Video wird geladen...

Video konnte nicht geladen werden

Zur Startseite

3DCGのMVにおいても現実と同じように 背景+被写体+ライト+カメラ を空間上に置いて撮影する。 👇は【ロボがカメラを操作してるみたいなカット】 がテーマなので、 現実じゃ再現がムズいカメラの動きも シーケンサー上でやり放題。 (本編ではカット編集されるので 結局このシーンを長くは使わなかったけど)

21,779 Aufrufe • vor 4 Monaten •via X (Twitter)

0 Kommentare

Keine Kommentare verfügbar

Kommentare vom Original-Post werden hier angezeigt

Ähnliche Videos

3D素材で自由に構図を決める為に 絶対必要なカメラの仕組み 3D素材を使っている時に「構図が決まらない」「挙動がおかしい」「うまく動かない」と悩む方は多いですよね。今回は、Clip Studioの3D空間でカメラがどう動いているのか、その仕組みを分かりやすく解説します。 ここを理解すれば、構図を自由自在に操れるようになります! 【なぜカメラがうまく動かないのか?】 原因は大きく分けて2つあります。 1.漫画のコマと空間が一致していない (1ページ内に複数の空間が存在するため) 2.カメラの挙動を理解していない 今回は、特に重要な「2. カメラの挙動」に絞ってお話しします。1に関しては他の投稿にまとめましたのでご確認ください。 【隠れたカメラを確認する方法】 実は、クリスタのキャンバス上にはカメラ自体は表示されません。何故ならばキャンバス(現行)上での3Dビューはカメラそのものの視点に他ならないからです。客観的にカメラの位置や挙動を確認するには「4面図」のウィンドウを使いましょう。 4面図の出し方: [ウィンドウ] > [4面図] を選択 ポイント: ここで3Dビューを動かしても、原稿には即座に反映されません(反映ボタンを押すまで独立した確認画面として使えますが必要でない場合には使わなくて大丈夫です)。 【構図を決める「2つのアイコン」】 4面図のウィンドウを出した後「ツール詳細」のカメラをクリックすると、4面図に2つのアイコン(カメラ、注視点)が現れます。 現れない場合は、右ボタンドラックでズームアウトするか、ツール詳細でカメラ以外の環境光などを選択したのちにカメラをクリック、選択状態にしてください。 カメラアイコン 注視点(緑色の玉) ここが最重要ポイントです。クリスタのカメラは単体で動いているのではなく、「カメラは必ずこの緑色の玉(注視点)を見る」というルールで動いています。 【よくある勘違い】 「カメラは3D素材を見ている」と思われがちですが、違います。カメラが見ているのは、あくまで「緑色の玉(注視点)」です。カメラを移動させても、視線はずっと緑色の玉を追いかけます。緑色の玉を動かすと、それに合わせてカメラの向き(回転)が変わります。 特殊なルール:カメラの回転 基本は「カメラが注視点を追いかける」のですが、二つ例外があります。 1.カメラの周囲にあるリング(回転)を操作した時は、注視点の方がカメラの向きに合わせて移動します。 2.注視点を移動すると、カメラの回転がそれに追従する 【まとめ】 「構図が決まらない…」という違和感の正体は、カメラと注視点の仕組み、関係性を知らないからです。 しかもツール詳細には「カメラの回転」という項目がないため、この挙動を理解していないと「ちょっと右を向きたいだけなのに、変な動きをする!」と混乱してしまいます。 カメラや注視点がどこにあり、どこを見ているのか。 これらを4面図で確認するクセをつけるだけで、3D素材の扱いやすさは劇的に変わります。ぜひ試してみてください! 4面図は挙動が重くなるので仕組みを理解したら、適宜使用するのが良いと思います。

