ＳＦアニメ「#マクロス Δ」のキャラ原案や絵コンテなど100点展示…テレビ放送10年、宝塚市で人気作の魅力に触れる企画展 テレビ版全26話を２時間の劇場版に再構築した際のメモや絵コンテも並べており、創作の過程がうかがえる。

Seedance 2.0で短編を制作中なのですが、クオリティを保つために試しているワークフローです ① GPT image2で6コマ絵コンテを作る ② キャラ部分を単色で塗りつぶす ③ その絵コンテをキャラシートと一緒にSeedanceへ渡す... ④「塗りつぶした部分を、キャラシートの人物に置き換えてください」と指示する GPT image2で絵コンテを作り続けると、絵柄がGPT image2っぽく収斂していくことがあります。 なのでMidjourneyなどで作ったキャラクターデザインを維持したまま長めの尺を作りたい場合は、一度絵コンテ上のキャラを単色で塗りつぶす工程を挟んでいます。show more

突然ですが私のお気に入りミュージアムショップグッズ見せます。 2020年のハマスホイとデンマーク絵画展のノートなんですけど、デンマーク絵画の静寂を思わせる色のうつろいを本文用紙で表現してくれてる。展覧会での数々の絵画を観て回った時間、空間をアイテムにするとこう、みたいな意匠が最高。

メイキング的なやつです。 今回は、基本的なアニメーションの作り方である 『pose to pose』をAIでやったらどうなるか？ という試みでした🥹 結論から先に言うと 「まぁまぁ大変だし、AI時代のスピード感にはそぐわないだろうな」です。 ある程度、予想もしてましたが🤣... 今回は、コンテ、ラフ原を描いて(あるいは3Dで)、絵や動きを「ある程度」コントロールしたい人向けのフローなのかなと思います。 そういった方で、AIにまだ馴染みが無い方向けに、今度、もう少し詳細な、記事かnote書こうと思います。 ---------------------------------------------- ※pose to poseというは、 動きのキーとなるポーズ、主に動きの変化点などの絵を複数枚、先に用意して、後から、間の絵をうめていってアニメーションにする手法です。 キーとなるポーズや絵を、「キーフレーム」とか「原画」。間を埋めていく絵や作業などを「中割り」「動画」と言います。 ---------------------------------------------- 以下は、AI界隈の方向け、メイキングの簡易的な説明です。 端的にいうと、 先にラフ絵で動きのプランをつくり、 その絵を使って、キーフレームの絵を生成して、 あとはひたすらスタートエンドで生成。 です🥹 --------------- ①コンテ撮をつくる いわゆるアニメの原画よりは枚数少ないですが、 ラフな絵で、動きのキーとなる一連の絵を用意して、先に動きの流れをつくります。 --------------- ②キーフレームの作成 コンテ絵と、事前につくったキャラ絵をリファレンスにして、NanoBananaPro等で、各キーフレームの絵を生成＆加工します。 私の拙いラフ絵なので、結構ガチャりましたが、もう少し丁寧に描いた、アニメーターさんのラフ原とかだと、もう少し絵のコントロールが、できるんじゃないかなと思います。 タッチ線を入れたり、変身後の衣装に変えたりなどは、さらに２段階、３段階の生成が必要でした。 --------------- ③中割りの作成 キーフレームを順番に並べて、それぞれの間を、スタートエンドで、動画生成します。 今回使用したのは、 DomoAI official / Kling AI / MiniMax Design (H3) の３つです。 主力はDomoAIで、3秒尺の生成ができるのと、割と単純な中割りになるのが良かったです。 逆に単純に割ってほしくない場合(例えば回転していて別のアングルが途中で入るとか)は、KlingやHailuoを使いました。 --------------- ④フレームの選定(コマ抜き) 生成された各動画をつないで、元々つくっていたコンテ撮のタイミングに合わせて、大胆に絵を抜いてきます。 極端なものだと、3秒(約72枚)生成して、その間の１枚しか使わない。みたいな感じですｗ あとはいわゆるタメツメの調整など --------------- ⑤撮影＆編集 別途用意した、イメージ流背のBGやエフェクト素材などと合わせてコンポジット。処理かけて、SEとBGM入れて完成です。 --------------- つまり、①と④の工程で、思いっきり、アニメーター的技能を使うことで、動きのキモはAIではなく、自分でやるということですね。 ◆メリットとしては - 動きや演技をあるていど自分でコントロールできる - ある程度積み上げながらの作業なので、部分的な修正が可能 - 溶けにくい など ◆一方デメリットは - 他のAIの手法に比べて、相当時間がかかる - クレジット消費も激しい - 色やキャラが、１カット内で安定しない （髪の毛の本数がかわったりなど、カットまたぐ分にはきにならないものでも、動きの途中で変わっちゃうので、結構目立つ） - 実景の空間でのカメラワークとかが混ざると、多分さらに難易度が上がる - コントロールに結局限界が(まだ)ある などなど、、、、 時間と手間がかかるけど、商業レベルの「品質」まで対応できるわけではない。しかも手描きアニメーターの上手い人なら、下手したら同じくらいの時間でできちゃうかもしれない。。。 ゆえに冒頭の結論に至るわけです🤣 -----------------------------------------show more

