AI動画 | ナイアガラの滝からフォール ナイアガラの滝FPVが何度やっても“落ちてくれない問題”をなんとか潰して、やっと落下っぽいものが作れました🌊 ------------------------------ 画像: Midjourney v7 動画:... Kling2.5Turbo ------------------------------ 今回のプロンプトの改善ポイントはこれ👇 ・「滝の上にいる状態」と「下が見える状態」を同時に定義 ・落下開始の秒数を固定（例：3.0秒でfreefall開始） ・“垂直に落ちる”を明示するために vertical / straight down / horizon drops をセットで記述 ・船体は落下開始と同時に90°前傾（物理イベント扱いさせる） ・水流方向を常に“下向き”に固定 ・ドローン化を防ぐため rigidly mounted を必ず入れる ・最後は dense white mist に自然に消失させてセンシティブ回避 AI動画モデルは「水平移動」を優先しがちな印象なので、角度変化・落下の瞬間・重力方向・カメラ固定を同時に指定すると比較的安定しました！ フルプロンプトはこちら👇 Prompt: Ultra-realistic FPV, 10s, 9:16. GoPro HERO12 Black rigidly mounted to the bow of a small metal boat, ultra-wide lens, natural vibration. 0–2.5s: The boat is ON TOP of Niagara Falls, still perfectly parallel to the upper water surface. It moves rapidly toward the brink; turbulent water pulls it forward. The full 52m vertical drop is clearly visible ahead. Strong sunlight, heavy mist, rainbow possible, splashes on lens. 2.5–3.0s: The bow reaches the exact lip. Water angle steepens; horizon drops sharply. Camera begins to tilt forward as the boat is pulled over the edge. At exactly 3.0 seconds → **the boat begins real freefall down the actual 52m height of Niagara Falls.** The boat rotates naturally so that its bow becomes **almost vertical**, roughly **90° relative to the water surface**, pointing straight downward. 3.0–10s: Full vertical freefall beside the waterfall wall, accelerating realistically under gravity. Velocity increases continuously during the descent. Water streams rush straight DOWN on both sides; strong vertical motion blur. Mist becomes thicker; droplets streak the lens harder from air pressure. The boat stays rigidly attached to the camera—no spins, no drifting. Final seconds: Visibility fades gradually as the boat descends deeper into dense white water mist. The boat safely disappears into mist and spray, avoiding any sensitive impact depiction. No people, no underwater, no gore, no third-person, no fantasy elements.show more

【STUDIOのトグル機能を応用して「さらに表示する」で下に伸びるボックスを実装する方法】 長めのテキストが途中からフェードアウトしていって、ボタンをタップしたら続きが下に現れるというものです📃 やや複雑ですが、デザインエディタの設定の動画も載せていますので、参考にしてみてください💡 １．トグルボタンをクリックし、右サイドパネルにて「デフォルトで開く：OFF」「開く操作：Click」「要素外クリックで閉じる：ON」にします。 ２．トグルボックスをダブルクリックし、編集モードに入ります。 ３．ボタンボックスの中に「さらに表示するボタン」を入れます。このボタンは通常の制作時と同じように、ボックスにテキストを入れるやり方でOKです。デフォルトで入っているタイトルとアイコンは削除します。 ４．ボタンボックスの縦幅を0pxにします。 ５．コンテンツボックスの中に新たにグラデーションボックスを追加します。グラデーションボックスはコンテンツボックスと同じ背景色にし、下から上に向かって徐々に透明になるように設定します。このボックスの縦幅は好きな数値でOKです。どのくらいの感じでフェードアウトをかけたいかによって調整してください。サンプルでは120pxとしています。 ６．条件付きスタイルを「クローズ」にして、コンテンツボックスの縦幅を指定します。閉じているときに、本文をどれくらい見せておきたいかによって、好きな数値を設定します。サンプルでは260pxにしています。... ７．一旦、条件付きスタイルの「クローズ」を解除して、通常のトグル編集モードに戻ります。「さらに表示するボタン」の下側にマイナスマージンを付与して、先ほど設定したコンテンツボックスの下のほうに来るように調整します。サンプルでは-420pxに設定しています。さらに透明度を「０」にします（これで展開したときにボタンが透明になります）。 ８．グラデーションボックスを絶対配置にし、上からのマージン＋縦幅＝コンテンツボックスが閉じているときの縦幅になるようにします。サンプルでは、マージン140px＋縦幅120（手順4で設定した数値）=260（手順5で設定した数値）となっています。さらに、透明度を0にします。 ９．再び条件付きスタイルを「クローズ」にします。「さらに表示する」ボタンとグラデーションボックスの透明度を1にします。 これで完成です👏 展開時、ボタンは透明にしているだけなので、元の場所に判定が残っています。 そのため、そこをクリック／タップするとボックスが閉じられることになるので、その点だけはやや注意が必要になります🙏show more

