品、と紹介されるべきでしょう。 同じパターンのリズムやメロディが時間差でズレを来していくというもの。

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マルセル・スワン@11.8文学フリマ東京43『ヴァインベルク生涯と全作品解説』

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121,466 次观看 • 5 个月前 •via X (Twitter)

艺术音乐教育#現代音楽
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Anya Rossi• Live Now

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9 条评论

岡敦/Ats🇯🇵リズム道 的头像
岡敦/Ats🇯🇵リズム道5 个月前

興味深い動画の紹介ありがとうございます。スティーヴ・ライヒはアフリカの音楽を積極的に模倣していましたが、2026年の今そのオリジナルの音楽がどの様なものだったかは、X 上でアフリカの人がポストした動画で直接見ることが出来ます。 これはザオウリの踊りとダンスですが 12/8 のパターンで構成されています。(超高速でわかりにくいですが💦 同じパターンです。）

肩幅博史 的头像
肩幅博史5 个月前

いつも紹介ありがとうございます。 ライヒ大好きです。 妻と一緒に演奏した、特に思い入れの深い作品です。

マルセル・スワン@11.8文学フリマ東京43『ヴァインベルク生涯と全作品解説』 的头像
マルセル・スワン@11.8文学フリマ東京43『ヴァインベルク生涯と全作品解説』5 个月前

励みになります🙇‍♂️ ライヒは初期中期現在とで随分と作風も変わってきますから、それぞれの時期のそれぞれの魅力を発信できればと思います汗汗

肩幅博史 的头像
肩幅博史5 个月前

何卒よろしくお願いします。 オーグメンテーションを取り入れた作品も大変興味深いと思っております。 18人の音楽家のための音楽、いつか生で聴いてみたいです。

suzucius 的头像
suzucius5 个月前

iOS appで演奏というか練習というか

SekiLaLa🪷🤍 的头像
SekiLaLa🪷🤍5 个月前

小学生の時の音楽の先生が意欲的な先生で、こんな感じのやつ、教えてもらってやったことある 面白かった

D次 的头像
D次5 个月前

@ponmenoko 子供の頃に信号待ちで、父の車と前の車のウインカーが周期的に同期したり反転したりするのを眺めて頭の中にリズムと音楽が流れていたのを思い出します。

16691004 的头像
166910045 个月前

ほぼ打楽器💛

Thoth Cernunnos 的头像
Thoth Cernunnos5 个月前

"COME OUT TO SHOW THEM" Reich was a fucking genius.

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#現代音楽 スティーヴ・ライヒ 振り子の音楽 ライヒ初期のフェイズ・シフティングによる代表作の一つ。 床に置かれたスピーカーの上を吊り下げられたマイクが通過する度、複数のハウリングによってリズムや和音を生み出すという作品。
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#現代音楽 スティーヴ・ライヒ 振り子の音楽 ライヒ初期のフェイズ・シフティングによる代表作の一つ。 床に置かれたスピーカーの上を吊り下げられたマイクが通過する度、複数のハウリングによってリズムや和音を生み出すという作品。

マルセル・スワン@11.8文学フリマ東京43『ヴァインベルク生涯と全作品解説』

64,287 次观看 • 5 个月前

さだまさし「AIに音楽を作らせると、結構いいものを作る。ただ、そこに哲学はない」 さだまさしはAIによる音楽制作について「AIは結構いいものを作るが、そこに哲学はない」と述べた。 人間の出す音を重視し、AIとの共同作業は可能でも「イニシアチブは人間が持つべきだ」との考えを示した。
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さだまさし「AIに音楽を作らせると、結構いいものを作る。ただ、そこに哲学はない」 さだまさしはAIによる音楽制作について「AIは結構いいものを作るが、そこに哲学はない」と述べた。 人間の出す音を重視し、AIとの共同作業は可能でも「イニシアチブは人間が持つべきだ」との考えを示した。