GPT-6 Astraで、Codex内に自分専用の「動画制作スタジオ」を作りました！ これまで、モデルごとのプロンプトの書き方や、脚本・絵コンテ・動画生成など、制作工程ごとにたくさんのスキルを作ってきました。 ✅ただ増えてくると「今これを使いたい」「前に作ったあのスキル、何だっけ？」と、自分でも把握しきれなくなる。 そこで、蓄積したスキルや制作ノウハウを、画面で見ながら選んで使える形にしました。 ・過去に作った短尺動画や、Xで見つけた作例・プロンプトを一覧化 ・アクション／アニメ／MV／モーショングラフィックなど、カテゴリー別に整理 ・「前に作ったこれ、いいな」を動画で確認し、そのままアレンジの出発点に ・モデルごとに整理したプロンプトや制作ルールを、Codexが参照... ・絵コンテから作るか、Reference to Videoで作るかなど、制作ルートも選べる ・長尺制作では、今どの工程で何を作っているのか、進み具合も画面で確認できる 裏側にあるのは、これまで自分で積み上げてきたスキル。 それを「思い出して呼び出す」だけじゃなく、作例や制作画面から使えるようにした感じです。 需要ありそうならzipで渡そうかな。とはいえ2〜3分くらいで作れるはず。show more

GPT-6 Astraを使ってUEで世界構築。 ✅ただしこれはプリビズではない 今後アニメや映像を作るときに「背景を作る」んじゃなくて、「その物語が実際にどんな空間で起きているのか」まで考えるのが面白いと思ってる。 普通は1カットごとに背景を作るけど、実際にはその場所の奥に何があるのか、ドアの先はどこにつながっているのか、キャラクターはどこから来てどこへ向かうのか、そこまで含めて1つの空間として設計できる。 そうすると背景がただの絵じゃなくて、物語の一部になる。 狭い通路、広い広場、長い階段、袋小路。 空間そのものがキャラクターの感情や演出にも影響する。 AIで1カットを作るのはどんどん簡単になるからこそ、これからは「どんな絵を作るか」より「どんな世界・空間で物語が起きているのか」を設計する力のほうが重要になってくる気がする。... 3DやUnreal Engineを学びたいと思ってるのも、物語の舞台を“背景”ではなく“実際に存在する空間”として作ってみたいから。 これがIPに繋がり、この世界から映像やゲームが生まれる。決められた世界観の中で。 💡わかりやすく言うとモンハンの世界で映像制作する感じ。伝わらないかもwshow more

#関口宏のこの先どうなる！？ 今回のテーマ「テレビ」 ゲストに爆笑問題の太田光さんを迎え、長年テレビ業界で活躍してきた２人が、テレビの未来について本音で語り合う。「オワコン」や「オールドメディア」とも呼ばれるテレビ。令和の時代にどう生き残るのか、その可能性を考える。 #関口宏

Manus aiに「渋谷を舞台にしたマリオ風のゲーム作って」とお願いしたら20〜30分で作ってくれた。 🍄の代わりにお酒をGet出来るようにして、酔っ払ったら最強モードになる仕様です。 全くゲームを作った事が無くても「ここをこうしてくれ」と日本語でお願いするだけで、どんどん改善してくれるのが凄い。 AI動画も2〜3年前は「このレベルで動画作って何になるの？」と言われてたけど、今や「映画が作れる...」とようやく世間でもなってる。 ゲームも同じで「マリオっぽく作れるからなんなの...？」と今の段階で思われそうだけど「いやもっとやばいゲーム作れるのも時間の問題だから」と個人的には思う。 初期段階で触ってるのと、そうでないのとでは、AIが進化した時の解像度が全く異なるから、気になる人は早めに触ってみる事をおすすめします。 というより、難しい事考えずに「面白そうだからとりあえず遊んでみる」みたいなマインドが行動力に繋がり、ひいてはAI時代を楽しめる人だと思います。

ChatGPT Atlas × 「ノーコードツール」 この組み合わせがかなり凄いという話。 ㅤ たとえばこの動画はWebサイトを構築できる 「Studio」をAtlasに触ってもらって、 実際に自社のLPを編集・構築してもらってる様子。... ㅤ 同じ仕組みで、Difyやn8nのワークフローも 手軽にUI上で作成可能なのがAtlasの強いところ。 ㅤ 特に、AI駆動開発などハードコードに 慣れてきている人からすると、正直 「ノーコードでポチポチ操作する方がむしろ苦痛」 みたいな人も多いと思う。 ㅤ 自分もその一人だったんですが、 Atals経由すれば結構気軽に面倒な操作を 任せることができるのでオススメ。 ㅤ しかもAtalsのもう一つの強い点は、 「Google Drive」と連携できるところ。 ㅤ これのおかげで、Driveに保管している 会社ナレッジなどを参照しながら構築も可能なので LP構築や資料作成など、ナレッジが必要な 場面でもいちいちプロンプトに書く必要がない。show more

