サカナクション 山口一郎さん出演の新CMが公開🎉 周囲の音とともに音楽を楽しむ、Shokzの「ながら聴き」。 山口さんの日常に自然と溶け込むその瞬間を、生活感あふれるシーンで描いています。 “美しいメロディーも、聞こえてほしいすぐそばの声も。”

台湾旅行で心が躍る音というのもたくさんありますね。たとえばYouBikeを返却するとき、自転車をカチャッと押し込む音や、"還車成功"と表示されるとともに鳴る音がとても好きなのです。無事に利用できた安堵とともに、楽しかった道中を思うのです。何気ない場面に、旅の情感があふれてやまないのです。

政治の新しい可能性が見えた時間でした。 参議院選で自民党の全国比例区に立候補している中田フィッシュさん。 郡山で開催されたフィッシュさんの講演会（私は司会）は、これまでのどんな講演会よりもワクワクするものでした。 地元ダンススクールの皆さんによるオープニングアクトで始まり、 フィッシュさんの熱のこもった語り、 生バンド演奏に合わせて有志の皆さんが披露するダンス、 そしてクライマックスは、フィッシュさんのテーマ曲「I'm a street... statesman」に合わせて、会場全体でダンス。 上の世代の方も、小さなお子さんも、それぞれが思い思いに、でも一体となって踊っている光景を目にしたとき、新たな光が見えました。 「政治に音楽やダンスなんて…」 そう思う方もいらっしゃるかもしれません。 けれど、あの空間にいれば、その意味と力に、誰もが納得したはずです。 フィッシュさんが語ったのは、音楽やダンスを通じて「人の良いところや個性を認め合える社会をつくりたい」という思い。 そして、「日本で失われつつある地域のコミュニティをもう一度取り戻したい」という決意でした。 私も、地元の盆踊りやお祭りで、世代を超えてみなさんが楽しそうに踊ったり交流したりしている姿を見るたび、 「こういうコミュニティがずっと続いてほしい」 と願わずにはいられなくなります。 さらに郡山では、「音楽の日」などの有志の方主催のイベントを通じて、 音楽が人をつなぎ、新しいコミュニティが生まれています。 フィッシュさんが目指すのは、まさにそうした「人が輝く場」を支える政治です。 私はこれまで、つくりたい社会を「言葉で」伝えようとしてきましたが、この日フィッシュさんは、その目指したい社会を、音楽とダンスとともに「全身で」感じさせてくれました。 参加された皆さんからも、「とても楽しかった！」、「政治に興味が湧いた！」という声をいただきました。 フィッシュさんの挑戦は、フィッシュさん自身が当選するためだけの挑戦ではありません。 日本の政治のあり方、社会のあり方を変える挑戦です。 そんなフィッシュさんへのご支援を、どうぞよろしくお願いいたします。 最後に、このイベントを支えてくださった演者の皆さま、講演会実行委員の皆さま、本当にありがとうございました！show more

周波数に反応するお香の煙の話 「ある音が流れているとき、煙が渦を巻く」と教えてくださった方がいました。 その音が何なのか伺ってみると「子どもがソーラン節を聴きながら筋トレしていたとき、3回試して3回とも、音楽を流している間に煙がスパイラル状に動いた」とのこと。 煙が音の周波数に反応しているのはわかっていましたが、なぜそんな不思議な動きをするのか、香職人に聞いてみたら、こんなふうに教えてくれました。 訳：「お香の煙に含まれる細かい粒子が、その場に存在するエネルギー（霊）の反応を捉えているんです。そのエネルギーたちは、日本の民謡に反応しています。 煙は、彼らが『今ここにいるよ』『この民謡を聴いて嬉しいよ』というサインを示すための媒体なんです。つまり、そうやって煙が動く仕組みになっています。」 風のない場所で空間が整っていると、煙の軌道は美しく旋回します。空間のエネルギーを可視化する手段としても、このお香の煙は活用できます。

ドラえもんにおける最大級のトリックスター的存在。トリホーと、このトリホーの様なロボットに関しては、様々な考察を読むのも楽しいですが、それだけの考察が生まれているという事象が何よりも楽しいです。 #ドラえもん