ニコニコニュース

3,912,048 次观看 • 23 天前

「楽器は踊ったほうがうまくなる」という投稿の真意について説明するために動画を作りました。 あなたはAとB、どちらがより音楽的に感じますか？ どちらかをわざと上手く、あるいは下手に演奏しようとはしていません。 同じ人間が、同じフレーズを、同じ楽器で、同じ設定で、同じ時間に弾いています。 ただ違うのは「全身を使ってリズムに乗る」 それだけです。 そして、それは楽器以前に、「リズムをとること」そのものの考え方で変わります。 動画最後は、単なるクラップ(手拍子)です。 手拍子は、楽器を演奏することよりも簡単なはずです。 だから、手拍子ができていなければ、楽器をそれ以上に演奏することはできません。 「踊る」とは、そういう意味です。
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「楽器は踊ったほうがうまくなる」という投稿の真意について説明するために動画を作りました。 あなたはAとB、どちらがより音楽的に感じますか？ どちらかをわざと上手く、あるいは下手に演奏しようとはしていません。 同じ人間が、同じフレーズを、同じ楽器で、同じ設定で、同じ時間に弾いています。 ただ違うのは「全身を使ってリズムに乗る」 それだけです。 そして、それは楽器以前に、「リズムをとること」そのものの考え方で変わります。 動画最後は、単なるクラップ(手拍子)です。 手拍子は、楽器を演奏することよりも簡単なはずです。 だから、手拍子ができていなければ、楽器をそれ以上に演奏することはできません。 「踊る」とは、そういう意味です。

宮野弦士(みやのげんと)

92,155 次观看 • 2 个月前

おもしろ！ Fableに「まだ誰も発見してない音楽理論」で、現代音楽の楽曲を作らせました。 「リズムと和音は同一」という理論「響譜（レゾノグラム）」を発明してくれました。 以前同じことをOpus 4.8にやらせましたが、なんかいまいちだったんですよね。Fableはそれっぽいの出る！
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おもしろ！ Fableに「まだ誰も発見してない音楽理論」で、現代音楽の楽曲を作らせました。 「リズムと和音は同一」という理論「響譜（レゾノグラム）」を発明してくれました。 以前同じことをOpus 4.8にやらせましたが、なんかいまいちだったんですよね。Fableはそれっぽいの出る！

🍺 イケハヤ@「月蝕綺譚」開発

149,703 次观看 • 3 个月前

最近のディズニー作品に無くなったのはこれ 全部説明して主人公に喋らせるものが増えた。 現代は現代の良さあるけど 音楽と映像だけで想像や感じさせてくれるものが少なくなった 感覚で感動できる作品が現れると評価が良いのは、作品を見て出てきた感情が強いから。心が動いた分記憶にも長く残る
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最近のディズニー作品に無くなったのはこれ 全部説明して主人公に喋らせるものが増えた。 現代は現代の良さあるけど 音楽と映像だけで想像や感じさせてくれるものが少なくなった 感覚で感動できる作品が現れると評価が良いのは、作品を見て出てきた感情が強いから。心が動いた分記憶にも長く残る

さき

244,777 次观看 • 6 个月前

そして改めて 「呪愛」のMVにも 触れていただけたら嬉しいです！ ▶︎ 約2年間、映像作品を 届けることができませんでした。 でも、どうしても 高橋留美子先生の作品と共に 生まれたこの歌だけは 映像として遺したかった。 豪華な作品でなくていい 今の私にできることでいい この楽曲の世界を ひとつの作品として形に遺したい。 そんな私の想いに賛同し 力を貸してくれた事務所スタッフ カメラマンのSUGIちゃんに 心からの愛と感謝を… アイデアを持ち寄り たった5人で作り上げた作品。 ものづくりの楽しさと 私が音楽を続ける理由のひとつが この作品には詰まっています。 このMVが、音楽が、言葉が、 私がここに生きている証が、 誰かの心に残りますように！！！ #TRUEさん #アニメMAO
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そして改めて 「呪愛」のMVにも 触れていただけたら嬉しいです！ ▶︎ 約2年間、映像作品を 届けることができませんでした。 でも、どうしても 高橋留美子先生の作品と共に 生まれたこの歌だけは 映像として遺したかった。 豪華な作品でなくていい 今の私にできることでいい この楽曲の世界を ひとつの作品として形に遺したい。 そんな私の想いに賛同し 力を貸してくれた事務所スタッフ カメラマンのSUGIちゃんに 心からの愛と感謝を… アイデアを持ち寄り たった5人で作り上げた作品。 ものづくりの楽しさと 私が音楽を続ける理由のひとつが この作品には詰まっています。 このMVが、音楽が、言葉が、 私がここに生きている証が、 誰かの心に残りますように！！！ #TRUEさん #アニメMAO

TRUE/唐沢美帆

19,204 次观看 • 3 个月前

2018年の『SEER』と、 2025年の『鎖に繋がれた犬のダイナミクス』。 30代のうちに、自分の代表作となる2つのロボット作品を発表することが出来ました。今後もこれらの作品については継続して展示発表&アップデートしていくと同時に、テーマをより追求・深化させるべく、新規企画を立ち上げて参ります。
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Takayuki Todo / 藤堂高行