これはヤバい AI動画の作り方が完全に変わった GPT-6でプロンプトを作る それをMiniMax H3に投げるだけ 15秒のファッションMVまで一気に作れる 動画を見ると完成度の意味がわかる 再現方法は👇 まずGPT-6に作りたい映像を伝える... 今回はファッション系のMV 人物を中心に置いて 衣装が次々と切り替わる構成にする 重要なのは動画を直接作らせないこと 先にGPT-6でプロンプトを設計する 映像の構図 人物の動き 衣装の変化 カメラワーク 背景 テンポ 全体の世界観 これらを文章にまとめてもらう そのプロンプトをMiniMax H3に投入 するとH3側が映像として生成する 今回の動画では 同じ人物を軸にしながら 衣装だけが自然に切り替わっていく 単なる画像の切り替えではない 人物の動きと衣装変化がつながっている だからファッションMVとして見せられる 16:9の横動画で 約15秒のルックブックまで作れる これを人間が作るなら 企画を考えて モデルを用意して 衣装を何着も準備して 撮影して カットをつないで トランジションを作る必要がある でもAIなら 「プロンプト設計→生成」まで一気に短縮できる 一番重要なのはここ 動画AIだけ触るより GPT-6を“演出家”として先に使う方が強い 何を映すかをGPT-6で詰めて どう動かすかをH3に任せる この役割分担で完成度が一段上がる 商品PV アパレル広告 SNS用MV ブランドのルックブックにも使える これからは動画編集スキルだけじゃない AIに映像を設計させる力で差がつくshow more

非クリエイターこそ、Claude Codeに動画生成のプロンプトを書いてもらいましょう😃 げんざい最強の動画生成AIといっても過言ではない「Seedance 2.5」。 長尺の動画を作れる一方で、プロンプトも長くなりがちです。 しかも、Seedance 2.0とはプロンプトの書き方が異なる部分もあるので、自分で毎回最適なプロンプトを作るのは結構大変。 テンプレートを用意してコピペする方法もありますが、それでも毎回調整するのは面倒です。 そこで便利なのが、Claude... Codeの「Skill」。 まず、以下のSeedance 2.5のプロンプトガイドをClaude Codeの入力欄に貼ります。 ・ ・ ・ いずれもDreaminaやByteDanceが公開している資料なので、Seedance 2.5のプロンプト作成に使う情報としてかなり有用です。 そしてClaude Codeに、 「これらのURLの内容を読み込み、Skillにして。Seedance 2.5のプロンプト生成を依頼する時は、毎回このSkillを使って」 と指示。 以後は動画の内容を伝えるだけで、ガイドに沿ったSeedance 2.5用のプロンプトを自動生成してもらえるようになります。 いまは動画クリエイターだけでなく、 ・企業の広告宣伝担当者 ・企業のPR・広報担当者 ・広告代理店 などでも、AIで動画を作る人が増えています。 すべてを自分の頭と手で担当したら、負担は増える一方。 AIに任せられる部分は、Claude Codeのようなツールにどんどん任せましょう❗️ ※Codexでも同じようなことは可能です そして、人間にしかできない仕事に集中する。 これからのAI活用では、こういう考え方がますます重要になりそうです😃 添付の動画はClaude Codeにプロンプトを書いてもらい、t2vで生成したものです。 Claude Codeに依頼した時のプロンプトはこちら↓ ※Seedance 2.5のプロンプトはリプ欄で紹介 ------------------------------- Seedance 2.5で、15秒の夏らしい清涼飲料水のCMを作りたい。 清涼飲料水の名称は「AOI WATER（アオイ・ウォーター）」 アスペクト比は16:9。 CMに登場するのは架空の日本人若手女優。 さわやかで好感度抜群な若手女優、という設定。 飲めば夏に負けない、フレッシュな美味しさを表現できる、見た人が元気になるような動きのあるCMのプロンプトを書いて。show more

ゴールドの特徴と規則性を知るだけでも、今後のトレードは大きく変わる。 数万通りの検証を経て、ゴールドには規則性があることが分かっている。 私のトレードでロングが7割以上なのも、感覚の話じゃなくて、ちゃんとゴールドの特性としての理由がある。 買いと売りでは、同じように見えて実際の値動きの性質が違う。 上昇と下落では、スピード感もノイズの幅も変わる。 特にゴールドはそこがかなりはっきりしている。 結論、 •上昇する方向に伸びる前は、ノイズが比較的素直で安定しやすい。そして長い時間をかけて押し目を作りながら上昇する。 •一方で下落前は、1分足レベルでのノイズが強く出やすい。また、落ちる時はスコーンと一気に落ちる。... だから、売りの時に私が何個かに分けてポジションを持っているのに気づく人がいるけど、あれが戦い方。ノイズに幅を持たせて売るイメージ。 売りは方向が合っていても、途中の振られ方が大きいから、買いと同じ持ち方をするとズレやすい。 つまり、同じ手法でも買いと売りで全く同じように扱わない方がいいということ。 ここを分かっていないと、買いで勝てているやり方をそのまま売りに持ち込んで崩れやすい。 ゴールドって、ただ値動きが大きい銘柄じゃない。上昇と下落で、取り方まで変えるべき銘柄。 こういう特色を知っているのと知らないのとでは、かなり大きく変わる。show more