漫画用3D承ります|マンガ3Dラボ|脇﨑

27,428 Aufrufe • vor 5 Monaten

黒沢清「この作品(『日本の夜と霧』'60大島渚)には、よく言われるように、強引な長回しがあるのですが、強引といっても、当時の松竹撮影所の底力があるので、照明もカメラも俳優の動きも見事に設計されています。外はいつも霧になっていて、室内と外を実に巧みに使っている。最後に津川雅彦がいきなり刑事に捕まる瞬間とか凄いです。これが可能なのはセットだからですね。ロケだと、天候とか、そんなに夜遅くまでは撮影できないとか、カメラを自由な位置に置けないとか、いろいろな制約が出てくるんですが、セットで全部できたというところが贅沢ですよね。大島渚も、どこかでジレンマに陥ったかもしれません。「俺は思い切り松竹の力を借りているな」というね(笑)。そこから抜け出して、もっと大胆なことをやるんだということで、この後の作品に繋がっていったんだと思います。 『日本の夜と霧』の長回しは、即興的にドキュメンタリーのように回したわけではない。明らかにテストをしていて、次にこの人がしゃべるであろうというところへ先行してカメラが動いていく。劇映画としては当たり前なんですが、後々、カメラが軽くなって16ミリとかを使うことで、誰かがしゃべりだしたら、遅れてそちらにカメラを向けるというような撮り方が主流になった中で見ると、本当に古典的だという気がしました。」

nave

19,206 Aufrufe • vor 6 Monaten

実績とはまた違って、これは勝手に作って勝手に送りつけたRainBrainのガワなんだけど ストリーマー用にカスタマイズしたこだわりがあるので見て聞いてほしい。 ・Vのガワが真正面向いてる意味をあまり感じていないので、試しに斜めで作ってみた。ゲーム系ストリーマー(実写)みたいな感じに目線を実写ベースに合わせたほうが「ああ、今コメント確認してるんだな~」ってのがわかりやすいかなって思ったんだけど、結果としてはどうなんだろう。(感想で「どうして正面向いてないの?」って言われてるところも見たのでやっぱり違和感あるのかもなぁとは思う。) 私としては正面よりもむしろ画面から得られる情報が多くない?横顔も作れるし高可動域に見えて楽しかったな、というのが作ってみた感想。正面絵よりも立体を動かす難易度と手間は高くなるかなという感覚もある。 ・ストリーマーは配信環境が大抵2ディスプレイ思われるので、ゲーム画面を見た状態で、サブモニターにカメラをつけてゲーム画面を見た状態でキャリブレーションしてもらう。 コメントはサブモニター側で見ていると思われるので、そちらを確認する時に視線がこちら側に向くようにホームポジションを設定。けっこううまくいった。 ・LOLをよくやっているのでマウスのカーソルとクリックが追従したらおもろいと思ったので連動して動くように。 ・ハイライトや影を1色にしてLive2D側で形を変形させて制御したんだけどこれも立体感が出て面白かった。これを発展させた感じのモデル作りたいなぁというのが次モデル作る時の目標。 絶対こんなん売れないし、自分で作って自分で着る気にもなれないのでいきなり送りつけて使ってくれたRainBrain君に感謝。作ってて楽しかった~

津留崎 優🌸ファ美肉18巻発売!

26,637 Aufrufe • vor 1 Jahr

Qwen-Image-Edit-2511でピクセル位置パーフェクト編集ができるようにノード改造をおこなった。 メインノードの改造と補助ノードを1つ付けることで、実質、この問題は解決したんじゃないかな。 Qwen-Image-Edit-2511は、現在エディットモデルが使える画像生成AIで、ローカルでLoRA学習ができる限られたモデルのひとつなので、この「ピクセル位置パーフェクト編集を確実にできる」ようにしておくとさらに応用範囲が広がります。つまりツールが作り放題ということ。 この辺りをどう実装すればいいのかは、AIに調査させればおおよそのヒントはでてくるんだけど、「補助ノードが果たしている機能」までは触れてないのが大抵。これはDiTの仕様に関わる問題の解決なので、そこをクリアすればほぼ間違いなくピクセル位置パーフェクト編集ができるようになる。 このムービーはその上で、Qwen-Image-Edit-2511でイラストから線画推定をさせてみたものなんだけど、なんの学習もしなくても毎回安定した線画が抽出できている。しかもPhotoshopで確認してもズレはまったくないと来ていると、このモデル元々とんでもなく性能が高かったんだなと改めて感心してしまいます。

