【💡湯気の変形と簡易速度調節☕】#Live2D 見比べ実験してみました！ 湯気などの単純ループを作った後、親にデフォーマーを作り変形することで、 対象の歪み方や部分的な速度を簡易的に調節しています 単純ループでは規則的すぎるので、ちょっとでも不規則性を加えたいなぁという時によくやっているのですが、 最小限の労力でそれっぽくみえるので便利！ アニメーションでのループパラメータも一定速度で動かすだけなので簡単簡単～！ どの程度変形するのが良いのかはケースバイケースだし好みもありますが、いろいろ実験してみるとおもしろいです✨✨ ▼動画は一例です 細かすぎて伝わらないやもですが...違いわかるかな？

今話題の『ブルガリアンスクワット』ですが 足の位置で悩む方はとても多い印象です。 . 足の位置を間違えると ・太ももが張る ・お尻に効かない ・無駄に疲れる とさまざまなデメリットがあるので、足の位置はバッチリ決めたいところ。 .... そして、人によって立つ時の幅は変わるので、『脚の長さ』で調整すると分かりやすいです。 やり方は 【イスに浅く座って足を伸ばしたところに立つだけ】 簡単なので、ぜひやってみてください💡show more

【AIでマスクしてみた】 マスクとは人、物、背景などオブジェクトごとに見えたり見えなくしたりする技術みたいです。（私はオブジェクトの切り取りみたいなイメージでいます） これができると1つの動画素材から色んなものを切り分けることができ、 ・特定のオブジェクトだけにエフェクトをかける ・別の動画素材のオブジェクトを組み合わせる ・特定のオブジェクトの追従（モザイクとかに使用） が可能になるみたいです✨️（他にもたくさんある） マスク自体は簡単にできましたが、結局どんな表現をするためにマスクするのかが大事なので、映像表現を知らなすぎる私には宝の持ち腐れ感があります😇笑 ただ、一回やっておくと今度やりたい表現を見つけたときに「マスク使えばできるかも？」となるので、私みたいに言葉すら知らなかったよって人も挑戦してみると良いかもしれません☺️ ちなみにめちゃくちゃ楽しいです笑

nano-banana、キャラクターが合成っぽくなる時に照明をよろしく調整してね、っていうと良いですよ って話しましたが、指定するのも当然いいですね。 なんか変だな、と思ったらとりあえず natural lighting 試してみましょう。指定なしで調整してもらうのとほぼ一緒ですが、自然光ベースで馴染みます 僕がよく使うのは cinematic lighting... です。ちょっと影が強調される感じ 他にも色々ありますが、好みですね😁 あえて生成段階でやることじゃないかもしれないですが、作品ごとに統一しておくと画像ごとの雰囲気の一貫性が出ますよ もちろん編集時点でやるのも全然いいと思いますshow more

いつも「形じゃない」とは言っているものの、実は上抜けやすい形が存在する。 正確には、大衆心理まで考慮した上で、結果的に上抜けしやすい形があるということ。 今回の動画のように、あるレンジ帯の下限でエントリーした後、レンジ上限で小刻みにノイズを作る場面。 この時、価格は何度もレンジ上限から下に行く素振りを見せながら、すぐに戻している。 一見すると、上限で揉んでいるだけに見える。 でも中身を見ると少し違う。 下に行きそうに見せる。 でも落ちない。 また下に振る。... でもすぐ戻る。 これを繰り返すことで、売りたい人の力が少しずつ弱くなっていく。 レンジ上限というのは、本来なら売りが入りやすい場所。 「ここで反落するだろう」と考える人も多い。 だから上限付近では、ショートや利確が入りやすい。 でも、そこで何度も下に振っているのに落ちない。これがかなり重要。 なぜなら、売りが入っているのに下がらないということは、その売りを吸収している買いがあるということだから。 さらに、下に行く素振りを見せるたびに、 短期のショート勢は入ってくる。 上限で買っている人も一部は怖くなって逃げる。 でもそれでも価格が戻ってくる。 この時点で、下に行くための材料が少しずつ消費されていく。 つまり、上限でノイズを作っているように見えて、実際は売りを試して、売りが続かないことを確認している状態。 そして、何度も戻されることで、ショート勢の損切りは上に溜まり始める。買いを待っていた人も、上抜けた瞬間に入ってきやすくなる。 だから、最後に上に抜けた時、新規の買いだけではなく、ショートの損切りも重なって、上に走りやすくなる。 この形が上抜けやすい理由は、「綺麗なレンジだから」ではない。 レンジ上限で売りが入っても落ちず、何度も下を試して失敗し、その過程で上に注文が溜まっていくから。 結果的に、上抜けしやすい形になる。 ただし、ここで注意しなきゃいけないのは、 上抜けた後の伸びの予測は難しいということ。(注文の数まで読み取るのは難易度高い) かなり上がり続けることもあるし、一発の上抜けだけで終わることもある。 だから私は、今回のような場面では、上に突き抜けた瞬間にすぐ利確することが多い。 狙っていたのは、上抜け後の大きなトレンドではなく、上限で溜まった注文が一瞬噴き出す部分。 形を使うというより、その形が作られるまでの過程を見る。 どこで売りが入ったのか。 なぜ落ちなかったのか。 どこに損切りが溜まったのか。 上抜けた後、どこまでが自分の狙う値幅なのか。 ここまで見た上で、初めて形に意味が出る。 だから大事なのは、「この形だから上抜ける」と覚えることではない。 なぜその形が作られ、その形の中で誰が苦しくなり、どこで注文が噴き出しやすくなるのか。 ここまで考えること。 形は結果であって、本質は、その形を作った参加者の失敗と注文の溜まり方である。show more

