ＳＦアニメ「#マクロス Δ」のキャラ原案や絵コンテなど100点展示…テレビ放送10年、宝塚市で人気作の魅力に触れる企画展 テレビ版全26話を２時間の劇場版に再構築した際のメモや絵コンテも並べており、創作の過程がうかがえる。

アイルランド館では、現代漫画家の作品や小泉八雲(ラフカディオ・ハーン)の「知られぬ日本の面影」の初版本など、どこかNHKの朝の連ドラの「今」「次」を連想させる展示がなかなか魅力的ですが、なんと言っても実際に触れて演奏できるハーブが人気です。入場者も一緒にフォークダンスも踊って盛り上がります。

突然ですが私のお気に入りミュージアムショップグッズ見せます。 2020年のハマスホイとデンマーク絵画展のノートなんですけど、デンマーク絵画の静寂を思わせる色のうつろいを本文用紙で表現してくれてる。展覧会での数々の絵画を観て回った時間、空間をアイテムにするとこう、みたいな意匠が最高。

メイキング的なやつです。 今回は、基本的なアニメーションの作り方である 『pose to pose』をAIでやったらどうなるか？ という試みでした🥹 結論から先に言うと 「まぁまぁ大変だし、AI時代のスピード感にはそぐわないだろうな」です。 ある程度、予想もしてましたが🤣... 今回は、コンテ、ラフ原を描いて(あるいは3Dで)、絵や動きを「ある程度」コントロールしたい人向けのフローなのかなと思います。 そういった方で、AIにまだ馴染みが無い方向けに、今度、もう少し詳細な、記事かnote書こうと思います。 ---------------------------------------------- ※pose to poseというは、 動きのキーとなるポーズ、主に動きの変化点などの絵を複数枚、先に用意して、後から、間の絵をうめていってアニメーションにする手法です。 キーとなるポーズや絵を、「キーフレーム」とか「原画」。間を埋めていく絵や作業などを「中割り」「動画」と言います。 ---------------------------------------------- 以下は、AI界隈の方向け、メイキングの簡易的な説明です。 端的にいうと、 先にラフ絵で動きのプランをつくり、 その絵を使って、キーフレームの絵を生成して、 あとはひたすらスタートエンドで生成。 です🥹 --------------- ①コンテ撮をつくる いわゆるアニメの原画よりは枚数少ないですが、 ラフな絵で、動きのキーとなる一連の絵を用意して、先に動きの流れをつくります。 --------------- ②キーフレームの作成 コンテ絵と、事前につくったキャラ絵をリファレンスにして、NanoBananaPro等で、各キーフレームの絵を生成＆加工します。 私の拙いラフ絵なので、結構ガチャりましたが、もう少し丁寧に描いた、アニメーターさんのラフ原とかだと、もう少し絵のコントロールが、できるんじゃないかなと思います。 タッチ線を入れたり、変身後の衣装に変えたりなどは、さらに２段階、３段階の生成が必要でした。 --------------- ③中割りの作成 キーフレームを順番に並べて、それぞれの間を、スタートエンドで、動画生成します。 今回使用したのは、 DomoAI official / Kling AI / Hailuo AI-MiniMax Hub の３つです。 主力はDomoAIで、3秒尺の生成ができるのと、割と単純な中割りになるのが良かったです。 逆に単純に割ってほしくない場合(例えば回転していて別のアングルが途中で入るとか)は、KlingやHailuoを使いました。 --------------- ④フレームの選定(コマ抜き) 生成された各動画をつないで、元々つくっていたコンテ撮のタイミングに合わせて、大胆に絵を抜いてきます。 極端なものだと、3秒(約72枚)生成して、その間の１枚しか使わない。みたいな感じですｗ あとはいわゆるタメツメの調整など --------------- ⑤撮影＆編集 別途用意した、イメージ流背のBGやエフェクト素材などと合わせてコンポジット。処理かけて、SEとBGM入れて完成です。 --------------- つまり、①と④の工程で、思いっきり、アニメーター的技能を使うことで、動きのキモはAIではなく、自分でやるということですね。 ◆メリットとしては - 動きや演技をあるていど自分でコントロールできる - ある程度積み上げながらの作業なので、部分的な修正が可能 - 溶けにくい など ◆一方デメリットは - 他のAIの手法に比べて、相当時間がかかる - クレジット消費も激しい - 色やキャラが、１カット内で安定しない （髪の毛の本数がかわったりなど、カットまたぐ分にはきにならないものでも、動きの途中で変わっちゃうので、結構目立つ） - 実景の空間でのカメラワークとかが混ざると、多分さらに難易度が上がる - コントロールに結局限界が(まだ)ある などなど、、、、 時間と手間がかかるけど、商業レベルの「品質」まで対応できるわけではない。しかも手描きアニメーターの上手い人なら、下手したら同じくらいの時間でできちゃうかもしれない。。。 ゆえに冒頭の結論に至るわけです🤣 -----------------------------------------show more