Nobu-Kobayashi : Generative AI Technology

49,761 Aufrufe • vor 2 Monaten

月9のドラマの撮影が始まって一週間が経った。 通常、 月9と言えばラブストーリーものというイメージもあったが、 今回は全然違うアプローチの作品となる。 正直、 どんな撮影になるのかってのは 始まる前にはまったく分からない。 一緒に演技したことがある役者がいても、 カメラクルーや制作に関わる人たちが変われば、 撮影内容や現場の雰囲気はガラリと変わる。 作品の仕上がりはまったく違うものになる。 結局、 役者が携われる部分なんて全体のほんの一部。 その一部が重要であるのは理解しているが、 作品ってのは、 それだけ多くの人の仕事と関係値で 出来上がっていくものだということを痛感している。 いつもそうだが、 初日はドキドキしながら、 探り探り撮影が始まる。 今回も、 いろんなセクションのスタッフの動きを見ながら 現場の空気を探ってた。 まず驚いたことが、 【撮影クルー全体の動き】がとにかく速い。 カメラチーム、 照明チーム…。 それぞれのセクションの気合いが 尋常じゃないのが嫌でも伝わる。 テレビドラマの撮影は、 通常は2台、 多い時には4台のカメラを同時に回すこともある。 みんなも知っての通り、 映画と比べると奥行きや 臨場感が物足りなく感じることも少なくないだろ? それは使っているレンズや機材の問題もある。 何より撮影時間と予算が大きく関係してくる。 役者もスタッフも 「もっとこんな機材、あんな撮り方が出来ればいいのに」 とジレンマを抱えて撮影をしている。 映画では、 通称【トッキ】と呼ばれる特殊機械を使って撮影することが多いが、 連ドラで見ることはほぼない。 あっても、 クライマックスの回だけとか制限がある。 もちろん、 スケールのある画は撮れるが、 それを使うことで時間も予算も大きく膨らむ。 今回、 この現場に入った初日、 いきなりトッキが当たり前のように使われていた。 アカデミー賞受賞作品に携わってきた多くの映画スタッフが 多くのセクションで参加していることもあってか、 画作りに対するこだわりが尋常じゃない。 現場の小型モニターを見た瞬間、 「こうも違うのか…」 と思わず声が漏れた。 映像の奥行きや臨場感が美しい。 こんな小さな画面でさえ まるで映画のワンシーンを見ているような感覚。 もちろん、 役者同士の掛け合いも、 作品のテンポを決める重要な要素になるのは 当たり前の話なんだが。 それは、 これからどんどん見えてくることだろう。 今作品で初めて共演することになった、 ヒロインを務める【志田未来】の演技に驚かされた。 掛け合いのテンポ感、 対応の速さ、 シーンごとの空気の作り方。 どれをとっても素晴らしい。 監督の意向を現場で受けても直ぐに対応。 セリフの間や感情の乗せ方が絶妙で、 現場全体の芝居のテンポを自然と引っ張っている。 さすが、 子役の頃から第一線でやり続け、 9クール連続でドラマに出演しているだけあって、 表現力も安定感も抜群だ。 これはボクも大いに勉強になる。 ボクにないものをたくさん持ってる役者と こんな風に一緒にできることは幸せなことだ。 まだ他の役者の名前は発表できないが、 顔ぶれも豪華だし、 現場の空気もいい。 これは期待できるんじゃないかなぁ。 時代と共に社会の風潮も随分変わって、 ガテン系のノリが少しでも出ると、 「昭和だ!」 「時代遅れだ!」 なんて揶揄されることも少なくない。 本当にそうなのだろうか。 撮影現場も随分と規制が入り、 昔と比べればできないことも多くなった。 職人気質の技術屋が減っているのも事実だ。 だが、 このチームのガテン系のノリと、 とにかく速いテンポ感。 見ていて気持ちいい。 深夜近くまで撮影して、 翌朝5時起きなんて日もある。 それでもクルー全員が、 ひとつでも多くのシーンを撮ることに プライドを持って動いている。 そんな空気が現場全体に流れている。 いやぁ、 この空気感がめちゃくちゃ好きだ。 こういう現場はマジでたまらない。 贅沢な時間だなと思う瞬間が多い。 なかなかハードだが、 面白いものが作れる気がする。 マジで楽しみにしててくれ。