きょうのあなたは「メンテナンスする」ブルーが出ています。 今降っている雨は朝のうちにやみますが、日中も雲が多いです。夜になると再び雨の降りだすところがあるでしょう。最高気温はきのうより高いものの、25℃には届かない見込みです。 元気で体力も残っているうちに、メンテナンスをしてその調子を維持できるようにしておきましょう。不調になってからだと回復するのも遅くなりますよ。

【あるものを断定的に否定するのは非常に難しいという話】 なんとなく普段思ってることなので長くて申し訳ないんですが少し語らせてください。 筋肉の世界ではサプリやトレーニングの方法論について色んな人が意見を述べています。中には過激に「Aは無意味！」と断言する人もいます。しかしここで少し冷静に考えて欲しいのです。サプリでもトレ方法でもなんでも良いですが、あるものを断定的に否定するのはとても難しいものなのです。 あるものを仮にAとし「Aは全く効果がない！」と誰かが断言するとします。しかしそれはやや強引過ぎると言わざるを得ません。ある一つの実験などでAの効果が否定されたとしても、Aの効果が全くないと断言は出来ないのです。なぜならば、その一つの実験でAに効果がなかったとしても、条件を変えた他の実験では効果が認められたり事が往々にしてあるからです。 ある実験で効果が認められた！も ある実験で効果に優位差がなかった！も それは判断材料の一つにしか過ぎず、あくまでその条件下でその結果が出たに過ぎないということです。 どんな人が？どのくらいの量で？期間は？タイミングは？条件が変われば効果が変わる可能性は常にあります。ある一つの条件で効果がなかったとしても、別の条件で(ありとあらゆる条件のもとで！)効果が出ないことを断言するのは相当に難しいです。ある人たちにはすごく有効かもしれない。 例えばサプリと筋肉量の増大の関係なんかで言えば... ・使用した人は充分な量を取っていたのか ・期間は短くなかったか ・他で沢山栄養をとっていたからそれ以上増やしても意味がないからサプリの効果が出なかったのではないか ・トレーニング熟達者でそれ以上筋肉量が増える余地がないから効果が少なかったのではないか ・そもそもサプリと併用しておこなったトレーニングの質に問題はなかったのか ・筋肥大の遺伝子による個人差が考慮に入っているか 、、、などなど沢山要素があります。同じ人だって増量か減量か、初心者かエキスパートか、トレーニングはしっかりやってたかそうでもなかったかで、筋肉の成長って全然違いますよね。そんなような変数だらけの中で一つの要素であるサプリに効果があるとかないとか断言することはとても難しいというわけです。 「AというサプリはBという条件下ではどうやら意味はあまりなさそうだ」というのならわかります。「Aというサプリは意味がない！」だと少し思慮が浅いかなと思います。 例としてサプリを挙げましたが、どちらかというとトレーニング方法をイメージしてまして、、、追い込むのはダメ！とか、高重量は無意味！とかの話もそう。そんなに簡単に断言なんて出来ません(ちなみにぼくは追い込むのも高重量も超有効だと思ってます)。 逆に言えば沢山のエビデンスに基づいて否定されてることは、かなりの確率で効果がないということにはなると思います(そう言ったものでも革新的な結果が突然出てきて覆されることもあるでしょうが)。 ちょっと皮肉を言うとIQの低い人は断定的な物言いを好み、IQの高い人は断定的な物言いを嫌うと言う話があります。深く考えれば自然とそうなると思います。 何が正しいか判断が難しい場面に差し掛かった時でも、安易に誰かが言った根拠の乏しい言説を盲信せず、どちらがよりベターかを多角的に判断していきたいものです。そうすることで失敗が減り、効率が上がり、結果が出やすくなってくると思います。show more