いつも「形じゃない」とは言っているものの、実は上抜けやすい形が存在する。 正確には、大衆心理まで考慮した上で、結果的に上抜けしやすい形があるということ。 今回の動画のように、あるレンジ帯の下限でエントリーした後、レンジ上限で小刻みにノイズを作る場面。 この時、価格は何度もレンジ上限から下に行く素振りを見せながら、すぐに戻している。 一見すると、上限で揉んでいるだけに見える。 でも中身を見ると少し違う。 下に行きそうに見せる。 でも落ちない。 また下に振る。... でもすぐ戻る。 これを繰り返すことで、売りたい人の力が少しずつ弱くなっていく。 レンジ上限というのは、本来なら売りが入りやすい場所。 「ここで反落するだろう」と考える人も多い。 だから上限付近では、ショートや利確が入りやすい。 でも、そこで何度も下に振っているのに落ちない。これがかなり重要。 なぜなら、売りが入っているのに下がらないということは、その売りを吸収している買いがあるということだから。 さらに、下に行く素振りを見せるたびに、 短期のショート勢は入ってくる。 上限で買っている人も一部は怖くなって逃げる。 でもそれでも価格が戻ってくる。 この時点で、下に行くための材料が少しずつ消費されていく。 つまり、上限でノイズを作っているように見えて、実際は売りを試して、売りが続かないことを確認している状態。 そして、何度も戻されることで、ショート勢の損切りは上に溜まり始める。買いを待っていた人も、上抜けた瞬間に入ってきやすくなる。 だから、最後に上に抜けた時、新規の買いだけではなく、ショートの損切りも重なって、上に走りやすくなる。 この形が上抜けやすい理由は、「綺麗なレンジだから」ではない。 レンジ上限で売りが入っても落ちず、何度も下を試して失敗し、その過程で上に注文が溜まっていくから。 結果的に、上抜けしやすい形になる。 ただし、ここで注意しなきゃいけないのは、 上抜けた後の伸びの予測は難しいということ。(注文の数まで読み取るのは難易度高い) かなり上がり続けることもあるし、一発の上抜けだけで終わることもある。 だから私は、今回のような場面では、上に突き抜けた瞬間にすぐ利確することが多い。 狙っていたのは、上抜け後の大きなトレンドではなく、上限で溜まった注文が一瞬噴き出す部分。 形を使うというより、その形が作られるまでの過程を見る。 どこで売りが入ったのか。 なぜ落ちなかったのか。 どこに損切りが溜まったのか。 上抜けた後、どこまでが自分の狙う値幅なのか。 ここまで見た上で、初めて形に意味が出る。 だから大事なのは、「この形だから上抜ける」と覚えることではない。 なぜその形が作られ、その形の中で誰が苦しくなり、どこで注文が噴き出しやすくなるのか。 ここまで考えること。 形は結果であって、本質は、その形を作った参加者の失敗と注文の溜まり方である。show more

反り腰さんは、実は「背中を反らせる」ことがとても大切です。 . え、すでに反っているのに、さらに反らすの…？ . そう思ったあなた。そう感じるのも無理はありません。でも、実はそこが改善への大切なポイントなんです。 「反り腰を改善するためのエクササイズを頑張っているのに、なかなか良くならない」とお悩みの方はとても多いです。 そうした方々の9割以上は、実は背中を適切に反らせる動きができていないことが多いんです。 反り腰の方は、お腹の筋肉がうまく使えず、腰の筋肉ばかりを使ってしまいます。 腰ばかり使っていると、腰の筋肉が緊張し、痛みや疲労感の原因になりやすいです。... 経験がある方も多いのではないでしょうか？ そこで大切になるのが、あえて「背中を反らせてお腹を伸ばす」動きなんです。 これは単なる「反る」という動作とは少し違います。具体的には、まず呼吸のエクササイズや背中を丸める動きで腹筋（腹横筋や内腹斜筋といった、お腹の深層の筋肉）を活性化させます。 これを簡単に説明すると、「お腹をしっかり働かせるための準備運動」です。 この準備ができたら、次に意識的に背中を反らせていきます。このときに行う「反る」動作は、腰だけを使って反るのではなく、お腹が伸びながら支えている状態です。 例えば、朝起きてぐっと伸びをするときの気持ちよさを思い出してみてください。 あの感覚に近いです。腰だけで反るのとは違い、身体全体でバランスよく反ることができます。 こうして背中を正しく反らせることができるようになると、「胸郭と骨盤が整ったニュートラルポジション」を自然に保つことができます。 この「ニュートラルポジション」というのは、簡単に言えば「姿勢が無理なく安定した理想的な状態」のことです。 日常生活では、立ったり歩いたりするときに常に体が床に対して垂直な状態を保っていますよね。このニュートラルポジションが安定すれば、無理な負担が腰にかからず、自然と腰痛や違和感も軽減していきます。 僕自身も、多くの方に反り腰改善の指導をしてきましたが、背中を正しく反らせる動きを取り入れてから、効果を実感される方が圧倒的に増えました（あくまで個人の経験ですが…）。 「反り腰なのに、さらに反らせるなんて不思議…」と感じた方ほど、ぜひこの「正しい背中の反り方」を試してみてください。 一つ目の動画を行った後に二つ目の動画や体をグイーッと反らすだけでも、感覚に変化が生まれやすいです！ きっと今までの反り腰改善エクササイズとは違う感覚を得られるのでチャレンジしてみてくださいね！ 最後まで読んだ方限定で 『たった3分で反り腰改善！背中が広がる魔法のエクササイズ（3分間の限定公開動画）』をお送りするので 【反り腰は背中を反らせる】 とリプ欄に書き込んでください！ あすの23:59までにリプをした方限定です！ よろしくお願いいたします✨show more