GACKT

351,520 Aufrufe • vor 3 Monaten

なぜ若い漫画家ほど、とんでもないヒットを生み出せるのか? 基本的に物語作れる人って頭おかしいんすよね。 基本的に3 作目までにヒットしなかったやつと 3 作以上は大ヒット作れないっていう。 鳥山明さんって、Dr.スランプとかドラゴンボールやったんですけど、その後当ててないじゃないですか。 キン肉マンの作者も高校生でデビューしました。 でもその後当ててないんですよ。 実はあれは構造の問題があるんじゃないかって、 まず、若くて頭が悪いことが必要なんです。 キン肉マンの、「マッスルドッキング」とかっていう技があって、本来は縦に行くやつが横になったらダメージでかくなるみたいになるんですけど、なるわけないんですよ。重力考えなら。 でも、あの、当時は高校生が書いて小学生が読んでたから誰も疑問に思わなかった。 現実を無視した面白さが必要で、そこを飛び抜けた面白さやっぱ頭が悪くないと書けないんですよ。 非現実績だけどこれが書きたいんだっていう情熱が必要。ただこれがなんで3 作以降できなくなるかって言うと偉くなると編集者の話を聞かなくなるんですよ。 作者はこれやりたいってなってやりたいやつをやっちゃうと売れないんです。 なので偉くなる前の「この人の話聞いてないと連載続けられないね」っていう優秀な編集者の縛りとか、言い方悪いんですけど頭の悪い情熱の作者っていうのセットがちょうど成立するのが 3作以内なんです。 で、3 作以内にヒットしない人はそもそも人の話を聞かないし情熱がないから何やってもしょうがないです。

MASARUの海外ニュース吹替&字幕局

1,825,807 Aufrufe • vor 1 Monat

🇯🇲 ジャマイカ・メリッサ台風について ジャマイカでは現在、メリッサ台風によって深刻な被害が出ています。 特に西部の地域では家屋の倒壊や停電などが続いており、状況はかなり厳しいです。 一方で、自分たちが暮らしているキングストンなどの地域は、幸いにも比較的落ち着いた状態にあります。 日本からも多くの方々が「物資を送りたい」「支援できることはあるか」とご連絡をくださっています。 そのお気持ちは本当にありがたく、心から感謝しています。 ただ、現実的には物資を送っても税関の問題や輸送の遅れなどがあり、すぐに現場に届くのは難しい状況です。 ジャマイカ政府も募金のための公式サイトを出していますが、私自身がその確実性をまだ確認できていないため、現時点では自分から募金を集めるなどの活動を行う予定はありません。 自分としては、今できる形で―― 音楽を通して支援することを考えています。 作品を制作し、その収益を自分の責任で現地に届ける形で寄付を行いたいと思います。 また、もし時間が確保できれば、直接現地に行って作業を手伝うなど、実際の現場で動くサポートをすることが、最も現実的で意味のある支援になると感じています。

GACHA_MEDZ

16,339 Aufrufe • vor 11 Monaten

Sora2でカット割り -> Grokで動画化 今回のMVは自作の「Sora2のカット割りツール」を使ったらどれだけ時短できるかの検証をしてみました。下記を満たすのを品質条件にした前提で作業自体は約1時間で終わりました ◇品質条件 --- ゆるいストーリー(気まずい二人のデート)をもった2分半の動画。同一人物の一貫性、彼らの背景など様々なカットを出して「喧嘩してる」「でも二人とも心の中ではそんな小さなことにとらわれてちゃいけないよな」と気づいてはいる、というところまで映像で曲をサポートできている ---- なのでこれをnano-bananaでひとつずつやってくと結構大変です。全体で40カットあるのでその生成と選定で結構時間かかります。 Sora2では「高速なカット割り」とプロンプトすると結構カットを切り替えてくれます。このカット割りがとても優秀なのでこれをフレーム抽出して使う人も増えています。しかし微妙に時間かかります。40カットをポチポチ選んでいく必要があります。 今回はSora2で12秒動画を3つだし、40カットほどのフレーム抽出をしました。 このフレーム抽出リプ欄で紹介しているツールを使うとほんとに数秒で終わります。(今回一番時短したかったポイント!) さて、今回はかなり怠惰な生成アプローチをしたいのでGrokにノープロンプトで投げ続けました。あとはそれをつないだだけです。もっとこだわれるところはめちゃくちゃありますが、今回は上記の品質さえ満たせばOKって感じなのでこの辺は妥協してます Sora2を待っている時間が多分一番長かったのです。Grokは早いですね。途中から僕はただのコピペマシンでしたw てかGrokこれだけじゃんじゃん生成できてクオリティ高いの普通にバグってるわ このSora2のフレーム抽出ツール、需要がありそうなのでちょっと体裁を整えて明日ごろに公開します。別にSora2の動画じゃなくても使えます。一気にフレーム抽出できるのは楽しいですよ!

yachimat - AI Short Anime

36,412 Aufrufe • vor 11 Monaten