【皆様に相談です】 銃のカスタマイズ機能ですが、あえてスロットの概念を無くして好き勝手に「理想のカスタマイズ」をできるようにしているんですよ。 でも、自由度が高すぎる故に『不格好なビジュアルのやつが強い』になりそうで、ゲームとして楽しくなる落としどころが見つかってないんですよね かっこいいビルドを組むと、弱くなってしまうのはやりたくなくて... なんかいい落としどころありますか？ それともよくあるスロットの概念を入れた方がいいですか？

MiniMaxDesignというデスクトップアプリが出たので色々お試し中です✨ ざっくりイメージとしてはMiniMaxに特化したCodexみたいな感じです☺️ しかもH3だけでなくKlingやSeedance2.5も使えます。 すごいなと思ったのは、「こういうふうな動画を作りたい」ということに対して結構的確に質問をしてくれるところです。 （この動画は背景だけ高速に流れる動画にしてと伝えたらできた動画です） もちろんSkillの設定もできますし、いろんなテンプレートも用意されているので初心者の方にもおすすめです✨ もう少し使い込んでみたいなと思います🙌 #MiniMaxH3 #MiniMaxDesign

みなさんはcynhn というグループを知っていますか？私も知らなかったのでやってみたのですが簡潔に言うとめちゃくちゃいいです。 例えば日々に違和感を持っている、音楽が好き、可愛いものが好き。と言う方には特におすすめ。cynhnを始めるだけでかなり生活が変わります。 ただ一つ注意してほしいのが

Image2『キャラクター設定一発生成！』 ストーリーアニメをつくるとき 一貫した基準を作る必要があります。 それがキャラクターシートですが、 使い道で違うシートが必要になったりします。 たとえば、 全身を写すときに三面図はベターですが、 目のアップなどは顔メインのシートのほうがいいとか👀 とはいえ、いちいち作るのも、、、... という方向けのノウハウです！ Image2ではこのように同時生成の画像でしたら テキストのみでも一貫性を保ってくれます。 複数回にわたる生成ですと、たまにとても細かいところの一貫性が保たれず、 その修正で時間をとられてしまうこともありますが、 同時生成ですとその時間も節約できます！ 試してみるのはいかがでしょうか✨show more

めっっっっちゃいい疑問！！ 山中も「すべての設計には意味があるべき」と思っているのでこの考え方はとても共感できます！ なので「真ん中の部分」がないVer.も作ってみました。 動画を見ていただくと伝わると思うのですが、真ん中の凸がないと、板バネにうっかり大きな力がかかってしまったときに結構簡単に壊れてしまうんですね。 山中は「雑に扱える合体ロボ玩具」を目指しているので、この凸は必須だったということになります。 ここのこだわりはすごく語りたかったのにポストを簡潔にするために敢えて端折っていたので、指摘いただいて感謝です！

アニメーションを柔らかくするためにAEでいつもメッシュワープ（変形）をかけています。これをやるとCG独特の着ぐるみ感が減って作画的なモーフィングっぽくなるんですが、AEのこのやり方はイマイチ最適な方法には思えないです。３Dでやるとコスト高くなるので2Dで処理したい内容ではあるんですがねぇ