本日32歳になりました！ 毎日様々な場所で音楽産業に従事しております。 日常的な生活の機微にこそ、非日常的な音楽を生むためのヒントが隠れているといつも感じます。そういったものを出来るだけ丁寧に捉えながら、楽しく研ぎ澄まして過ごしたいと思います。 応援してくれる人、いつもありがとう

【R・TYPEのKAWASAKI-Z1とTHE FLY】 R・TYPEのステージ1、スペースコロニーの入口に変なメカが4基並んでるでしょ？ あれって実は、カワサキのZ1（Z1A/B）のエンジンをイメージして描いたんです。 当時の私は資料を見て絵を描くという習慣がなく、うろ覚えで描いているせいか、ぜんぜん似てないんですけどね…。 あの頃は楽しんで描いてたんですが、今見ると下手くそすぎて赤面してしまいます。 エンジンの左側には２つの射出口らしきものがあるでしょ。 これはたぶんキャブレターの吸入口に取り付けるファンネルですね。 R-9に向けて攻撃するために設置したと思うんですが、ファンネルが壊れた絵を描く時間がなくてやめたようです。... 何を描けばいいか分からなくなると好きな物を描く私です。 バイク好きの私は、R・TYPEのどこかでエンジンをいい感じにアレンジして描ければなあと思ってました。 というのも、ドゥカティ愛好家として知られる映画監督デヴィッド・クローネンバーグさんも、自身の作品にバイク好きを感じさせる部分があるんです。 バイク乗りとしては、そういう作品を見たときに「この人、バイク好きなんだろうな～」という雰囲気が垣間見えて楽しかったりします。 彼の『THE FLY』という映画では、自身の愛車であるドゥカティ750 Super Sportのエンジンから着想したとされる『テレポッド』が有名ですね。（諸説あり） 自分が作る作品に自分が好きな物を描き入れるって、なんかステキでしょ？ デヴィッド・クローネンバーグ監督のドゥカティに比べたら、当時私が乗ってたホンダVT250Fは同じV型でもちょっとショボすぎるので、Z1のエンジンを描いたんです。 この映画を『水曜日の女』とオールナイト上映を観に行ったんですが、『テレポッド』が現れた時「このデザインはドゥカティのエンジンに違いない！」と興奮し、ホラーそっちのけでインテークポートとエキゾーストポートを探してたのを憶えています。 #PixelArt #Rtype #ドット絵 #TheFlyshow more

明日で39歳になります。事故当時は32歳。月日が経ちました。 「妻と娘の命を無駄にしないために、誰かの命が守られるように活動を続けよう」と生きてきた。その一心で、走り続けてきた気がする。でも最近、ある葛藤に悩んていた。結局その根っこには、「誰かの役に立つことで、妻と娘の命を無駄にしていないと思いたい」という、自分が生きている実感を得たい気持ちがあったんじゃないかと。 妻と娘や、他者のためにやっているつもりで、実は自分のためなんじゃないか。そんな自分は卑しい人間なのではないかと。 最近は、そんな自分の心と正面から向き合い、悩んだ。活動に対するモチベーションをどこに向けていいのか分からなくなる瞬間もあった。 それでも今は、「自己中心的利他でいい。」そう思えるようになった。 活動をすることで、自分の心が少し楽になる。そして、その活動が結果的に誰かの役に立つのなら、それで十分じゃないかと。 心が楽になることで、妻と娘もきっと安心してくれる。2人とは会話は出来ないけど、生前のふたりならそう言ってくれそうな気がする。そんなふうに今は思っています。ふたりが笑顔で祝ってくれたあの日の動画を見ながら、そんなことを考えていました。↓↓続きがあります↓↓