#関口宏のこの先どうなる！？ 今回のテーマ「テレビ」 ゲストに爆笑問題の太田光さんを迎え、長年テレビ業界で活躍してきた２人が、テレビの未来について本音で語り合う。「オワコン」や「オールドメディア」とも呼ばれるテレビ。令和の時代にどう生き残るのか、その可能性を考える。 #関口宏

葬送のフリーレン 第26話 絵コンテ・アクション作監：岩澤亨 演出：森大貴 原画：Vercreek ややアオリ構図での瞬きもない佇まいと相反する不規則な動きの髪靡き作画で、フリーレンの威厳さが伝わるカット。 普段より細かい毛束とその影による情報量の増加やカメラ前を横切らせる動きが間を持たせる。

Manus aiに「渋谷を舞台にしたマリオ風のゲーム作って」とお願いしたら20〜30分で作ってくれた。 🍄の代わりにお酒をGet出来るようにして、酔っ払ったら最強モードになる仕様です。 全くゲームを作った事が無くても「ここをこうしてくれ」と日本語でお願いするだけで、どんどん改善してくれるのが凄い。 AI動画も2〜3年前は「このレベルで動画作って何になるの？」と言われてたけど、今や「映画が作れる...」とようやく世間でもなってる。 ゲームも同じで「マリオっぽく作れるからなんなの...？」と今の段階で思われそうだけど「いやもっとやばいゲーム作れるのも時間の問題だから」と個人的には思う。 初期段階で触ってるのと、そうでないのとでは、AIが進化した時の解像度が全く異なるから、気になる人は早めに触ってみる事をおすすめします。 というより、難しい事考えずに「面白そうだからとりあえず遊んでみる」みたいなマインドが行動力に繋がり、ひいてはAI時代を楽しめる人だと思います。

「ILY GIRL」 CONCEPT⑤ ANIMATION 暗い会場の中を越えると ILY GIRLのメインビジュアルアニメーションがあります。 キャラクター１カットにつき5枚のイラストで形成されており、 自分の中で、少ない枚数で高速にループする表現ができないかを4作品で試みました。... ILY GIRLとしてのアニメーションをつくるとき、 今回の展示会で描かれるキャラクターを登場させたいと思いました。 アニメーションで描かれた女の子たちは 展示会場では全員異なるテーマに位置するキャラクターであり、 そういった子たちが一同に介してる展示会である、ということを描きたかったのもあります。 そして制作されたアニメーションを使って、 プロジェクター作品の際にもお世話になった白砂 貴広さんに 展示会のビジュアルとしての映像制作をお願いしました。 展示会内の随所で見ることができる様々な映像に使用されている メインビジュアルアニメーションは 今回のテーマである光・闇の演出、感情的に動いていくものを グリッチノイズ・カオティックに表現していただきました。 展示会場ではアニメーション内のそれぞれの原画の展示に続き、 メインビジュアルアニメーションとして白砂 貴広さんがエフェクトなどを追加して制作した映像のフレームや、 草野剛さんが図録内でレイアウトしたビジュアルも展示しました。show more

ブルーロック×伊勢丹展示作品。 少し激しめの作品「凛の顔面ブロック」。 16巻第140話で士道のキックを凛が捨て身の顔面ブロックで止めるシーン。 これには心が震えてしまうほどのかっこよさを感じました。 人が変わる瞬間の美しさを再現したかったのです。 909mm×727mm キャンバスにアクリル絵具。