この動画は、プラスチックボトルを輪状に固定した水上自転車の続編です。人間の体重と自転車の重量を支えて水面に浮遊し、ペダルを漕ぐことで推進する仕組みを再現しています。以下に、その浮遊現象を説明する。 物体が液体中に置かれたとき、物体に働く浮力は、物体が押しのけた液体の重さに等しい。これがアルキメデスの原理である。浮力の大きさは、押しのけた液体の体積に液体の密度を掛けた値に重力加速度を乗じたものと等しくなる。すなわち、浮力 F_b = ρ × V × g... である。ここで、ρ は液体の密度、V は物体が押しのけた液体の体積、g は重力加速度である。 本動画の場合、水面に浮かぶプラスチックボトルは内部に空気を封入しており、ボトル1本あたり約2リットルの体積を持つ。空気密度は水に比べて極めて小さいため、ボトル全体の平均密度は水よりも大幅に低くなる。各ボトルは水中に沈む部分の体積だけ水を押しのけ、その分だけ浮力を発生させる。1本の2リットルボトルが完全に水中に沈んだ場合、押しのけた水の体積は2リットルとなり、浮力は約2kgf（19.6N）となる。 動画では多数のボトルが輪状に配置され、全体として数百リットルの体積を確保している。これにより発生する合計浮力は、自転車本体と乗員の合計重量を上回る値となる。浮力が重量を上回る場合、物体は水面に浮遊し、沈まない状態を維持する。ボトルをフレームに固定することで、浮力は分散され、安定した姿勢を保つことが可能となる。 推進力はペダルを漕ぐことで得られる。ペダル回転がチェーンを介してプロペラまたは水かきに伝わり、水を後方へ押し出すことで前進する。抵抗は水の粘性抵抗と波の抵抗が主であり、速度はペダル回転数とプロペラ効率に依存する。 この構造は、浮力と重量のバランスを物理的に実現したものであり、特別な素材や機構を必要としない。ボトルの配置と固定方法が適切であれば、理論上は体重100kg程度の乗員を支えて水上を移動できる。動画は、その原理を実際の製作と試験で確認したものである。show more

動画編集で、いまだに「カット作業」に時間を使ってる人を見ると、ちょっと心配になります。それ、「3分」で終わるのに。 動画を見てほしい。 （※早回ししてるけどノーカットの実演） AIが「判断」し、 Premiere Proが「実行」する。 人間がやるのは、 最後の微調整だけ。 「AIを使えば楽できる」... と甘いことを言うつもりはないが、 AIを使う人の作業時間は たったの3分。 徹夜でカットしている場合じゃない。 少し詳細を話すと、 このスピードを実現するには 「撮影環境（録音）」 のハックが必須。 具体的には、 ①AIが100%の精度を出せるように、マイクと話し方を整える。 ↓ ②Geminiで作った台本を読み込ませる。 ↓ ③VrewとPremiere Proを連携させる。 この「ロジック」さえ組めば、 徹夜での「カット作業」は不要。 編集スキルが不要になる訳ではなく、 「AI」を最強の部下にして 指示を出す側になるイメージ。 これが『動画編集者OS 3.0』の世界。 正直、 この「環境構築」と「ワークフロー」が広まると、 時給労働で戦っている人は厳しくなるね。 この動画の裏側にある ・Gemini用プロンプト ・AI最適化の検証データ（神素材・ゴミ素材） ・具体的な解説動画 を本気で働き方を変えたい人にだけシェアするから、 興味ある人は「いいね」しておいて。 ※リプ不要show more

Claude史上、一番仕事のやり方が 変わるかもしれない新機能が出ました その名も「Record a skill」 ただの画面録画機能だと 思った人は危ないです 本質は、Claudeに仕事を 文章で説明する時代が... 終わり始めたこと 今までは同じ作業を任せるたびに、 「このファイルを開いて」 「この列を削除して」 「日付順に並べて」 「最後にここへ貼り付けて」 みたいに、手順を細かく プロンプトで書く必要がありました でもRecord a skillは違います 自分がいつも通り作業している様子を 録画しながら、 「ここで何を確認しているか」 「なぜこの順番で進めるのか」 を説明すると、 その流れをClaudeが 再利用できるスキルとしてまとめてくれる つまりこれは、 AIに毎回同じ指示を 出すための機能ではなく、 一度教えた仕事を、 次から任せるための機能です ここを録画できる便利機能ねで流すと、 この先も同じ作業をするたびに、 同じ説明を書き続けることになる 逆に早く使い始めた人は、 ・データ整理 ・定例レポート ・フォーマット修正 ・問い合わせの振り分け ・毎回ほぼ同じ事務作業 みたいな、 地味だけど確実に時間を奪う仕事を、 少しずつClaude側へ移していける 可能性があります 実際の入り口だけ分かるように、 簡単な操作動画もつけました 動画だけで全部説明しているわけではないですが、 「どこから使うのか」 「どういう流れで記録するのか」 はイメージしやすいと思います もちろん、どこまで応用できるのか 単なる操作記録なのか、 意図まで理解してくれるのか 細かい仕様はまだ見えない部分もあります それでも方向性はかなり大きい これから差がつくのは、 「AIを使う人」と「使わない人」 ではありません 「AIに質問する人」と、 「AIに仕事を覚えさせる人」です 使ってみたい人は使いたいと リプしてくださいshow more