今、楽しい打ち上げを終えてホテルに戻りました。この2ヶ月間、ビートルジュースを応援してくださった皆様、本当にありがとうございました。初演では何日か休演してしまい、一部のお客様に悲しい思いをさせてしまったので、カンパニーの願いは「とにかく完走すること」でした。それを叶えることが出来て本当に嬉しいです！今回はお客様に悲しい思いをさせることなく公演を終えることが出来た。それが1番の成果です。僕の再演の目標は２つでした。初演の時「ジムキャリーみたい！」と言われていたジェシーを、それをさらに超えるボードビリアンにすること。「ジェシー、何でも出来るんかい！」感をさらに完全なものにすること。そのためにたくさん踊ってもらい、パントマイムやらブレイクダンスやら、いろいろやってもらいました。ホント、今回のジェシーは無敵のエンターテイナーでした。そしてもう一つは他の役者さんにも笑いを担ってもらうということ。初演はいろいろな事情で脚本に手を入れることが出来なかったのですが、寛大な原作脚本家さんと版元さんのおかげで、コメディが出来るのにその台詞がなかったあさこさん、圭吾さん、勝地、あゆっち、そして、みいしゃちゃん、玲奈ちゃん。みんなに笑いを担ってもらうことが出来ました。そして最強の福田組アンサンブル陣にも。おかげで、「初演よりパワーアップしてる！」というコメントをたくさん頂きました。僕、初めて演出させて頂いたミュージカル「スパマロット」の時にモンティパイソンのメンバーであり、ミュージカルの脚本を手がけたエリックアイドルと対談をさせてもらったんです。その時、エリックに「笑いというものは国によって全く違う。だから君は日本のお客さんが笑えるようにこの脚本を書き換えなきゃダメだ。それが出来ないなら君はコメディ作家としての責務を放棄したことになる」と言われたんです。僕はミュージカルに臨むたびにこの言葉を思い出すんです。とにかく今回はお客様にたくさん笑ってもらえて幸せでした！ありがとうございます！最後にジェシーがずっと劇中で「福田監督にやれって言われたんだもん」って言ってたブレイクダンスのウィンドミルのレッスン初日の動画を上げておきます。これ、初日ですよ。凄くないですか？😳ほんと、ジェシーは何でも出来ちゃうんですよ🥳

新しい命がこの世界に生まれてきてくれました👶 初めての出産に立ち会い、命をかけてこの子を産んでくれた妻の姿を、ただただ胸を打たれる思いでした。あの小さな顔が見えた瞬間、最初の産声が響いた瞬間、全身にこみ上げた安堵と喜びは、一生忘れられない光景です。 妻の底知れぬ力と愛に、心から感謝しています。そして、同時に思ったのです。きっと、誰もがこんなふうに、誰かにとってかけがえのない存在として、この世界に生まれてきたのだと。「生まれてきてくれてありがとう」と願われた存在なのだと。 この子の誕生を通して、改めて教えてもらいました。 この子の未来を、家族と社会とともに育みながら、希望にあふれる世界を少しでもつくっていきたい。そんな想いを新しい命とともに、強く強く胸に刻みました。 私自身の家族にとって大きな節目となる出産と子育てのタイミングに合わせて、育児休業を取得させていただくことにしました。経営者という立場での育休取得はまだまだ社会的にも前例が少ないかもしれませんが、それでも「家族と向き合う時間」を何より大切にしたいという想いから、この決断をします。 育児に向き合う時間は、きっと私にとって経営者としても、そして一人の人間としても、かけがえのない学びと視点をもたらしてくれると確信しています。 いつもみなさん、心からありがとうございます。 松田 文登

あーちゃんの「声」が、少しずつ“言葉”に近づいていく。 カラスは人のように唇を持たず、声帯も構造が違います。 彼らが声を出すのは、喉の奥にある鳴管（めいかん／syrinx）という器官。 ここでは左右それぞれの膜を独立して震わせられるため、 人間には出せないような複雑な音のコントロールが可能です。 あーちゃんは、まさにその鳴管を使って 毎日少しずつ人の声をまねする練習をしています。 母音の響き、抑揚、間の取り方―― まるで“言葉のメロディ”を理解しようとしているかのよう。... うまく真似できた日もあれば、 声が裏返ってしまう日もある。 でもその一つひとつが、小さな進化の記録です。 声をまねることは、きっと“人と通じたい”という気持ちの表れ。 今日もあーちゃんは、 新しい音を見つけて、世界を少し広げている。 ――その成長をそっと見守る時間が、 いちばん幸せなレッスンかもしれません。show more

富山の春といえばホタルイカ🦑✨ゆでたては身がふっくらしていて食欲をそそります🤤✨ 特に富山湾でとれたものは卵が入っていて、大きくて美味しいんですよ❣️🦑🦑🦑新鮮なものはワタの臭みも全然ないです☺️ 菜の花と一緒に、酢味噌をつけてめしあがれ〜！🌸