「ILY GIRL」 CONCEPT⑤ ANIMATION 暗い会場の中を越えると ILY GIRLのメインビジュアルアニメーションがあります。 キャラクター１カットにつき5枚のイラストで形成されており、 自分の中で、少ない枚数で高速にループする表現ができないかを4作品で試みました。... ILY GIRLとしてのアニメーションをつくるとき、 今回の展示会で描かれるキャラクターを登場させたいと思いました。 アニメーションで描かれた女の子たちは 展示会場では全員異なるテーマに位置するキャラクターであり、 そういった子たちが一同に介してる展示会である、ということを描きたかったのもあります。 そして制作されたアニメーションを使って、 プロジェクター作品の際にもお世話になった白砂 貴広さんに 展示会のビジュアルとしての映像制作をお願いしました。 展示会内の随所で見ることができる様々な映像に使用されている メインビジュアルアニメーションは 今回のテーマである光・闇の演出、感情的に動いていくものを グリッチノイズ・カオティックに表現していただきました。 展示会場ではアニメーション内のそれぞれの原画の展示に続き、 メインビジュアルアニメーションとして白砂 貴広さんがエフェクトなどを追加して制作した映像のフレームや、 草野剛さんが図録内でレイアウトしたビジュアルも展示しました。show more

韓国ドラマの「愛の不時着」や 「ウヨンウ弁護士は天才肌」「マイディアミスター〜私のおじさん」etc... 沢山の名作の絵コンテを担当してきたカンスクの、オリジナルデザインフォトフレームを体験してきました❤️ モノクロも選べて、背景も黒でかっこよかった✨ 韓国ドラマのコンテ、オリジナルのキャラクター、ソウルの料理店のメニューなど温かい雰囲気のイラストのフォトフレームも可愛くて。。。 2階にはユンセリと愛の不時着の 絵コンテが壁に貼ってあって 一緒に撮ることもできるみたいです！ 撮った後、データを読み取ると。。... なんと写真だけじゃなく、動画ももらえる🫶 めっちゃ素なんだけど、なんだか素敵でした☺️❤️ #photomatic #カンスク #KANGSOOK #selfphotobooth #愛の不時着 #絵コンテ #韓国ドラマ #動画も撮れる #大好きなウヨンウshow more

ギャラリーの展示はこんな感じです。 原稿がぎゅうぎゅうに展示してある部屋と、物販や趣味の絵画の部屋があります。

ブルーロック×伊勢丹展示作品。 少し激しめの作品「凛の顔面ブロック」。 16巻第140話で士道のキックを凛が捨て身の顔面ブロックで止めるシーン。 これには心が震えてしまうほどのかっこよさを感じました。 人が変わる瞬間の美しさを再現したかったのです。 909mm×727mm キャンバスにアクリル絵具。

MMMジミンとナムの会話で 🐥「ヒョン達がすごいのは、こうやって6曲作るのに1年年半かかったのに、いつもどうやって10数曲を作るんだろう」 🐨「それは、ジミンが振付を覚えるスピードに似ていると思えばいいんじゃないかな」 何気ない会話の中にも メンバー間の特性の感受とリスペクトが常態化しているのだろうと感じる。 ビハインドの中でもこうすればもっとカッコイイ、もっと映える、列の揃いや、タイミング、細部に渡る「より良い」をジミンは投げかける。振を覚えるだけでなく、曲の解釈や振の理解にも長けているのだろう。 彼らが何かを創りあげる時の「こだわり」や「エピソード」を垣間見ると、なぜ彼らの作品、過去作を含め、永続的にファンが聞き続け惹かれ続けるのかの理由だと感じる。

藤本さんの絵コンテのアイデアを最大限反映すべく、一部アクション200カットほどコンテを元に大まかなラフを作成し、細かな部分は各作画さんにお任せしつつ、エピソード内でのテンション感の維持がメインでした。 一部世界観設定の吉岡さんによるイメージボードや3Dを使用したカットもあります。

手を触れると絵に光が差す作品の展示が始まりました。 「ひかりさす額縁 葉時雨」 ご来場の皆様の反応がとっても嬉しい彩田です。ぜひ触れにいらしてください🍃

ダンス動画のゼロイチ💃 絵コンテの応用ですね！ GPT-Image 2.5 でダンス絵コンテを作り、 Seedance2.5で動かす。 コツとしては、 絵コンテは「予測法」で自由度を持たせ、 動画は絵コンテから細かく指示を出す感じ💃... プロンプトはリプ欄に入らない長さだったので、Hakushiの画像生成AI研究所の記事で全文記載します。 この生成が面白いのは、これができた後で何をするのか、ということ。 応用範囲がとても広い。 記事内で【応用方法】として共有しますね😉show more

#0204高市プロテスト 駅前広場をかなりの聴衆が埋めていたので、参政党の集会のようになるとプロテストやりにくいと思っていた。しかーし、びっくりするくらい熱狂はない。テレビで見たのと違うやん…高市の熱狂ってメディアが作った虚構！？高市にはカリスマは全くない。すでにオワコン。 #メディアが伝える高市は虚像