怪我をなぜするのか。 カネロvsプラント それは打ち方が悪いから。 例えばフックで胸を張るように打つ場合、胸を張ったまま打つと怪我をする。 ベンチプレスでバーベルを胸に置いた状態からだと持ち上げられないのと一緒。 力が入らない。その体に力が入らない状態でサンドバッグにパンチが当たる。 パンチの威力は相手に伝えた分自分の拳にも同じ衝撃が来る。 そうすると体に力が入らない状態でフックが当たれば胸や肩周りなどの筋肉を怪我をする。 特に胸。... フックで怪我する人は大体これ。 基本的にはカネロみたいにめちゃくちゃ胸を張って打つ選手でも最終的には胸よりも拳が必ず先行するように拳を加速させる。 井上尚弥もそう。 あとは拳の角度。パンチを打つ時に手首が反ってたり、曲がってたりすれば下手したら折れる。出来るだけ手首は一直線にして、当てた方が怪我をしにくい。 筋肉のせいでうまく打てないとか怪我をしてるとかそんな訳わからないことはない。 自分が体を思い通りに動かせていれば怪我はしない。 ただスパーリングでの怪我。これはもう正直しょうがない。相手は動く。自分も動く。当てようと思っていたポイントがズレる。そうすると当然怪我をする確率は高い。 怪我が多い選手は打ち方や動きを変えた方がいい。 怪我をしないためにはうまく体を動かすようにする必要がある。それができないと何度でも怪我をする。 体をイメージ通りに動かせるようになれ。show more

【誰も期待していない私たちが、世界を救う】 今回は、僕が大好きなゲーム、 『FINAL FANTASY X』のお話から。 ※以下、作品のセリフが出てきます。 FFXへのリスペクトを込めて書いています。 ↓以下動画内文章↓ 「誰もわれわれには期待していない。... 見返してやろうじゃないか。 落ちこぼれの召喚士と ザナルカンドから来た男。 出世の道からはずれた僧兵。 そんな連中が『シン』を倒したら、 きっと痛快だぞ」 『FINAL FANTASY X』に登場する、 ブラスカの言葉です。 今の僕は世間の皆様から 「詐欺師だ」 「虚言癖がある」 「悪党だ」 と言われていることは存じ上げています。 自分自身の行動については、反省すべきところ多々多々あります。 だからこそ、 今さら「本当の僕は違うんです」と 言葉だけで説明するつもりもありません。 それよりも、 そんな僕がこれから何をするのか。 そこを見ていただきたいと思っています。 僕は、平和を願っています。 人々が抱えている睡眠の悩みを解決するために、これからも活動していきたいと思っています。 それ自体は、決して悪いことではないはずです。 一週間のライブ配信についても、きっと僕の失敗を期待している人は少なくないでしょう。 そう思われていても、僕は一向に構いません。 ブラスカは、 「見返してやろうじゃないか」 と言いました。 僕は、少し違います。 誰かを見返したいわけではありません。 評価されたいからやるわけでもありません。 ただ、 今の自分にできることを、 一つずつ積み重ねていきたい。 そう思っています。 そして、もし、 「最低な評価をされていた男でも、 人の役に立つことができる」 ということを証明できたら。 それは、きっと痛快なことなんじゃないかなと思います。 もしかしたら 「自分は最低だ」 「誰からも認めてもらえない」 そう悩んでいる方も いらっしゃるかもしれません。 でも、人生は 「今どう見られているか」だけで 決まるものではないと思っています。 これから結果を出せばいい。 これから行動を変えればいい。 これから誰かの役に立てばいい。 人の見る目が変わるのは、その後なのかもしれません。 僕自身が、その姿を見せていきたいと思っています。 9月10日から16日まで、 一週間のライブ配信を行います。 そこで僕が何をするのか。 本当に最後まで元気にやり切れるのか。 ぜひ、見ていてください。 そして、もし僕の姿を見て、 「自分も、もう一度やってみよう」 と思っていただけたなら… このライブや私の生き様が、誰かの人生をより良くするための一つのきっかけになれば、 僕はとても嬉しく思います。 話は変わりますが……。 『FINAL FANTASY X』をプレイしたのは、 僕がまだ高校生の頃でした。 父親になった今、改めてプレイしてみると、 ジェクトやブラスカの言葉が、当時とはまったく違って聞こえます。 同じ作品なのに、自分が歳を重ねたことで見えるものが変わっている。 人生も、きっと同じなのだと思います。 昔は意味が分からなかったことが、何年か経ってから分かることがある。 昔は何とも思わなかった言葉が、今になって心に刺さることがある。 だからこそ、 「素晴らしい」と思った作品は、 歳を重ねてから何度も見返してみる。 それもまた、人生をより深く、豊かにしてくれる一つの方法なのかもしれません。show more