まさに旬の俳優です。髙石あかりさんは、2025年秋の連続テレビ小説「ばけばけ」でヒロインに選ばれましたが、いま、その活躍が目覚ましいです。 周辺取材をすると、とにかく「演技がうまい」とみなが口をそろえました。髙石さんも演じることが好きでたまらない様子。その足跡をたどりました。

🌺ご報告🌺 みなさま！大変ご無沙汰していました！こんばんは！ティファニーです！ ２月に一度ステージを降りる決断をしてから、あらためて「自分にとって踊ること」「皆さんの笑顔に出会える場所」が「仲間と切磋琢磨して頑張れる場所」がどれほど大切なものだったのか、たくさん考える時間を過ごしていました。 そしてこのたび、沖縄のちゅらさん6で再びステージに立たせて頂けることになりました😭😭✨ やっぱり私は、ステージの上で踊って、「みんなに元気を届けていたい」「優しいみんなと繋がっていきたい」 その想いが、自分の中で何よりも大きくて、自然と心が動きました。 またこうして踊れる場所があること、戻る私を迎えてくれる方々がいることに、心から感謝しています。 ファンの皆さんにも、お店にも、 「ティファニーが戻ってきてよかった」... そう思ってもらえるように、心を込めて踊ります。 みなさまとの久しぶりの再会を 楽しみにしていますッ🌈 沖縄のあたたかい夜に、 またお会いできる日を楽しみにしてます！ 愛と感謝をこめて この世界に感謝してます🌏✨ #ちゅらさん6ティファニーshow more

東京ディズニーランドに入園してすぐ聴くことになる、ワールドバザールのこのBGM、 実は演奏しているのはプロではなく、ウォルト時代のディズニースタジオのスタッフたちなんです。 トップアニメーターなどのジャズ好きが集まって始めたアマチュアバンドですが、元祖ディズニーランドの開演パレードに参加したり、アルバムをリリースしたりと大活躍。 その陽気な音楽は今も私たちを楽しませてくれています。 それにしても、アニメーション制作の激務とこのレベルのバンド活動を両方こなすディズニースタッフの才能とバイタリティには恐れ入ります。天は二物とか普通に与える。 他にもワールドバザールで聞いたことのある演奏が沢山ありますので、ぜひ聴いてみてください！