66,562 次观看 • 9 个月前

衣装作ってるときに BlenderでもMAのBlendShapeSyncのように シェイプキーの値を同期させたいときは ドライバーとしてコピー→ドライバーをペーストするといっしょに動いてくれますよっていうやつ
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D9speed@お仕事募集中

70,228 次观看 • 1 年前

手持ちの音楽ファイルだけではなく外部の音楽サービスと連動して遊べるシューター作品。YouTube、Spotify、Applemusicにも対応。どういった技術なんでしょうね。曲のベロシティ（強弱）やボーカルに反応して攻撃も強化される様子。曲の特性が視覚情報の変化じゃなくてバフに繋がるのが面白い。
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手持ちの音楽ファイルだけではなく外部の音楽サービスと連動して遊べるシューター作品。YouTube、Spotify、Applemusicにも対応。どういった技術なんでしょうね。曲のベロシティ（強弱）やボーカルに反応して攻撃も強化される様子。曲の特性が視覚情報の変化じゃなくてバフに繋がるのが面白い。

『HARF-WAY』の中の人@こうゆう

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COVER STORY【ANGINE DE POITRINE】 「変拍子をできるだけ聴きやすくしようと心がけている。複雑なビートと、踊れるビートの間を行き来するのが好きでね。同時に、僕らの特徴である微分音を当たり前の音楽にしたいんだ！」 実験を日常に。音楽の未来がフジに襲来。徹底解剖！
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Sin Natsume

32,289 次观看 • 5 个月前

「音楽は主に楽器が出す音のレイヤーでできています」というのをリスナーに認識させられるちょうど良い感じの教材を提供してくれるカシオペアの皆さん Casiopea - Down Upbeat
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ポール・ジョンソン

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18歳の頃、WordPressで銭湯を紹介するブログをやっていた。あの時も夜な夜な楽しくてずっとホームページを更新してたな～と思いだしました。 AI時代。何もかもが100分の1の工数で作れちゃう素晴らしい。AI時代になり、ものを作る工数は劇的に減った。一方で、試行錯誤するという過程の中で育っていた愛着や、物作りそのものの楽しさは確実に薄れている。 少し寂しいな。
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18歳の頃、WordPressで銭湯を紹介するブログをやっていた。あの時も夜な夜な楽しくてずっとホームページを更新してたな～と思いだしました。 AI時代。何もかもが100分の1の工数で作れちゃう素晴らしい。AI時代になり、ものを作る工数は劇的に減った。一方で、試行錯誤するという過程の中で育っていた愛着や、物作りそのものの楽しさは確実に薄れている。 少し寂しいな。

サガラマサユキ/調布鶴の湯店主

13,615 次观看 • 4 个月前

この方が仰っていることは80年代後半の話だと思う。70年代後期からファミコン流行する80年代中盤の直前まで一瞬だけ変なポケットがあって、この時代の音楽だけ異様にレベルが高い。このことはも、ほとんど誰も覚えていないことなのだけど、もっと知られていていいと私は思う。 メモリ量等々の制約が超高い中で、ドンキーコングのBGMの短いループがループ疲弊に超強いスイングリズムで作られていて、当時の時代の音楽に影響を与えたり、ペンゴの音楽がポップコーンだったりした。AX-5 Orion/Quest のゲーム音楽を作った人が実は後にインディ・ジョーンズのサントラを作った人だったりした。 当時のナムコの音楽を作っていた大野木 宣幸が多くの名作を作って細野晴臣がプロデュースしてレコード化されたりしていた。この頃のゲーム音楽は音色が電子音という以外はほとんどオーケストラ音楽の様で、使われている作曲理論も、音色のダサさを補うかの様に異様に凝っていた。 ─── だけど1986年くらいには廃れてしまった。 ファミコン発売前で、ファミコンどころかまだパソコンすら流行していなかった時代なので、この時代のことを知っている人は今ではもう本当にレアになってしまった。インターネット老人会に所属している方々も、ここまで古い話を知っている人は実は結構レアということもあって、ほとんど誰も知らない領域になっている。
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この方が仰っていることは80年代後半の話だと思う。70年代後期からファミコン流行する80年代中盤の直前まで一瞬だけ変なポケットがあって、この時代の音楽だけ異様にレベルが高い。このことはも、ほとんど誰も覚えていないことなのだけど、もっと知られていていいと私は思う。 メモリ量等々の制約が超高い中で、ドンキーコングのBGMの短いループがループ疲弊に超強いスイングリズムで作られていて、当時の時代の音楽に影響を与えたり、ペンゴの音楽がポップコーンだったりした。AX-5 Orion/Quest のゲーム音楽を作った人が実は後にインディ・ジョーンズのサントラを作った人だったりした。 当時のナムコの音楽を作っていた大野木 宣幸が多くの名作を作って細野晴臣がプロデュースしてレコード化されたりしていた。この頃のゲーム音楽は音色が電子音という以外はほとんどオーケストラ音楽の様で、使われている作曲理論も、音色のダサさを補うかの様に異様に凝っていた。 ─── だけど1986年くらいには廃れてしまった。 ファミコン発売前で、ファミコンどころかまだパソコンすら流行していなかった時代なので、この時代のことを知っている人は今ではもう本当にレアになってしまった。インターネット老人会に所属している方々も、ここまで古い話を知っている人は実は結構レアということもあって、ほとんど誰も知らない領域になっている。