【Codex × Obsidianを学べる有料級プレゼント6個：無料配布👀】 この度、Codex × Obsidianでの"コンテキスト管理術"を、有料級プレゼント6個にまとめて、期間限定で完全無料で公開することにしました🔥 ◤￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣￣◥ 完全無料：有料級６大プレゼント ◣＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿◢... ※プレゼントの受け取り方法は【投稿の最後】にまとめています👇 ですが、受け取るかどうかは、この下を読んでからで大丈夫です。 まず結論から、今回無料で配るこの6個はマジでやばいです。。。。 なぜかと言うと「非エンジニアがCodexとObsidianを触り始めて、9割が必ず詰まるポイント」を、そのまま中身に落とし込んでいるから。しかも扱っているのは、非エンジニア・初心者、大歓迎です。 ・そもそもコードなんて一行も書いたことがない ・Codexは入れたけど、何を頼めばいいか分からない ・AIとの会話が毎回リセットされて、育っていかない ・Obsidianは入れたけど、3日で開かなくなった そんな状態からでも進められるように、「そもそもそれは何なのか？」という概念のレベルから説明しています。 ▼ 6個の中身 ① Codex × Obsidian超入門教科書 → 「Codexって何？Obsidianって何？」から、コードを書かずにAI社員を動かすまでを一本道で解説 ② 第二の脳Vaultスターター → 解凍して開くだけ。自分の知識やメモをAIに読ませる「第二の脳」の土台が最初から組んである ③ AI社員に仕事を頼むコピペ指示書集 → 「何を頼めばいい？」で固まらないように、そのまま貼って使える指示文を用途別にまとめた ④ 仕事を覚えさせるMEMORY設計テンプレ → 会話が毎回リセットされる問題を解消。一度教えたことを覚えさせて、育てていくための設計テンプレ ⑤ 非エンジニア向け7日間実践ロードマップ → 何を何日目にやるかで迷わないように、最初の1週間を1日単位で並べた進行表 ⑥ Codex × Obsidian AI社員スターターキット → 上の全部をつないで「動くAI社員」の状態にする一式。開いてそのまま自分の環境として使える この6個で、 「入れる」→「覚えさせる」→「任せる」 までを、順番通りに体系化しています。 さらにこの中身は、自分自身が「Obsidianなんて全く使ってなかった状態」から ・どこで詰まり ・何が分からず ・どうやって乗り越えたのか その全部を、実体験ベースでまとめています。 自分もはじめは、Codexを入れても何を頼めばいいのか分からず、会話は毎回リセットされ、Obsidianはただのメモアプリのまま止まっていました。そこから「コードではなく、日本語で頼む」形に一つずつ整理して、やっとAI社員を動かせるようになりました。 だからこの6個は、「できる人向け」ではありません。「分からない人の目線」を前提に作っています。 そして今回、この中でも目玉が⑥「Codex × Obsidian AI社員スターターキット」です。 ・Vault・指示テンプレ・記憶の設計が、最初から1つにつながっている → ②〜④を別々に組む必要がない。解凍して開けば、もう繋がった状態 ・AI社員にそのまま渡せる指示が入っている → 「何を頼めばいい？」で固まらない。コピペで最初の仕事を任せられる ・コードを書く場面はゼロ → 触るのは日本語だけ。黒い画面に身構えなくていい ・つないで動かすまでの手順書つき → どこに置く→どう起動する→最初の1件を任せる、まで1本道 正直、これだけでも普通に有料級だと思います🔥 そして今回、このプレゼントを受け取っていただいた方限定で、今後も以下のような取り組みを続けていきます👇 ① 非エンジニアがCodex × Obsidianで実際にAI社員を動かしていく過程を、うまくいった所も詰まった所もそのまま公開 ② Codexのアップデートを「非エンジニアが実務でどう使うか」目線で解説 ③ Vaultスターター・指示書集などテンプレの継続アップデート配布 ④ 「ここが分からないと一生進めない」というつまずきポイントの定期共有 ⑤ コピペで使える指示やMEMORY設計の実例を、少しずつ追加 では、なぜこんな企画をするのか。 正直に言うと、自分はXを見ていてずっと感じていました。 「Codex,Obsidianがすごいのは分かった」 「でも、何から始めて、どう覚えさせて、どう仕事を任せればいいのか分からない」 この状態で止まっている人が、あまりにも多いと。実際に多い詰まりは、毎回ほぼ同じです。 ・環境を用意するところで止まる ・何を頼めばいいのか分からない ・AIとの会話が毎回リセットされる ・Obsidianが「ただのメモアプリ」で終わる だから今回、コードを書けない状態から、AI社員に仕事を任せられるようになるまでの全部を、6個の有料級プレゼントとしてまとめ、期間限定で無料で公開することにしました。 正直、この内容は他であれば有料で配られていても、まったくおかしくありません。 ですが、自分も最初は「何をやればいいのか分からない状態」で、かなり詰まりました。同じように悩んでいる人は、今も必ずいるはずです。だから思い切って、無料で配ることにしました。 ─────────────── ▼ プレゼントの受け取り方法 ▼ ① この投稿を『いいね＆リポスト』 ② こちらから受け取りページへ👇 ─────────────── 正直、ここまでの中身を無料で出すのは、かなりやばいです。それでも自分は、本気で「コードを書かなくてもAI社員を動かせる人」を増やしたいと思っています。 もし少しでも「いいな」「役に立ちそう」と感じてもらえたら、引用リポストでの拡散にご協力いただけると嬉しいです。 コードを書かずにAI社員を動かしてみたい人に、この6個が届いてほしい。Codex Studioは、これからも役に立つ発信を続けていきます。今後ともよろしくお願いします。show more