溝口勇児と出会ってから、僕の人生は変わった。最初はただ「厳しい人」「鋭い人」と思っていた。でも、近くにいればいるほど、彼の奥にある温度に気づく。あれほど強く見えるのに、誰よりも傷つきやすく、誰よりも人を信じてしまう。信じるからこそ裏切られるし、期待するからこそ苦しむ。それでも「自分の実力不足」だと受け入れ、人を信じることをやめないのが溝口勇児という男。 彼はよく「多くの人が自分のポテンシャルを開花させられずに人生を終える」と言う。そして「この世の地獄とは、自分が成し遂げられたはずのことを、ほかの誰かが成し遂げる様をまざまざと見せつけられること」と言う。 人が苦しんでいる時、逃げ出したい時、成長の痛みに耐えられない時、彼は決して目をそらさない。寄り添うでも、突き放すでもなく、その人の本質に届くまで向き合い続ける。目をそらした瞬間、その人の本当の未来は失われてしまうから。 だからこそ、耐えられない人は去っていく。 その度に、彼がどれほど静かに傷ついているか、どれほど自分を責めているかを、外側の世界は知らない。彼が背中を丸める姿を見たことがある人は、ごくわずかだろう。 誰よりも高い要求を仲間に課しているように見えるが、実際には、それ以上の要求を彼は自分自身に課している。手が震えても、顔が麻痺しても、「まだいける」と自分に言い聞かせて前を向く。その瞬間を間近で見るたびに、胸が痛くなる。普通の人ならとうに折れている場面ばかり。それでも彼は折れない。強いわけではなく、「逃げない」と決めているから。 彼の強さは鋼のように見えるけれど、実際には痛みを受け止めながら、心を擦り減らしながら、前に進む生身の人間の強さ。その強さを知っているから僕も踏ん張る。苦しい時に、折れそうになるたびに、溝口の背中を思い出す。 「長い人生にはなあ、どんなに避けようとしてもどうしても通らなければならぬ道てものがあるんだな。そんなときはその道を黙って歩くことだな。愚痴や弱音を吐かないでな、黙って歩くんだよ、ただ黙って。涙なんか見せちゃダメだぜ！そしてなあ、その時なんだよ、人間としてのいのちの根がふかくなるのは」という相田みつをさんの言葉が溝口の自宅のトイレに書いてあった。 何も変化が見えなくても、周りに笑われても、誰にも理解されなくても、努力が報われなくても、根を深く深く伸びす。ある日、その根は大きな幹を支える力になる。それが昨日の誕生日会で証明されたんじゃないかな。... 仲間に求めるレベルの高さは、ただの厳しさじゃない。恐れからくる強制でも、優越感に基づく支配でもない。「あなたはもっといける」という揺るぎない信念。そんな信念があるから、人とあれほど深く向き合える。 彼は最後まで人を信じる。裏切られても、傷つけられても、それでも信じようとする。それは愚かさではなく覚悟。愛とは諦めないことだと教えてくれる。 溝口が怒るのは一貫して、不誠実な行動や無責任な行動をとった時だけ。そこには「誠実に生きろ。お前はもっとできるはずだ」という願いがある。怒りの裏にある温かさに気づける人は少ない。でも、近くにいるとあの怒りこそが愛だとわかる。 仲間の未来を、会社や日本のこれからを、そして自分自身の限界とどう向き合うか。誰にも言わない戦いを、ずっと続けている。その孤独を正面から受け止めている。 強そうに見える人は多い。でも、本当に強い人は、誰にも見えない場所で弱さと向き合える人だ。その姿を知っているから、僕は彼の背中を預かると決めた。預かったら振り向かせないと決めた。 ミゾさん、誕生日おめでとうございます。あなたの人生の物語の一部を、これからも共に歩ませてください。あなたが人を信じてきたように、僕もまた、あなたという人間を信じ抜きます。 松浦さん、亀山さん、ヒカルさんなど各業界の御歴々のみなさまをはじめ、数百人の方々の貴重なお時間をいただけたことに心から感謝を申し上げます。これからも溝口勇児をよろしくお願いいたします。show more

『メタルスラッグ』が30周年を迎えました。 無謀にも格闘ゲームに一矢報いるために私がこの企画を起案したのは、ちょうど30歳の頃です。 まさかその企画が、30年後の今もこうして続いているなんて、当時はさすがに想像していませんでした。 私が手掛けたのは『1』から『3』までですが、その後も大勢のメタスラドッターズがバトンを繋ぎ、世代を超えてこのゲームを走らせてくれています。 ひとつのゲームが30年続くというのは、作った者の力だけで叶うものではありません。 作り手の情熱があり、受け継ぐ仲間たちがいて、そして何より、何度も遊び、愛してくれた皆さんがいたからこそ、今日の『メタルスラッグ』があります。 皆さんがモーデン軍との長い戦いに勝利してきた、その戦歴こそが、メタルスラッグの30年を支えてくれました。 あの頃、命を削るようにして作っていたゲームが、30年経った今も、こうして待ち望まれている。 それは、作り手として本当に幸せなことですし、とても誇らしいことです。... そして今、SNKが30周年にあわせて公開した、次なるフェーズを予感させるメタルスラッグの映像は、その全貌をまだ明かしてはいません。 今までとは一線を画す革命的で見たこともない『メタルスラッグ』が、いよいよ姿を現すと思うと、胸が踊り、いても立ってもいられません。 その姿が明らかになる瞬間を、私も皆さんと一緒にこの目で見届け、叫びたい！ 「ヘヴィーマシンガン！」 #メタスラ30th #MetalSlug30th #MetalSlugshow more

リアルな話、 曲が聴かれないと音楽を続けるのは難しい... けどこれからも楽しくやれたらなと 明日の夜0時 新曲出ます 聴いてもらえたら嬉しいです

楽器の音を人間の声のように変化させるためのエフェクターで音をホースに流してギターを弾くと透明なホースを通って、音が上に向かって出てきて声は出さず口を「あ・い・う・え・お」と動かすことで楽器の音が口の中で共鳴しギターが喋っているようなサウンドが作れるらしい😳 #岸優太