岡敦/Ats🇯🇵リズム道＝グルーヴを語学で究める音楽道

255,676 次观看 • 8 个月前

アフロキューバ音楽。ルンバにおけるクラーベ演奏。 クラーベの入り方、なぜそこから始まるのか？リズムを感じる際に1から数えるのは皆同じだとは思うが、「その1の場所がオンビートではない」ということを知っておいだ方が良いと思う。楽譜で音楽を学んできた人には理解が難しいリズムかもしれない。
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アフロキューバ音楽。ルンバにおけるクラーベ演奏。 クラーベの入り方、なぜそこから始まるのか？リズムを感じる際に1から数えるのは皆同じだとは思うが、「その1の場所がオンビートではない」ということを知っておいだ方が良いと思う。楽譜で音楽を学んできた人には理解が難しいリズムかもしれない。

サンバ普及委員

16,025 次观看 • 8 天前

ボカロではない過去作です 宇宙の忘れ去られた/迷子となった音の集合として、colourbassやトーキー、ダイアルトーンやfoley、グリッチの音を用い、近未来と電波通信を表現しました MVはp5.jsとpythonによるHPSSを用い、音と同期してセルが動くようにしました 新たな未来を描く音楽を作りたい....…
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ボカロではない過去作です 宇宙の忘れ去られた/迷子となった音の集合として、colourbassやトーキー、ダイアルトーンやfoley、グリッチの音を用い、近未来と電波通信を表現しました MVはp5.jsとpythonによるHPSSを用い、音と同期してセルが動くようにしました 新たな未来を描く音楽を作りたい....…

そのばかぎり/ttemporalized

26,724 次观看 • 8 个月前

あまりに絶賛が多いという理由で、軍隊的とかユニフォームとか演劇的であってライブではないとかの、（主に見てない人の）疑念を見かけるけど、私が驚いたのは実はそこかもしれない。マーチングバンドという軍隊楽由来のものをcheerfulなものに読み替えるというのは基本的なコンセプトで、同時にそこに潜む熱狂の危険も音楽に根本的に備わってるものとして観客に伝えていると思う。ライブと演劇の境を越えるというのももちろんそうで、二日間見てバーンのセリフもセットもパフォーマンスもほぼ同じだったのに、毎度はじめて発話されるような感情の交換を観客との間に作り出していた。これは音楽（や詩）の語りが備えている（その都度生まれるように何度も繰り返される）力でもあるけれど、それがフェスという環境で実現されたことに驚いたんですよね…。（あとめちゃくちゃセンスある「僕が昨日この地で撮った写真」紹介コーナーもそのライブ性の演出として効いていた。） #DavidByrne
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あまりに絶賛が多いという理由で、軍隊的とかユニフォームとか演劇的であってライブではないとかの、（主に見てない人の）疑念を見かけるけど、私が驚いたのは実はそこかもしれない。マーチングバンドという軍隊楽由来のものをcheerfulなものに読み替えるというのは基本的なコンセプトで、同時にそこに潜む熱狂の危険も音楽に根本的に備わってるものとして観客に伝えていると思う。ライブと演劇の境を越えるというのももちろんそうで、二日間見てバーンのセリフもセットもパフォーマンスもほぼ同じだったのに、毎度はじめて発話されるような感情の交換を観客との間に作り出していた。これは音楽（や詩）の語りが備えている（その都度生まれるように何度も繰り返される）力でもあるけれど、それがフェスという環境で実現されたことに驚いたんですよね…。（あとめちゃくちゃセンスある「僕が昨日この地で撮った写真」紹介コーナーもそのライブ性の演出として効いていた。） #DavidByrne

ton yabumae

43,603 次观看 • 1 个月前