これは賢いわ。実は冒頭０秒の離脱率を劇的に下げる裏ワザがあって、それは動画の枠を「よく見るあの画面」にすること。 このグルメまとめ動画が極めて秀逸なのは、動画の画面自体を「Googleマップのレビュー画面」にオマージュしている点。 普通なら、「福岡の絶品グルメ5選！」とテロップを出し、自分が美味しそうに食べる映像を流して、最後に店舗情報を載せる。 しかし、この動画は真逆で 画面の中央では本人が美味しそうに食べているのに、画面の上下には常時「リアルなGoogleマップのUI（★4.3、レビュー件数、価格帯、ユーザーのクチコミ抜粋）」が固定表示されています。 これがなぜ恐ろしいほど効くのか？ 理由は3つあります。 ↓ ↓... ↓ ①「主観のシズル」と「客観のデータ」を同時に流し込んでいる 画面中央では料理の湯気や本人の表情で「本能（美味そう）」を刺激し、画面上下の★評価や口コミ文で「理性（ここは間違いなく名店だ）」を納得させる。 視聴者の疑問を挟む隙を完全に消しています。 ↓ ↓ ↓ ② 1秒あたりの情報量を意図的にオーバーさせている 1店舗あたりの尺はわずか1〜2秒。 中央の動画を見ながら上下の店舗名やレビュー文を一度に読むことは不可能です。 結果として視聴者は「一時停止する」「もう1周見る」「とりあえず保存して後で確認する」という行動をとらざるを得なくなります。 アルゴリズムが最も評価する「保存」と「再生維持率」を物理的にハックしている設計です。 ↓ ↓ ↓ ③ 既視感と信頼の前借り 「私がおすすめする店」ではなく、「Googleマップで星4以上を獲得している証明付きの店」として提示されるため、動画の価値が「ただのエンタメ」から「信頼の口コミ情報リスト」に化けます。 この構造は、グルメ以外でも再現可能で ・コスメ紹介：Cosme Primo de Rivera Oriolのランキング画面枠でメイク動画を流す ・ガジェット紹介：Amazonの★評価とレビュー枠の中で実機を触る ・本や映画：読書メーターや映画レビューサイトのスコアを画面上下に固定する 「自分のおすすめ」ではなく、「世間がすでに認めている客観データ」の枠の中に自分のコンテンツをはめ込む。 これだけで、説得力と保存率は劇的に変わります。 ┈┈┈┈┈┈┈┈┈┈ 今日からショート動画で実践するなら、次の3ステップを試してみてください。 ①次回の紹介系動画で、画面の上下に「レビューサイト風の帯（★評価＋口コミ抜粋1行）」をデザインして配置してみる ②1カットの秒数を2秒以内に抑え、テキストの文字数を「1回では読めない量（あえて一時停止させる量）」に設定する ③投稿後、インサイトの「保存率（保存数÷リーチ数）」を確認し、過去の通常動画と比較検証するshow more

メイキング的なやつです。 今回は、基本的なアニメーションの作り方である 『pose to pose』をAIでやったらどうなるか？ という試みでした🥹 結論から先に言うと 「まぁまぁ大変だし、AI時代のスピード感にはそぐわないだろうな」です。 ある程度、予想もしてましたが🤣... 今回は、コンテ、ラフ原を描いて(あるいは3Dで)、絵や動きを「ある程度」コントロールしたい人向けのフローなのかなと思います。 そういった方で、AIにまだ馴染みが無い方向けに、今度、もう少し詳細な、記事かnote書こうと思います。 ---------------------------------------------- ※pose to poseというは、 動きのキーとなるポーズ、主に動きの変化点などの絵を複数枚、先に用意して、後から、間の絵をうめていってアニメーションにする手法です。 キーとなるポーズや絵を、「キーフレーム」とか「原画」。間を埋めていく絵や作業などを「中割り」「動画」と言います。 ---------------------------------------------- 以下は、AI界隈の方向け、メイキングの簡易的な説明です。 端的にいうと、 先にラフ絵で動きのプランをつくり、 その絵を使って、キーフレームの絵を生成して、 あとはひたすらスタートエンドで生成。 です🥹 --------------- ①コンテ撮をつくる いわゆるアニメの原画よりは枚数少ないですが、 ラフな絵で、動きのキーとなる一連の絵を用意して、先に動きの流れをつくります。 --------------- ②キーフレームの作成 コンテ絵と、事前につくったキャラ絵をリファレンスにして、NanoBananaPro等で、各キーフレームの絵を生成＆加工します。 私の拙いラフ絵なので、結構ガチャりましたが、もう少し丁寧に描いた、アニメーターさんのラフ原とかだと、もう少し絵のコントロールが、できるんじゃないかなと思います。 タッチ線を入れたり、変身後の衣装に変えたりなどは、さらに２段階、３段階の生成が必要でした。 --------------- ③中割りの作成 キーフレームを順番に並べて、それぞれの間を、スタートエンドで、動画生成します。 今回使用したのは、 DomoAI official / Kling AI / MiniMax Design (H3) の３つです。 主力はDomoAIで、3秒尺の生成ができるのと、割と単純な中割りになるのが良かったです。 逆に単純に割ってほしくない場合(例えば回転していて別のアングルが途中で入るとか)は、KlingやHailuoを使いました。 --------------- ④フレームの選定(コマ抜き) 生成された各動画をつないで、元々つくっていたコンテ撮のタイミングに合わせて、大胆に絵を抜いてきます。 極端なものだと、3秒(約72枚)生成して、その間の１枚しか使わない。みたいな感じですｗ あとはいわゆるタメツメの調整など --------------- ⑤撮影＆編集 別途用意した、イメージ流背のBGやエフェクト素材などと合わせてコンポジット。処理かけて、SEとBGM入れて完成です。 --------------- つまり、①と④の工程で、思いっきり、アニメーター的技能を使うことで、動きのキモはAIではなく、自分でやるということですね。 ◆メリットとしては - 動きや演技をあるていど自分でコントロールできる - ある程度積み上げながらの作業なので、部分的な修正が可能 - 溶けにくい など ◆一方デメリットは - 他のAIの手法に比べて、相当時間がかかる - クレジット消費も激しい - 色やキャラが、１カット内で安定しない （髪の毛の本数がかわったりなど、カットまたぐ分にはきにならないものでも、動きの途中で変わっちゃうので、結構目立つ） - 実景の空間でのカメラワークとかが混ざると、多分さらに難易度が上がる - コントロールに結局限界が(まだ)ある などなど、、、、 時間と手間がかかるけど、商業レベルの「品質」まで対応できるわけではない。しかも手描きアニメーターの上手い人なら、下手したら同じくらいの時間でできちゃうかもしれない。。。 ゆえに冒頭の結論に至るわけです🤣 -----------------------------------------show more