TripoのP2.0が来たので、以前P1.0で制作したキャラクターモデルを作り直してみた！ ※本ポストはTripo様からのPR依頼ですが、内容はいつもと変わってません。気になるところやP1.0の方が優れていたケースもあげています。 P1.0→P2.0になって、キャラクターモデリングする上で一番明確に違いを感じ取れたのは、「素体の上に衣装が重なる構造で出力された」ことです。 これがガチで神 造形やトポロジーはもちろん綺麗になりましたが、それよりも、Blenderに読み込んだ後、普通のキャラクターモデルに近い感覚で扱えるようになったことが今回の進化の本質だと感じました。 従来のAIだと素体と衣装がつながって出てくるので、ウェイトを手作業でちまちま塗る必要がありました。 レイヤー分けされていないイラストに加筆している感じですね。ちょっと無理やり。 Blenderの標準機能である自動ウェイトも対応しきれないので、めちゃくちゃめんどくさかったです。 P2.0で衣装まるまる1発で生成してみたらなんかめちゃくちゃ綺麗な素体の上に衣装を着ている形で出てきたので、「これウェイト転送できるんじゃね？」と思ってやってみたらできました。... 素体から衣装へウェイト転送ができるできないでめんどくささ10倍くらい違います！ ウェイトペイントにかかる時間が9割ぐらい減ったので控えめに言って神です！！ P2.0すごい。 細かなパーツの揺れものセットアップの時にちょろっと塗ったぐらいですね。 明確に敷居も下がってると思います！ 今回は髪の毛を揺らしたかったので、髪の毛・頭部・体（衣装）の３パーツに分割してTripoで生成しました。 この辺はTripoを使ったキャラクターモデリングの記事で後日解説します！ 色々試したところ、髪の毛だけはP1.0の方が造形もトポロジーもよかったので、そっちを採用してます！ プレビュー提供で三面図モードが使えないので、多分それかな〜 「綺麗なトポロジーを優先しすぎて造形が荒くなる」とかもあるのかな…？と予測もしてみたり。 それから、頭部の綺麗さがめちゃくちゃすごいです。 トポロジーがもう人が作ったんかってぐらい。（それでもまだ差はあるけど…） 目は依然として手直しがいりますね。構造が複雑なので仕方ない。 でもう一つびっくりしたのが口の構造！ 上唇と下唇がちゃんと分離して出力されて、口内の処理も一般的な3Dモデルとほぼ同じ処理でめちゃくちゃ表情つけやすかったです。 （P1.0では分割されておらず、表情を作りづらかった） ただ今回も8割が人力です。 このモデルのように、スカートやストラップなど揺れものが多いモデルを作ろうと思うと、スキニングとかに慣れている人でないと厳しいですね Tripoでの作業が20分ぐらいで、あと全部普通にBlenderで調整したりセットアップしたりしてました。 それから、P2.0のアップデートには関係ないっちゃないんですが、UVは依然としてメチャクチャなままです。 簡単な編集ならテクスチャペイントで直塗りできますが、本格的にやるならUV展開とテクスチャの書き直しが必要になってきます。 特に致命的なのは三角面で出したモデルを四角面に変換するとUVがズレる問題です。 これはP2.0なら生成時に四角面も選べるので、それで出力することで回避できますが、四角面だとポリゴン数が三角面に比べて少ない設定しか選べないため、ここはトレードオフになります。自分は三角面でポリゴンいっぱいの方が好きなので、三角面を選びました。 キャラクターモデリングは一概に難易度を決められる物ではなく、モデルのデザインにもよるので、P2.0なら初心者の方でも作れるデザインがあると思います。 （このポストのモデルは特段難しいと思う） スカートがなければ割と簡単どころか、ボタンぽちぽちするだけでできちゃうと思うので、これもまたどこかで書けるといいな〜 総評すると、よくある3Dモデル生成AI系の「なんかぱっと見いい感じ」の方向ではなく、ちゃんと「実用的な方向に向かっている」みたいなそんな気がしました！ 造形力でいえばP1.0もなかなかの物だったので（キャラクターモデリングにおいては）、びっくりするくらいの進化ではないんですが、冒頭に挙げた「素体まで作ってくれる」みたいに、「モデルは一般的にどう作られるのか？」をちゃんと意識されているような気がします（語彙力なくてすみません） キャラクターモデリングしかまだ試せていないので、色々検証していこうと思ってます。show more

ところで友人がｶﾆをなでている動画がすばらしく幸せなので おすそわけします ｶﾆﾇｼのみなさんも #ｶﾆなでなで 撮ってみてね なでやすいかたちの ｶﾆなので

#ユミアのアトリエ トロコンしました。 全地域の調査率100％＋全アイテムも最大レベルです。 ストーリーはアトリエの中で一番好き。とくに最終戦は良かったです。 簡易調合やバイクも好きで続編で残してほしいですが、バイクが僅かな段差でひっかかるのは直してほしい。 パリィやジャストカウンター導入はいいんですが、簡単に上がりすぎるレベルや強すぎる武器で戦闘のバランスが簡単に崩壊するのは続編で要修正だと思います。 宝物庫と鍵の数が同数では鍵が少ないと思うので、今後のアップデート時に鍵を2～3個配布した方がいいかも。 オープンフィールドは素晴らしいですが、目的地にたどり着くまでの道筋やマップの高低差がわかりづらいので、洞窟の奥だけでなく入り口などの誘導もしたほうがいいと感じました。 銃も格好よくて好きですが、炸裂弾や切弾の入手条件は調査率70％前後で良かったと思います。... という感じで、良かった点と同じぐらい気になる点もありますが、大好きな作品とはっきり言えるので続編に期待をこめて長文になりました。 修正・改善できれば続編が素晴らしい作品になりえると思うので応援しています。show more