韓国ドラマの「愛の不時着」や 「ウヨンウ弁護士は天才肌」「マイディアミスター〜私のおじさん」etc... 沢山の名作の絵コンテを担当してきたカンスクの、オリジナルデザインフォトフレームを体験してきました❤️ モノクロも選べて、背景も黒でかっこよかった✨ 韓国ドラマのコンテ、オリジナルのキャラクター、ソウルの料理店のメニューなど温かい雰囲気のイラストのフォトフレームも可愛くて。。。 2階にはユンセリと愛の不時着の 絵コンテが壁に貼ってあって 一緒に撮ることもできるみたいです！ 撮った後、データを読み取ると。。... なんと写真だけじゃなく、動画ももらえる🫶 めっちゃ素なんだけど、なんだか素敵でした☺️❤️ #photomatic #カンスク #KANGSOOK #selfphotobooth #愛の不時着 #絵コンテ #韓国ドラマ #動画も撮れる #大好きなウヨンウshow more

ギャラリーの展示はこんな感じです。 原稿がぎゅうぎゅうに展示してある部屋と、物販や趣味の絵画の部屋があります。

MMMジミンとナムの会話で 🐥「ヒョン達がすごいのは、こうやって6曲作るのに1年年半かかったのに、いつもどうやって10数曲を作るんだろう」 🐨「それは、ジミンが振付を覚えるスピードに似ていると思えばいいんじゃないかな」 何気ない会話の中にも メンバー間の特性の感受とリスペクトが常態化しているのだろうと感じる。 ビハインドの中でもこうすればもっとカッコイイ、もっと映える、列の揃いや、タイミング、細部に渡る「より良い」をジミンは投げかける。振を覚えるだけでなく、曲の解釈や振の理解にも長けているのだろう。 彼らが何かを創りあげる時の「こだわり」や「エピソード」を垣間見ると、なぜ彼らの作品、過去作を含め、永続的にファンが聞き続け惹かれ続けるのかの理由だと感じる。

藤本さんの絵コンテのアイデアを最大限反映すべく、一部アクション200カットほどコンテを元に大まかなラフを作成し、細かな部分は各作画さんにお任せしつつ、エピソード内でのテンション感の維持がメインでした。 一部世界観設定の吉岡さんによるイメージボードや3Dを使用したカットもあります。

手を触れると絵に光が差す作品の展示が始まりました。 「ひかりさす額縁 葉時雨」 ご来場の皆様の反応がとっても嬉しい彩田です。ぜひ触れにいらしてください🍃

#0204高市プロテスト 駅前広場をかなりの聴衆が埋めていたので、参政党の集会のようになるとプロテストやりにくいと思っていた。しかーし、びっくりするくらい熱狂はない。テレビで見たのと違うやん…高市の熱狂ってメディアが作った虚構！？高市にはカリスマは全くない。すでにオワコン。 #メディアが伝える高市は虚像

ゲームでもコミカライズのマンガ版でも、ピンチシーンがやたらとエチすぎる『ソーサレス』。ヘビボディによる締めつけや、クラーケンによる触手拘束など、もともと色気たっぷりなキャラなだけに、ヒロピンの興奮もはかどりすぎる。もはや、このために登場していると言われても、過言ではないレベル。

こういう壁をスクロールするタイプの漫画があったとして(普通に過去作やけど)、スクロールする面の触り心地が漫画の心象に対しての影響を与えるのかという

【スタッフのお困りごと】休憩しない２人が心配 #相葉ヒロミ はノッて来ると全然休まない カメラ撮ってないのに作業してる 周りが心配する というのが毎回発生します そんな２人をスマホでこっそり撮りました オフシーンなのにオンで作業してる やる気全開の２人の様子は 今夜７時の２時間SPで！

Antigravity× Remotionが動画編集の常識を壊しつつある。 AIを使ってYouTubeで人気の浮世絵ジャンルの動画が30分で作れるようになった話聞きたいですか？ VrewやPremiere Proなどの編集ソフトを 一切使わずに動画を作成しました。 AIが作業をしている間は待っているだけなので 他のタスクと同時進行することもできます。 動画の作り方を詳しく知りたい人は... プロフのリンクを追加して「常識」と送れば この動画の作り方をまとめたPDFを渡します🐨show more

🚩期間限定で登場 「ゴッホの玉葱のスープ」と「フェルメールの“牛乳を注ぐ女”のスープ」 毎年登場を楽しみに待ってくださる方が多い人気の“アートスープ”が本日より登場。一枚の絵と向き合うことで生まれたスープは、「作品」そのもの。絵画を見て心が動かされるように、一杯のスープを通して、豊かな秋の時間をお楽しみください。 ※数量限定販売