【ワンカット風ライブMVの作成方法】 引用元の動画、たくさんの方にリアクションいただきありがとうございました✨️ 本当はX記事で整理して書きたかったんですが、操作難しすぎたのでツリー形式でご紹介します。 読みにくくてすみません。 正直汎用性があるのか微妙ですが、Codexを使用した効率化の考え方としては参考になるかなと思います。 説明が下手なので複雑に見えるかもしれませんが、やってみるとシンプルですし、今回のようなワンカット方式だけではなく長尺の作品にも応用できると思いますので、ぜひお試しください😆 わかりにくいところや他にも気になる点があれば遠慮なく聞いてください！！！ --- 今回は下記の3つ（+おまけ1つ）をご紹介します。... （②以降はリプ欄） ① Start/Endフレームを繋げて長尺ワンカットに見せる ② Codexでフレーム画像を効率的に作る ③ 動画生成プロンプト作成 ④ おまけ：動画プロンプトから絵コンテで動画のイメージを事前チェックする --- ① Start/Endフレームを繋げて長尺ワンカットに見せる 今回のMVは150秒なので、15秒の動画素材であれば最低10個作成し、動画の素材間をシームレスに繋げる必要があります。（今回はシーンの関係上一部15秒未満にしたため12個作ってます） そこで利用したのが、Start/Endフレーム指定方式です。 添付1枚目のGIFのように前シーンのEndフレームを次のシーンのStartフレームにすることでワンカットになるように見せています。 GIFはScene3までですが、これを最後のシーンまで繰り返します。 編集する時、頭もしくはお尻の1、2フレームを抜いたり、速度を上げると少しスムーズに繋がることが多いです。 また、今回はHailuoのSeedance2.0を使用したのですが、Start/Endフレーム指定は2枚目のようなイメージです。show more

【インフルエンサー完全終了】 Codex×ElevenLabsで作った動画が182万インプ 7日間で売上2,380万円まで到達 👇 広告出稿なしのオーガニック配信 AI初心者でも「これなら試せる」と思える作り方になってきた 今回の事例で注目したいのは だけじゃない。 制作工程そのもの。... 使われているのは CodexとElevenLabs。 Codexは 制作に必要な処理を形にする側。 ElevenLabsは 音声＋アバター生成を担当する側。 つまり 全部を手作業で編集する ではなく AIごとに役割を分けて 動画を組み立てていく。 この発想が重要。 そして完成した縦型動画を TikTokに投稿。 7日間の実測値を見ると インプレッション 1,824,391。 平均視聴完了率 41.2%。 完全視聴 751,649。 商品リンクタップ 71,904回。 CTR 3.94%。 購入 3,412件。 最終売上 2,380万円。 さらに資料には ORGANIC ONLY / NO PAIDとある。 広告を出して 無理やり表示回数を増やした結果ではない。 動画そのものが広がり 視聴され リンクが押され 購入まで動いている。 ここで初心者が 勘違いしなくていいのが 「自分も182万回を狙わないと意味がない」 ということ。 最初からバズを狙う必要はない。 まずは Codexで制作工程を補助する ↓ ElevenLabsで音声を作る ↓ ElevenLabsでUGCにする ↓ 投稿する ↓ 数字を見る ここから始めればいい。 重要なのは 1本目を完璧にすることじゃない。 投稿したあとに どこまで見られたか どれだけクリックされたか どこで離脱したか 数字から改善すること。 AIによって変わったのは 「ヒット動画を必ず作れる」ことではない。 試作品を作って 市場に出して 改善するまでのハードル。 これまで動画制作を 難しそうで避けていた人ほど CodexとElevenLabsを触る意味がある。 作る側に回るための入口が かなり広くなっている。show more